消失的歌坛巨星陈淑桦拒绝纵贯线邀请，刘文正仿佛人间蒸发

　　流沙一样的歌坛，有太多人稍纵即逝。
　　闪耀之后，变得黯淡，这很正常。但离奇的是，有些巨星会在巅峰时＂逃离＂歌坛，离开之后去向成谜，消失的无影无踪。
　　他们都是独步歌坛的顶尖人物，见识到风光在险峰之后，洗尽一身铅华，深藏功与名。
　　这些＂消失＂的巨星中，有人金盆洗手，退得风风光光；
　　有人消失得很突然，连声招呼也不打；
　　也有人拒绝公开露面，金针奖的颁奖礼、纵贯线的老朋友，都没能请他们出山。
　　他们就这样消失在歌坛，杳如黄鹤，石沉大海，口口相传成了一段又一段的传奇。
　　刘文正
　　代表作：《兰花草》《乡间的小路》《闪亮的日子》《外婆的澎湖湾》《三月里的小雨》
　　说起上世纪星光璀璨的港台流行歌坛，大家第一时间想到的通常是谭咏麟、张国荣、王杰、齐秦、四大天王。
　　然而，对于经历过七八十年代的人来说，刘文正的名字就跟邓丽君一样，无异于歌坛上超级巨星的代名词。
　　纵横歌坛十余年，影响了一代又一代人的刘文正，当时到底有多火呢？
　　在1975至1982年间，他共出演了近22部爱情文艺片，1977年他制作主持的节目《刘文正的时间》，更是创下了82%的超高收视率。
　　他将校园歌曲发扬光大，蝉联三届金钟奖的＂最佳男歌手奖＂，彼时许多内地歌手都是靠翻唱他的歌曲成名，比如张行的《迟到》。
　　他留下诸多脍炙人口的歌曲，至今仍被传唱，比如《三月里的小雨》《外婆的澎湖湾》《兰花草》《乡间的小路》等。
　　可是，刘文正却在事业巅峰时急流勇退。他离开歌坛三十多年都杳无音讯，为他的巨星风采又平添了几分传奇色彩。
　　作为家中老小，家境殷实的刘文正从小就备受宠爱和器重。
　　不过在那个时代，走演艺道路的通常是学习不好的学生的出路。所以当得知自己的小儿子要去做歌手的时候，刘文正的父母竭力反对。
　　可就像是上天注定，刘文正遇到了伯乐刘家昌，并发行专辑《诺言》。他凭借英俊的外表、高挑的身材和清亮的声线，成了引领歌坛潮流的白马王子，可以说是一炮而红。
　　1980年，刘文正拿下了第一届金钟奖的最佳男歌手，这个奖项也全面开启了他的事业版图。
　　唱歌、演戏，再加上主持，事业上多面开花，让他的人气更是如火如荼。
　　不过在1986年，他选择不再在台前唱歌，而是投身幕后成立了飞鹰公司。
　　刘文正一手捧红了巫启贤和伊能静、裘海正、方文琳组成的＂飞鹰三姝＂。
　　1991年8月，刘文正突然关掉了公司，＂逃离＂娱乐圈。他远走高飞，从此销声匿迹。
　　他毫无预兆地隐退，让当时的娱乐圈一片哗然，随着时间的流逝，他曾经的朋友们更是对他千呼万唤。
　　歌坛教父罗大佑曾经不止一次地公开表达他对刘文正的想念，甚至有媒体拿出巨额悬赏来寻求他的消息。
　　刘文正就这么消失了，石沉大海、杳无音讯。他也成了整个华语歌坛的头号＂失踪者＂，仿佛人间蒸发一样。
　　他是一个追求完美的人，自从踏入歌坛以来就不断尝试各种新鲜曲风。
　　然而再红的人也会遭遇瓶颈，当他发现自己无法再给歌迷带来新鲜感的时候，激流勇退或许才是他最好的结局。
　　关正杰
　　代表作：《天蚕变》《大地恩情》《俩忘烟水里》 《万水千山纵横》《天籁星河传说》
　　在早期的粤语流行歌坛，关正杰的名字无论如何都绕不开。
　　其他歌手龙争虎斗的时候，关正杰更像是一个＂局外人＂。他为人低调、性格木讷，游走在娱乐圈的边缘，与这个圈子保持着若即若离的态度。
　　于他而言唱歌只是爱好，他更是在巅峰时毅然决然地退出歌坛。
　　关正杰却拥有着令人羡慕的嗓音，他被第二代＂歌神＂张学友视为偶像，并与第一代歌神许冠杰并称＂歌坛双杰＂。
　　唱歌这件事确实需要天赋，正职是建筑师的关正杰，以兼职歌手的身份进入乐坛。
　　他唱歌没有花哨的技巧，永远零台风杵在台上，可无论是演绎刚烈豪迈的《万水千山纵横》，还是柔情似水的《常在我心间》，他总是有魅力能让万千歌迷沉醉其中。
　　加之自入行以来，关正杰零负面新闻，也让他几乎成了香港乐坛的一个＂异类＂。
