动画电影中镜头设计的应用

　　摘要：镜头对于电影和动画而言是非常重要的组成部分，其是电影与动画的主要表现形式，而其表现力是吸引观众的关键所在，所以，必须具备独具特色的镜头语言。其中，目前电影的镜头语言已经演变成了一个相对完整的体系，但是动画在不断发展中虽备受电影影响，但是也独具风格。再加上动画自身具备一定的虚拟摄影特点，促使其在吸收电影拍摄剪辑等各种新型技术时极具优势。据此，本文主要对镜头语言在动画电影中的重要性进行了详细分析。
　　关键词：镜头语言；镜头设计；动画电影；
　　所谓动画实际上主要是以一种随心所想和奇妙幻想所产生的构思，从故事到视觉、听觉的综合性艺术体现，是用来为大众提供娱乐的特殊艺术样式。动画不仅对观众有着一定的吸引力，还在一定程度上激发了很多人选择动画设计专业。大部分初学者常常提到的就是学习动画之前的技法和技术等等。但是，就本质而言，动画艺术的核心在于解决动画内在思维，也就是所要体现的主题思想等，以及动画所特有的语言表现与规律。由于动画角色的创造要求具备生命力，不只是要动态化，还要促使整个动画极具艺术表现力。在创作和制作动画的整个过程，镜头设计需要突出艺术风格和节奏性，还需要进一步丰富故事情节。本文切实结合了《第二个家》这一作品，以及经典动画电影，对镜头设计和语言在动画创作中的重要性进行了详细分析，并提出了一些有效掌握镜头的策略。
　　一、动画片的镜头设计
　　镜头设计主要就是根据镜头距离与运动开展的调度工作。即摄影机移动、取经以及镜头组合对接，属于动画电影场面调度的重要手段。受拍摄方式的局限，动画片拍摄时摄影机运动只能平移、推拉等，这与电影实拍之间存在着较大差异。动画片世界是虚拟的，其镜头设计也是虚拟实拍摄影机的镜头设计。除了动画摄影机自身的运动，为了实现一定效果之外，其他镜头设计都是画的。而且动画摄影机难以将所有效果拍摄出来，例如，透视变化旋转镜头等等。然而，在动画片镜头设计中，这些都能够得以解决，所有实拍手法、摄影调度与运动等都可以通过动画镜头进行设计，动画片还可以对实拍手法进行全方位模拟仿真。在动画片中，镜头表现力更具优势，可以超过影视实拍镜头，这主要是由于其缺乏真实环境的局限性。动画镜头设计主要包含摄影机运动所形成的效果，以及从画面变化中生成的摄影机运动效果。这些都需要以镜头语言作为载体，才能够获得更加强烈、真实的、生动的镜头感。
　　二、镜头设计的运用
　　想要观众在大屏幕上看到想看的表现对象，距离不同，形态角度差异，就生成了不同镜头景别。所谓景别实际上就是摄影机与拍摄对象之间的距离，所形成的画面形象。在影视作品中，景别应用是一种非常关键的艺术创作手段。因此，创作者应严格按照人物主次，剧情需要，以及观众心理需求，合理处理景别，从而为观众塑造更加形象、鲜明的影视作品。
　　在作品《第二个家》中，利用很多全景，此作品是以第三人称的角度，使用全景就像是处于观察者角度，像是通过一双智慧的眼睛，在默默观察和注视着故事不断演进。其中在宽容平静的视角中，淋漓尽致地展现了人性自私、欺骗等各种丑陋的行为。此作品的风格相对安静、平和，因此其中并没有太过激烈的镜头，大多都是缓慢的移动镜头与推拉镜头。主要是以叙事的形式为主，所以，利用的大部分都是全景与中景，只有在需要突出主角情绪情感时，才会出现特写镜头。
　　以前，因为电影漫画流行类似于动画影片，很多着名的漫画作品被改编成了动画片。例如动画片《蜡笔小新》，其中的构图和机位都十分平缓，并没有过多景别切换，在动画片中，镜头机位几乎是一直固定在具体位置上，景别主要利用的是远景和近景，却很少用到大特写与大全景，这是一种平实的手法，主要是由题材内容所决定的。比如在相同场景和机位中重复循环使用，背景只需要一张即可，这是动画片的一大风格。而动画片《小倩》是我国香港出品，风格与《蜡笔小新》明显存在较大差异，其在构图与机位上，应用非常多元化，导演一贯使用大幅度俯仰的角度，机位则承担的是风格化处理角色。这样一来，机位便在很大程度上促进了叙事的展开。其实，电影中有一种叫作多机位拍摄的手法，所呈现的画面一般是描述相同事物、相同时间、不同角度的镜头组合对接。在动画片中，也可以利用这一手法，以此为动画影片带来更加新颖的视觉体验。在动画片中，机位设计应具有多样性，风格也应该根据题材内容有所差异。而机位变化，能够为动画片增添更多新活力。
　　张艺谋导演曾经说过，电影拍摄直到现在，尚且没有人说过我的电影使用的手法是最新的，没有人用过，那么每位导演的职责就是选择或者重新排列组合，在既有影片中，选择与影片题材内容相符的、最佳的手段和风格。这样使用这一样式完成拍摄任务，就代表着这是一部好的作品，你就是一个好的导演。
　　三、总结
　　总而言之，就以上阐述可以看出，在动画艺术领域，多镜头拍摄、相似性转场、镜头画面构图和渲染气氛等手段的应用已经屡见不鲜。这就要求为了制作成功的动画电影，应选用最佳的样式、手段与风格，并充分发挥创造性作用，完成创作。同时，还应积极吸收实拍电影的镜头设计，从中汲取精华，以为观众呈现各种新型的、独具特色的动画作品。而作为动画创作者，不仅要学会有机融合动画和电影，还应不断学习和创新拍摄方法，并对镜头设计进行优化与完善，从而提高动画电影的创新性、创造性以及表现力，为观众提供更加丰富多彩的动画电影作品，促进动画行业实现灵活发展。