音乐产业发展经过三个阶段: 第一阶段:实体唱片为主流，主流音乐载体是磁带，CD光盘，实体传统音乐载体， 第二:数字存储传播手段为主的产业发展新阶段，科技推动数字化金蟾，2003年，互联网 传播渠道建立，音乐产业，实体为主流，过度至该阶段， 第三:基于万物互联，移动互联转自万户智联，后数字时代，线上线下，全社会系统的变 化，科学技术深层影响音乐发展，体现在以下几个方面 1、5G，重新布局全场景音乐新生态，5G超高清，标准，平台规范，上游内容制作技术要 求，厂商解码方案，5G全场景音频应用等。比如华为大幅提升音视频的服务能力，华为音 乐分论坛上，全场景音频实现应用 全新的3+N，沉浸式音乐体验，科大讯飞，音乐厅书，人工智能技术，跨界，音乐界场 景，同时网易云音乐，AI辅助音乐人创作，搜狗，推出AI，小冰科技公司，被音乐界所认 可，因此被上海大剧院， 2、虚拟偶像增量空间，目前文化科技公司，包括全息、AI、VR、MR、等技术，运用于音 乐界，实景演出，虚拟偶像为音乐消费带来增量 3、虚拟现实，带来新的音乐消费方式，创建音乐新玩法。新型多媒体技术，5G时代到来， 音乐演出创作、制作思维升级，现实到虚拟，未来会有越来越多的视听盛宴。 4、音乐教育，教育可视化发展，传统音乐教育培训模式改变，多个媒体跨界联动，学生可 置身于不同场景，海量逻辑算法，教学内容，行为数据收集、检测、分析，可以指导高效学 习，线上和线下联动，教育生态圈，产业形成，这为现代音乐教育带来巨大挑战 5、成熟的编码技术，沉浸式体验，影院投入使用，该技术在剧院应用更具挑战性，平面是 生态不再局限，是全方面沉浸式的 6、音乐大数据技术，全方面搜寻，推荐，引导文化，实时数据跟踪，消费习惯，底层数 据，用户兴趣画像，观察用户立体化，应用平台进行终端输出，算法满足喜好，市场文化内 容正确引导 7、科技手段，音乐内容、场景多元化，消费精细化，比如QQ音乐PDM技术，人工只能识 别，算法叠加，旋律等维度，可以预测歌曲爆款指数，海量推荐分发，根据音频和歌词内容 精准匹配用户，小众歌曲也能走红，非头部音乐人获取更多的曝光机会。 8、音乐科技复合人才。需要科技型复合型人才，AI音乐，音乐与理工，音乐与人工智能复 合型人才，开始培养，比如中央艺术，北京大学，跨学科联合培养等，音乐与理工科交叉人 才。未来需要越来越多的音乐复合型人才，学界助力中国的发展。 让我们拥抱后数字时代，拥抱音乐，拥抱一切的可能与不可能。 未来音乐，纵观世界艺术历史，音乐和科技是息息相关的，电子设备出现，电子音乐出现， 未来音乐很有可能与人工智能相关。 融媒体时代传统唱片业的数字化转型 传统的传播方式发生变化，传统唱片公司，自己就是发行渠道，自己在各地设立发行 流媒体消费音乐，占总人口97-97%，对于传统唱片行业是巨大的冲击，中唱当务之急是完 成数字化转型，形成自有音乐资源为核心的产业生态。 1、转型基础，将音频和文字资料进行数字化处理，有非常丰富的内容资源，保存了绝大部 分音乐的母版，形成了现在整个资料库的43万，胶带4.5万条。过去通过唱片来消费音乐是 唯一手段，包括重要领导人的讲话，老艺术家的录音，比如国歌、义勇军进行曲等母版，这 些重要资源都在我们资料库中。 2、中国歌曲库，8万首歌曲，曲艺库2.5万首，今年上线4万首，明年上传更多。中唱音乐 在线，上线一个月。APP在开发中，预计22年上半年投入市场正式运行。 3、、未来构想:跨界融合，形成音乐+ 的产业生态。内容优势，版权资源产品化，借助互 联网进行推广，形成音乐+ 的产业生态，音乐家教育，文旅、文创等。作为国家队，加快供 给侧改革，落实全媒体，融媒体，提升内容传播效率，创新表现形式，新型文化传媒集团， 科技进步，变革，不管载体，传播方式变化，人们对于美好音乐的追求与向往不会变。我们 更好的提升社会文化品质。 过去、现在、未来，音乐与科技的前世今生 音乐是生活的一种，科技改变生活。 1、音乐和科技从来都是纠缠在一起的。 音乐的起源各种说法都有，起源于石头，祭祀时，有仪式感，石头敲击，乐器的概念，之 后，真正的乐器，比如编钟，古筝，乐器。宫廷音乐、祭祀、歌舞音乐，民间音乐，比如民 谣，传播故事等。这些传播都是做的现场。唐诗宋词以前都是带旋律的，但是内容传递下来 了，旋律发生了很多变化，历史、小说等，当年一曲广陵散，但是琴谱没能留下来 1877年，这一年科技、音乐历史上，美国人展示了留声机，第一个科技记录声音的机器。 