　　上世纪70年代末正是粤语歌大爆发的年代，关正杰在1978年为电视剧《变色龙》演唱的同名曲，令他一炮而红。
　　而后《天蚕变》《雪中情》《残梦》等歌曲更是传遍大街小巷，这也让关正杰成功跻身粤语歌坛顶尖男歌手之列。
　　白金唱片奖、十大中文金曲奖、十大劲歌金曲奖，被他一一收入囊中。
　　正值事业巅峰期的关正杰，在发行完最后一张专辑《一个秋天》之后，金盆洗手、告别歌坛。
　　关正杰的退出，对于歌迷来说是意料之外，也是意料之中。
　　关正杰虽然对唱歌始终保有热情和热爱，可相比于这个兼职，他始终更爱的是自己的建筑事业，还有难以割舍的家庭。
　　时隔多年，呼唤关正杰复出的声音一直未断，可他一再拒绝公开露面。
　　早前有他的许多好友相继游说却也无功而返，甚至香港歌坛的至尊荣誉＂金针奖＂考虑颁发给他，也被他本人以＂不想为领奖而减肥＂为由拒绝。
　　曾经有人在西雅图拍到已过花甲之年的关正杰，虽然满头白发但依旧神采奕奕。
　　关正杰就跟刘文正一样，他们都是影响了一个时代的歌者，留下了一首首脍炙人口的经典作品之后，事了拂衣去，深藏功与名。
　　陈淑桦
　　《问》《笑红尘》《梦醒时分》《滚滚红尘》《明明白白我的心》
　　相较于刘文正和关正杰的隐退原因和境遇，被称为＂天后中的天后＂的陈淑桦，则平添了些许落寞和惋惜。
　　陈淑桦从小就嗓音条件出众，而从年轻时就沉迷文艺的陈妈妈更是将心思全扑在小陈淑桦身上，将自己未曾完成的明星梦寄托在女儿身上，望女成凤。
　　或许就是从这时起，为陈淑桦的命运早早埋下伏笔：成也母亲，败也母亲。
　　屡屡参加儿童歌唱比赛的陈淑桦声名鹊起，迎来了唱片公司的青睐，成了炙手可热的童星。
　　纵情挥洒着自己天赋的陈淑桦成了一个＂妈宝女＂，除了唱歌，其余一切事情全部交由妈妈一手包办，包括自己的发展之路。
　　1986年，加入滚石唱片的陈淑桦遇到了李宗盛，后者见到她时如获至宝，更坦言：＂邓丽君以后，就是陈淑桦＂！
　　从《女人心》的小试牛刀，到与李宗盛合作《跟你说听你说》之后的一夜爆红。
　　再到后来与罗大佑、黄霑、成龙、张国荣等业界大佬合作，陈淑桦一路高歌猛进，成为90年代歌坛的顶级天后。
　　然而所有的辉煌都在1997年戛然而止，陈淑桦因误食含有安非他命的减肥食品，歌唱生涯一度被迫中断。
　　雪上加霜的是，1999年陈淑桦的母亲在楼道里摔了一跤后猝然长逝。母亲的突然离去，让陈淑桦一下子失去了主心骨。
　　1999年，陈淑桦卖掉她名下的千万豪宅和名车，搬到郊区过起了离群索居的生活。
　　没过多久，她甚至换了电话号码，断绝与外界的联系，彻底＂逃离＂世俗世界。
　　曾有记者在她家门口蹲守三天，也未见其踪影，就连附近的邻居都很难看到她，陈淑桦就像是真的＂消失＂了一样。
　　不过人们依旧期盼着这位天后的复出，滚石唱片在2003年发行了《给淑桦的一封信》，还制作了纪录片《天后中的天后》，希冀着她的回归，奈何所有的努力都是徒然。
　　直到2007年，媒体盛传陈淑桦得了抑郁症，也拍到了她憔悴的模样，不堪其扰的她只好回复＂我没有得抑郁症＂。
　　2008年，罗大佑、李宗盛和周华健等人组建纵贯线，竭力拉拢陈淑桦复出，结果被拒绝。
　　后来，陈淑桦的父亲向媒体表示她的抑郁症已经十分严重，甚至还传出过她皈依佛门的消息。
　　真真假假已经无从考证，毕竟陈淑桦离娱乐圈已经太久远了。
　　只是昔日的天后，落得如此寂寥的结局，终究让人唏嘘不已。
　　歌手：费玉清
　　作品：《梦驼铃》《一剪梅》《在水一方》《天上人间》《千里之外》
　　如果说陈淑桦的＂消失＂，有很大一部分原因是源自母亲对她生活的一手包办，那么费玉清的＂离开＂，则让人深知什么叫做＂父母去，人生只剩归途＂。
　　费玉清在乐坛，无疑是一个特别的存在。
　　他的粉丝群体遍布老中青三代，有网友曾总结了费玉清的成名之路：＂靠《一剪梅》在70后中红了，靠《千里之外》在80后中红了，靠嘿嘿嘿在90后中红了＂。
　　原名张彦庭的费玉清在17岁那年，被姐姐推上歌唱比赛的舞台，并以一首《烟雨斜阳》拿下了第四名的成绩。
　　随后他被台湾流行音乐大师刘家昌发掘，签约成为一名歌手，开启演艺道路。
