浅析中国古典舞教学模式的发展趋势

　　随着我国社会的不断转型与发展，我国的当代舞在艺术标准、社会审美以及人文环境等等方面都发生了非常大的改变。我国的古典舞至始至终都领衔着我国的舞蹈，在思想空前活跃的今天，已经走到了需要重新的审视自己以及考量自己未来的趋势。
　　一、古典舞的情感化教学模式
　　我国的古典舞源于中国的戏曲，而戏曲是非常注重情感的表达的，情感是人的心理发展的重要组成部分之一。我们的舞者只有很好的把握好人物情感，才能非常好的对我国的古典舞进行继承与传承。例如，在《繁漪。药》中，在这个舞蹈剧目中，舞者是需要展现出不一样的情感态度，从厌恶到仇恨在到愤怒及反抗，然后又从反抗引发出了恐惧最后转化成容忍。这些情感中是在层层递进，尤其是最后的反抗转化成了容忍。舞者只有在整个表演过程中准确的把握好人物的情感，才能够很好的塑造好人物。所以，我国的古典舞教学模式发展趋势之一就是老师应该运用情感的方式进行教学，进而充分的激发学生对古典舞蹈的热爱，与此同时运用多媒体以及讲故事的方式来加强学生对作品的理解。同时也可以播放音乐来渲染情感教学，让学生能够对学习以及表演激起浓厚的兴趣，最终是学生能够以专注的情感学习古典舞蹈，真正的体会到古典舞的价值。
　　二、古典舞的自主学习模式
　　通常在学生学习的过程中，学生的自主学习动力不强，尤其是当前有这么多舞种的情况下。传统的古典舞蹈教学中，学生有非常大的依赖性以及被动性，缺乏独立自主学习的意识以及能力。所以高校古典舞教学工作者在教学工程中逐渐的在重视发挥学生的学习主动能动性，逐渐地消除学生对学习古典舞的畏难心理。让学生依据自己的经验以及知识学会探索、学会发现。例如，老师可以在教学过程中让学习通过自主学习模式让学生用气息引导动作来传达情感，塑造出真实的意境。老师可以事先设计好的音乐以及队形，在教学过程中让学生任选一种，然后通过自设的情境，重新进行气息以及动作顺序的处理以及编排，并且需要展示自己排练的作品，让自己脑海中想象的画面真实的描述出来。为了朔造好的意见效果，充分的传达情感以及意境，老师同时还可以将学生表演的舞蹈动作录制下来，让学生在课下看自己表演的视频，然后找出自身的问题，进而建立起非常直观的认识，认真地进行分析。同时，培养学生的自主创编能力也行学生养成自主学习的重要组成部分。因此，老师可以在讲完基本的古典舞蹈理论以及舞蹈的基本动作技能之后，让学生根据所学的知识进行一些古典舞的创编练习，充分激发学生的兴趣以及主动探究的精神。
　　三、古典舞蹈的合作学习模式
　　合作学习模式对于改善我国古典舞教学中课堂上的枯燥氛围有非常大的作用，激发学生学习古典舞的动机，这对于提升学生的舞蹈能力是有着非常重要的促进作用的。在合作学习模式中，每个学生是有双重身份的，其一是学生，其二也是老师。当在古典舞表演过程中，如果有的学生不能或者不能够很好的表现某个舞蹈技能，其他的学生是可以上前进行指导的，强调出这个动作的要领，并且小组成员之间可以相互的学习，相互的观察与指导，帮助同学纠正舞蹈动作。例如，当教师在讲到气息运动规律以及方法时，老师可以通过引导式提问的方法，提出气息一呼一吸有有几种组合方式，并且让每组学生分别表达出来，结合学生的表演，让学生找到气息的运动规律。在讨论的过程中，学生可以渐渐深入的掌握气息的运动规律，并且掌控气息。在模仿后，小组与小组以及成员与成员中，对模仿过程中出现的问题以及疑惑进行集体的讨论与总结。在以小组为单位的合作学习以及展示过程中，通过提出问题发现问题以及讨论与研究问题的过程中，不仅仅获得了知识，学生之间相互取长补短，以及共同学习与进步，而且学会了如何与其他学生进行沟通与合作。
　　四、结语
　　我国的古典舞是我国舞蹈家综合历史文献与现存的传统舞蹈，把二者进行融合之后重新再现的古代典范舞蹈。通过本文的研究，发现我国的古典舞教学模式的发展趋势有三个：一个是古典舞的情感化教学模式、二是古典舞的自主学习模式、三是古典舞蹈的合作学习模式。最后希望通过本文的研究，希望对学习我国古典舞的学生以及教授古典舞的老师有一定的指导意义。