在此之后，录音方面非常大的科技进步。载体经过了黑胶时代，留声机时代等，磁带，CD 时代，MD时代，小的硬盘可以存很多歌，非常快，刚出现就被MP3时代，那是音乐最辉煌 的盗版年代，对中国音乐影响非常深远，几年前剑网行动打击盗版。 科技、载体的发展，欣赏音乐更方便了，受众也会更多。现在曲库更多，欣赏音乐的方式也 会变得更多。 2、科技改变了音乐的制作模式 一系列的概念，过去几十年，完善音乐的制作方式，包含电子音乐，打碟机等很流行。 3、应用可能性的问题，音乐于科技的未来 除了微信这种，工具型的产品，MAU最多的产品是短视频，得益于科技进步，手机完成拍 摄和剪辑，每个人成为博主。技术的创新带来生产端门槛的降低。 4、音乐场景于音乐的结合? 听音乐的人的数量于时长没有太大的变化，我们需要开拓更好 的音乐场景。场景改变，首先是高品质音乐，无损音乐等，软件渗透至硬件，手机、耳机可 以听大部分的歌，但是更好的音乐，可能需要更多的硬件。有多少人的耳朵能够听出来音乐 的差别，如当年完音箱的人群可能一致。 5、其他? 云音乐前年，举办了TFboy线上音乐节活动，尤其是元宇宙，虚拟演唱会，太契 合了，堡垒之夜，网易是游戏比较多，游戏与虚拟演唱会的结合，内部有虚拟场景的开发。 线上与线下演出需要有不一样的体验。 6、此外，分发模式创新，云音乐创造数据推荐，FM等方式，几千万首歌，通过口味，算 法推荐，是早期云音乐获得用户支持的王牌功能之一。我们算法很成熟了，今年互联网做 AI、算法等工资是最高的，但是算法并不完善。比如30年代的上海音乐，我搜的多了，算 法会一直给我推荐。行为很多不一样的，算法不能识别。更好的分发方式，是一直需要完善 的，需要我们继续创新 7、下一个方向，比如音乐辅助创作的创新 网易了游戏工作室研究这个方向，投资卢森堡，AI音乐的研究公司。AI产生音乐的速度非常 快，我们认为这是一个辅助，而不是代替。AI创作可以创作出中等水平，中等偏上，但是顶 级的作品，是艺术家来创作的范畴。音乐是艺术，不是工业产业，需要瑕疵，不需要完美， 正是因为有了瑕疵，才会更完美。人工智能也在不停进步，有一天AI能够理解情绪，理解更 多的东西。好的创作者、AI能够配合得更好得话，可以有更好得输出 8、音乐和生活方式的创新 关于音乐，流淌的旋律，与人类情绪、生活结合非常紧密，音乐胎教，音乐做心理辅导和辅 助配合。我们合作伙伴，做唱片，抚慰人心的产品，音乐与睡眠非常契合的创新，音乐与小 朋友生活习惯的养成等。 音乐与科技的结合有很多种方式，带来人们生活方式的演变。 元宇宙浪潮下，音乐行业有那些机会 元宇宙与音乐行业的结合与方向 1、虚拟演出 直播不仅仅是虚拟演出，是线下表演的数据流，在元宇宙中的演出是完全虚拟的，商业模式 和创新上会有不同，音乐行业+游戏、虚拟演出、视频等有很多结合的方向。比如roblox。 游戏中，举办虚拟音乐界，虚拟演唱会，比如堡垒之夜，虚拟演唱会。虚拟演唱会，仅仅是 皮肤就创造了很多收入，游戏世界中，演唱会、音乐的探索。不仅仅是音乐会，各种活动也 会体现，激活了玩家对于音乐的体验。各种电子音乐节，堡垒之夜开发者，3D制作公司，参与创造力虚拟音乐会的场景，8个风格迥异的舞台，数字的幻想世界，11月10日，比伯举 办虚拟音乐直播。 2、数字人 虚拟人的形象尽管很多乐迷认为，很多虚拟人不够精致，未来数字人会越来越精致，打动人 心，数字化浪潮，虚拟化、技术成熟、高度拟人化。包括身份型虚拟数字人，服务型虚拟数 字人。目前市场处于早期培育的阶段。服务型，包括虚拟客服、虚拟导购等，AI助手等;身 份及人人都有的分身，明星身份的。 3、NFT 由于区块链技术可以让每一次记录的交易都是透明的，可追溯的，对于音乐版权保护，交易 过程非常有用，越来越多音乐公司，瞄准NFT浪潮。 NFT是架构在区块链技术上的额，不可复制、篡改、可溯源。2021年是爆发期。 所有权是可以溯源，不可互换，独一无二，保证数字资产的独一无二。 音乐行业，主要从版权保护出发，国内对虚拟资产的监管比较严，发展不如国外。 音乐的生产成本很高，不能为每一个人服务，AI可以为每一个人提供个性化的生产，从而提 供多样化的创作。 从人工智能技术来讲，是为了辅助人类，获得更好的生活体验。