浅析周杰伦音乐中的传统文化内涵之美

　　浅析周杰伦音乐中的传统文化内涵之美
　　身居流行与时尚的大学校园，时刻被学生们对流行元素的敏锐触角拨动。但是，深入了解之后，却发现很多学生对于许多流行元素，比如流行音乐，还处在一种较为盲目的追随或者较为肤浅的理解状态中。于是，如何引导他们更全面更准确的理解流行音乐中所蕴含的独特魅力，就成为老师的一种使命。多年来，本人一直对周杰伦的音乐情有独钟，越了解越觉得有责任宣传和引导学生来深入了解他的音乐，这对于提高学生的文学和历史修养，提高他们的人文素质和审美情趣有很重要的帮助意义。周杰伦，中国台湾华语流行歌手、著名音乐人。他是2000年后亚洲流行乐坛最具革命性与指标性的创作歌手。他突破原有亚洲音乐的主题、形式，融合多元的音乐素材，创造出多变的歌曲风格，尤以融合中西式曲风的嘻哈或节奏蓝调最为著名。值得一提的是，他将流行音乐元素与中国传统文化元素有机结合，以独特创新的方式，开创了华语流行音乐ldquo；中国风rdquo；的先声。他的出现打破了亚洲流行乐坛长年停滞不前的局面，为亚洲流行乐坛翻开了新的一页。其音乐风格呈现出多元化风格特点，西洋音乐的时尚与伸展，古典音乐的委婉与伤感，在其作品中表现的淋漓尽致。一、歌词之美提到周杰伦的音乐，一个必不可少的人物便是词作者方文山，他的词作是周杰伦中国风音乐不可或缺的组成部分。他具有极其深厚的传统文化底蕴，对《诗经》、唐诗、宋词等中国古典文化的研究极为深入，才能驾轻就熟的穿梭于各种优美深情的词藻之间，游刃有余地堆砌出唯美动人的佳词绝句。1。离别之凄美离别的惆怅，一直是古代文人墨客抒怀的情绪之一。如《东风破》，歌词开篇便以离愁为序：ldquo；一盏离愁孤单伫立在窗口我在门后假装你人还没走。旧地如重游月圆更寂寞夜半清醒的烛火不忍苛责我rdquo；。这段歌词来源于宋朝文人苏轼的《东风破》：ldquo；一盏离愁孤单窗前自鬓头奄奄门后人未走月圆寂寞旧地重游夜半清醒泪烛火空留hellip；hellip；琵琶一曲东风破枫染红尘谁看透篱笆古道曾走荒烟漫草年头分飞后ldquo；方文山吸收其情感内涵，改编成歌词，而周杰伦的音乐诠释更是准确到位，使整首音乐浑然一体，情景交融，使人顿感时光流转，伊人不在，感怀伤逝，动人至深。2。爱情之绝美爱情，是人类永恒的主题。尤其是悲剧式的爱情结局，更加令人魂牵梦绕，忧思悱恻。这一元素在方文山的词作中比比皆是。如《发如雪》：ldquo；狼牙月伊人憔悴，我举杯饮尽了风雪。缘字诀几番轮回，你锁眉哭红颜唤不回。纵然青史已经成灰，我爱不灭。繁华如三千东流水，我只取一瓢爱了解，只恋你化身的蝶。你发如雪凄美了离别，我焚香感动了谁？邀明月让回忆皎洁，爱在月光下完美。你发如雪纷飞了眼泪，我等待苍老了谁？红尘醉微醺的岁月，我用无悔刻永世爱你的碑。rdquo；这一段歌词，句句绝美。词中引用大量的古典词汇，ldquo；伊人rdquo；ldquo；红颜rdquo；ldquo；青史rdquo；ldquo；三千rdquo；ldquo；化身的蝶rdquo；ldquo；红尘rdquo；等。3。战争之壮美从周杰伦的作品中，我们可以看到他不断的进步与不断提升的责任感。比如对战争的描写，对和平的渴望与倡导，在他的作品《止战之殇》中得到了极大的发挥。