音乐对西班牙语文化的诠释

　　音乐对西班牙语文化的诠释
　　每当你身处一个http://wwW.LWlm.cOM讲西班牙语的国家时，你所听到的音乐种类要完全取决于当地的文化。目前存在有很多不同历史背景的文化，由于这一点，在西班牙语世界里也有许多不同类型的音乐。例如，在西班牙，有著名的佛拉门戈（flamenco），在阿根廷，玻利维亚和智利，你可以听到奎卡(Cueca)，但是在哥斯达黎加，你会听到瓜纳卡斯特本多（el punto guanacasteco）。不过，也有一些音乐在整个西班牙语世界都很流行，你可以在很多西班牙语国家听到这些音乐。  一、西班牙本土音乐对于当地文化的体现  首先，我们先来看看西班牙本土的音乐及其文化特点。西班牙的文化根植于多个世纪以来，不同民族经过伊比利亚半岛时所遗留下来的各种影响当中。除了历史以外，地理以及地中海气候对于目前西班牙文化的形成也起到了关键作用。尽管对于所有的西班牙人而言，他们有着一种共同的文化遗产，而不同地区的特殊性也给整个国家带来了多样化的文化面貌，这种特点可以体现到所有领域：艺术，传统，文学，语言，方言，音乐和餐饮等等。  西班牙音乐是对于传统的安达卢西亚音乐和传统的西方音乐进行革新的一段历史。最富盛名的西班牙传统音乐恐怕非佛拉门戈莫属，这是一种由定居在安达卢西亚的吉普赛人特别演绎的音乐类型，自1770年开始便广负盛名，它克服了几起几落，最终享誉世界。这种风格得到了很多著名的西班牙音乐人的模仿。  除了佛拉门戈以外，西班牙民间音乐还包括了巴斯克地区的手风琴乐曲，加利西亚和阿斯图里亚地区的风笛，还有阿拉贡的霍塔舞。尽管某些民间传统乐曲已经消失或面临消失的危险，但其它音乐还是大受欢迎的，通过新的乐器，风格和乐章进行了改革。比如说新佛拉门戈便是最好的例子。  二、拉丁音乐对于拉美不同国家文化的演绎  拉丁音乐是多种多样的，它们之间存在一个共同点，那就是所有音乐的歌词都使用西班牙语或者是葡萄牙语。但是，音乐是西班牙语国家文化十分重要的一个方面，因为它对于西班牙语美洲漫长的历史有着深远的影响。尤其是在“新音乐运动”时期，传统音乐融入了有着政治或社会主题的内容。世界上有着很多类型的拉美音乐，所有这些音乐被创作出来都是为了让你轻舞起来或是为你带来心灵上的愉悦。西班牙语美洲的音乐有着或让人大笑，或让人惊呼，或让人起舞或让人歌唱的能力。不论在什么样的条件下，西班牙语美洲的音乐总能让人感觉到一些东西。  西班牙语美洲分为数个音乐区域。安第斯山区音乐盛行于南美西部的一些国家，例如秘鲁，玻利维亚，智利，厄瓜多尔和委内瑞拉。中美洲音乐常见于萨尔瓦多，尼加拉瓜，伯利兹，巴拿马，危地马拉，洪都拉斯以及哥斯达黎加。加勒比音乐则属于加勒比海上很多说西班牙语和法语的岛国，其中包括海地，多米尼加共和国，古巴，波多黎各，马堤尼克岛和瓜德罗普岛。巴西音乐则扎根于西班牙语美洲音乐的最后一片土地，那就是巴西。西班牙本土的音乐并不属于拉丁音乐，但是拉丁音乐接受了很多西班牙音乐的影响。当然，非洲和美国音乐对于拉丁音乐的影响也很大。  西班牙语美洲的音乐包括不同国家的歌曲。最为著名的有古巴的萨尔萨（salsa），多米尼加共和国的梅伦格（Merengue），阿根廷的探戈（tango），哥伦比亚的古比亚（cumbia），厄瓜多尔的梅斯蒂索（mestizo），波多黎各的邦帕（bomba），墨西哥的马里阿奇（mariachi），委内瑞拉的亚内拉（llanera），巴拿马的雷嘎爱通（regaetón），等等。  接下来，我们将要分析五种西班牙语美洲国家最流行的音乐类型：萨尔萨（la salsa）, 梅伦格(el merengue), 马里阿奇(el mariachi)，新音乐运动(el movimiento de la nueva canción)以及特哈诺(el tejano)。  1. La salsa  La salsa最初是古巴人的音乐，但是这种音乐融入了其它混杂着pop，爵士和摇滚乐的拉丁风格元 素。La salsa是大部分拉丁舞俱乐部中最常演奏的音乐，是一种用于舞蹈的音乐风格。Salsa舞蹈诞生于Salsa音乐。最初，http://wwW.LWlm.cOM海地法国人的乡村舞蹈（La Contra-Danze）逐渐与与非洲的伦巴舞（el Rhumbas）相融合，之后，便诞生了古巴人的Són（这是萨尔萨音乐的一种），这是一种融合了西班牙与非洲音乐的乐曲，节奏感十分强烈，创造出了我们所知道的现代萨尔萨音乐。  一支萨尔萨歌曲的基本结构开始于一种十分简单的旋律，接下来便是即兴创作的合唱部分。