　　因为嗓音温柔纯净，举止优雅如绅士，总是一身得体西装让他成为了当时乐坛的一股清流。
　　后来他更凭借《晚安曲》《梦驼铃》等金曲拿奖无数，尤其《一剪梅》更是流传至今，成为各大视频钟爱的BGM。
　　歌坛上始终都有小哥费玉清的一席之地。
　　费玉清还有一个响当当的称号——污妖王，他＂抬头唱歌圣如佛，低头嘿嘿污如魔＂。
　　费玉清本人也说过：＂只有干净的心思，才能把污段子说得坦坦荡荡＂。
　　他自己确实也是这么做的。从业近50年，没有留下绯闻或黑料。唯一爱过的女人嫁人之后，他独身至今。
　　然而就在2019年，费玉清亲笔手书了一封信，宣告自己退出歌坛。
　　许多人不理解纵横乐坛几十载的他，为何会突然如此决绝地离开自己钟爱的舞台。
　　费玉清在亲笔信中写下：＂当父母都去世后，我顿失了人生的归属，没有了他们的关注与分享，绚丽的舞台让我感到更孤独。＂
　　双亲的相继离世，兄妹不同的人生方向，都让费玉清对过往一切释然。
　　此前忙于工作疏于陪伴父母，独身一人将热情与爱都奉献给了舞台和歌迷，是时候要停下脚步，慢慢去享受生活了。
　　费玉清以一封亲笔信辞别，用体面的方式向众人告别，虽有可惜，却也留下了无尽回忆。
　　就像他在告别演唱会中，最后的告白一样：＂祝大家好花常开，好景常在，各位朋友，珍重再见。我将过着云淡风轻，简简单单，清清爽爽，心事很少，无牵无挂的生活。＂
　　刀郎
　　《情人》《西海情歌》《冲动的惩罚》《披着羊皮的狼》《2002年的第一场雪》
　　刀郎选择＂逃离＂歌坛，既有他自身的原因，也有外部环境的原因。
　　《2002年的第一场雪》让刀郎一夜成名，卖出了270万张正版专辑销量，直接破了纪录。
　　以无名小卒的新人态势突出重围，技惊四座。
　　可是人红是非多，＂野路子＂的刀郎随即受到不少专业歌手的质疑，认为他的歌曲土和俗。
　　杨坤直接质疑刀郎：＂他那些东西能叫音乐吗，他有音乐吗？你认为他那是音乐吗？＂
　　而争议的巅峰则是在2010年的音乐风云榜十年盛典上，作为评委会主席的那英公开反对刀郎入围＂最具影响力的十大歌手＂。
　　那英的理由冠冕堂皇，＂刀郎的歌不具备审美观点＂。
　　对此，矮大紧分析得很透彻：＂唱片业的从业人员属于士大夫阶层，排挤那些非大学出身的人，他们企图以精良的制作引导大众，刀郎的成功恰恰证明了这种引领的失败。＂
　　不过此次事件终究还是给刀郎造成一定影响，自此他选择淡出娱乐圈，慢慢也就沉寂了。
　　对于刀郎的突然隐退，有些人认为他是扛不住外界争议，终归只是个一夜爆红又一夜凉凉的草根罢了。
　　实际上，虽然性格深沉内敛，但对于音乐，刀郎始终保持着纯粹和热情，并将其当成个人信仰。
　　但自己引以为傲的音乐却被外界说成恶俗，这换作任何人，恐怕都难以接受。
　　刀郎曾坦言：＂我当时很在意别人对我作品的批评，也很在意别人对我的看法，包括媒体报道。＂
　　更重要的是，一心想要平静的创作环境被突如其来的爆红打破，原本的生活节奏也被打乱，刀郎并未做好准备。
　　他曾说过：＂我的目标就是做个二三线的歌手，红了真的是个意外＂。
　　为了做回纯粹的音乐人，不想再被人＂像扒光了一样讨论＂，相比于抛头露面，他更想安安静静地做音乐。
　　看清了娱乐圈鱼龙混杂和勾心斗角的刀郎，迟早也会退出娱乐圈，只是时间早晚而已。
　　他下决心退出歌坛，回到新疆潜心创作音乐。
　　对于复出，刀郎曾在一次采访中提到：＂我觉得我应该回来了，我才会回来！＂
　　偶尔接点赚钱的活，给别人写歌，也出自己的专辑，剩下的就是扶持自己的徒弟云朵。
　　事实上，刀郎只是离开了乐坛，却从未离开音乐。
　　总结
　　所谓＂花无百日艳，人无百日红＂，尤其是在竞争激烈、更迭频繁的圈子里，人人都想拥有一席之地，唯恐被人遗忘就坐了冷板凳。
　　可离开这个圈子也未必就是错误的选择，就像大家常常说的那样：合适的，才是最好的！
　　正如文章中提到的那些＂消失＂的歌坛巨星，不管出于何种原因，对于他们的离开，我们始终抱着祝福的态度。
　　他们留下的那些经典隽永的歌曲，也会永远陪伴着我们。