ldquo；hellip；hellip；恐惧刻在孩子们脸上，麦田已倒向战车经过的方向。蒲公英的形状在飘散，它绝望的飞翔，她只唱这首止战之殇hellip；hellip；天真在这条路上，跌跌撞撞。孩子们眼中的希望是什么形状，是否醒来有面包跟早餐，再喝碗面汤。孩子们眼中的希望是什么形状，是否院子有秋千可以荡，口袋里有糖hellip；hellip；rdquo；这首歌中他以孩子作为一种和平和希望的象征，淋漓尽致的表现出战争的残酷与伤害，表达了对和平的向往与渴望，令人在悲凉沧桑的情绪中体会到深深的感动。4。书法之韵美中国传统文化中，书法是非常重要的一部分。《兰亭序》一歌，将中国书法的韵味之美完美的表达出来，书法之韵美，美不胜收。作者借书咏怀，行笔处深情款款，温婉动人。ldquo；兰亭临帖行书如行云流水月下门推心细如你脚步碎忙不迭千年碑易拓却难拓你的美奇珍缺页真心能给谁牧笛横吹黄酒小菜又几碟夕阳余晖如你的羞怯似醉摹本已写而墨香不褪印泥都有余味一杆朱砂到底揭了谁无关风月我题序等你回宣笔一撅那案边浪千叠情字何解怎落笔都不对而我独缺你一生的了解弹指岁月情琴声清歌竟湮灭青石板街回眸一笑你婉约恨了美你摇铜镜叹谁让你蹙秀眉而深闺徒留胭脂味人雁南飞转身一别衣溅泪掬一把月手揽回忆怎么睡又怎么悔心事密缝绣花鞋针针怨怼若花怨蝶你会怨着谁无关风月我题序等你回手书无愧无惧人间是非雨打蕉叶又潇潇了几夜我等春雷来提醒你爱谁rdquo；《兰亭序》是王羲之51岁时得意之笔，记述了他与当朝众多达官显贵、文人墨客雅集兰亭的壮观景象，抒发了他对人之生死、修短随化的感叹，被历代书界奉为极品。作者正是深刻领悟了王羲之的书法精神，才能写出如此动人心扉的歌词，堪称绝笔。它不同于菊花台的悲怆，青花瓷的凄美，东风破的离愁，而兰亭序更多的是沧桑与无奈。要阅懂歌词背景内涵，感受身在其中的意境，才能深刻领会其中之意味深长。5。武术之侠美初听《龙拳》《双截棍》《霍元甲》这几首歌，似乎周杰伦含混不清的唱词令人不能接受。但是，如果我们细看每一首歌词，你就会重新审视自己的观点。唱词中无不显示出中国书法的侠义精神和博大精深的内涵。二、唱腔之美周杰伦作为音乐人，对于中国传统文化的很多典故和诗词没有更多的研究。但是，他的可贵之处就在于他用自己的理解，将方文山的唯美之词演绎的恰到好处，准确无误。中国风的旋律之美，首首堪称经典。在曲调中，他将中国古典音乐运用的巧妙娴熟，如《东风破》《兰亭序》《霍元甲》等歌曲中反复运用的女腔的京剧西皮慢板，委婉清丽，层次鲜明，或低吟婉转，或雄浑激荡。听来扣人心弦，令人心醉神往，欲罢不能。在乐器运用上，他极尽中国传统乐器种类，尽量多的加入二胡、古筝、琵琶等传统乐器，配以西洋打击乐和小提琴、大提琴，词、曲、乐器的巧妙融合，营造出一种完美和谐的音乐境界。《菊花台》让人惊讶的不仅是唱腔，还有弦乐的开场。弦乐是西方古典乐的经典，周杰伦用他超强的天赋把弦乐制作得透出中国味，这是编曲的成功之处，弦乐之后进入中国传统乐器衔接流畅，自然抒怀。编曲中若有若无的拍板声以及曲终处悠远的葫芦丝亦或笙，也让人惊叹于制作的精良与用心，只有中国民乐才能准确地表现出江南小调般的忧伤。方文山的词赋予了文字的厚重感，而周杰伦的音乐则让我们感受其力量！此乃中国古典文学艺术与现代元素的完美融合，这才是中国风，美轮美奂的中国风。