而一首萨尔萨的乐曲通常要使用很多的乐器来演绎。一般来说，长号和萨克斯是用来演奏旋律的，邦哥，康加，音棒和定音鼓是用来产生节奏的。吉他，小号和钢琴也经常被使用。  2. El merengue   3. El mariachi  El mariachi是来源于墨西哥的一种音乐，已经被推广到全世界。一般在婚礼，庆典，家庭聚会，有时候在葬礼中都能看到马里阿奇的表演。由于乐队华丽的服饰和宽沿的草帽，这种音乐得到了公认。没有人确切的知道马里阿奇一词的出处，但是很多人都认为这个词来自于哈利斯科的印第安人。  过去的马里阿奇是街头音乐人，墨西哥男子用来吸引女性的一种乐曲。一个传统的马里阿奇乐队通常要由两部小提琴，两支小号，一把西班牙吉他，一把墨西哥吉他，一把大吉他和一把五弦吉他组成。过去乐曲的内容通常都是关于大男子主义，爱情，背叛，死亡，政治，革命英雄的，甚至还有动物，例如著名的“La Cucaracha（蟑螂之歌）”。其中一些著名的马里阿奇音乐有“Por mujeres como tú（因为像你这样的女人）” ，“Si nos dejan（如果离开我们）”和“La paloma blanca（白色的鸽子）”。Mariachi音乐还有不同的类型，主要的区别点就在吉他的节奏模式上。  4. La nueva canción  新音乐是上个世纪六十年代出现在拉美国家的音乐运动。这种音乐风格将拉丁美洲的传统音乐与进步的和政治性的文字融为一体。诞生于智利，并且流传至其它安第斯山国家。新音乐是一种带有政治目的的乐曲。歌词谈到了贫穷，人民的团结（智利的几个政治党派的结合），帝国主义，民主，人权和宗教，等等。这种音乐受到了安第斯山区音乐，黑人音乐，西班牙音乐和古巴音乐的影响。英国和美国的政治流行音乐也影响了这种新音乐。很多歌曲突出了吉他，笛子，麦吉哨，查蓝戈琴的地位。歌词是用西班牙语演唱的，但是，有时候也会加入一些印第安语。  由于此项运动的历史背景，智利产生了大部分新音乐的音乐人。1973年智利发生了一场打击行动，伤害了这场运动，http://wwW.LWlm.cOM所有的音乐人都被迫躲藏起来。在行动中，新音乐的一位十分著名的歌手维克多哈拉（Víctor Jara）被迫害，并死于军阀体制之下。政府授权抑制这场新音乐运动，禁止使用某些传统的安第斯山区乐器。随着皮诺切特的倒台，新音乐再次成为流行乐，实际上，在智利的圣地亚哥有一个著名的体育场被命名为Víctor Jara。在大部分西班牙语国家都有很很多新音乐歌手，这是整个西班牙语世界十分流行的一种风格。  5. El tejano  El tejano是一种包含有特哈诺斯南部以及墨西哥北部民间流行音乐的乐曲类型，这种音乐发源于特哈诺斯南部和中部乡村。当西班牙人1845年在特哈诺斯的布拉沃河流域定居以后，那里的人就成为西班牙人与墨西哥土著人的混血后裔。因为布拉沃河流域靠近被叫做路易斯安那的法国领土，特哈诺斯文化十分类似于移居路易斯安那州的法国人后裔（Cajun）的文化。在特哈诺斯人的音乐中可以听到Cajun的影响。但是，在1850年来到特哈诺斯定居的德国，波兰和捷克移民的文化也同样产生了很大的影响。  El tejano为特哈诺斯人自娱自乐的一种乐曲。旅行歌手们传唱着这些由墨西哥和西班牙人后裔流传下来的歌曲，音乐的发展也受到了法国，德国，波兰和捷克人的影响。歌手们在用西班牙语演唱的同时，还要弹奏吉他，吹起笛子并敲击乐鼓。  在现代社会，共有三种特哈诺音乐，它们分别是共洪铎（el conjunto）, （奥尔格斯塔）la orquesta 和（摩登）el moderno。一个演奏conjunto的乐队要使用手风琴，墨西哥吉他，鼓和低音提琴。一个orquesta乐队需使用的乐器有低音提琴，鼓，电吉他，金属乐器和合成器。而一个moderno乐队要使用合成器，低音提琴，电吉他，鼓和手风琴，很大程度上要依靠合成器。最为流行的特哈诺音乐人或乐队有La Mafia, Selena Quintanilla-Pérez, Emilio Navaira和Los Kumbia Kings.   三、结语  综上所述，我们可以发现在整个西班牙与拉美文化发展进程中，音乐一直贯穿始终，演绎着不同地区的风土人情，政治经济，传统习俗和历史文化，成为不同西班牙语地区文化最为动人和直观的展示者，通过优美的乐曲声，我们仿佛看到了那美轮美奂的佛拉门戈女郎在讲述着动人的爱情，看到了拉美土著人被白人奴役之后的愤怒与悲哀，看到了资源丰富但是时局动荡的拉美人民的乐观与无奈，看到了有着千年历史的西班牙文化的精髓。