不吹不黑，李幼斌一个眼神演出3个层次，黄景瑜让我想到火影鸣人

　　不久前，年末压轴大剧《王牌部队》开播。
　　顶流的话题性，外加 李幼斌、何政军、张志坚 等一众老戏骨的加盟，让这部剧收获空前关注。
　　果然，播出后热度确实无敌，首播收视率就冲到2.63，位居全国第一。
　　《人民日报》《光明日报》《新华网》等多家重量级媒体也亲自下场，评论里还用到了＂最燃＂等词。
　　但是打开豆瓣，却呈现出了明显的两极分化。
　　这种分化程度甚至达到了一种 ＂诡异＂的地步 。
　　翻看首页短评区，点赞数最多的5条短评全是5星，全站短评数量接近8万条；
　　但是这么高的互动量，豆瓣评分却至今还没有出来。
　　当然大家也都很清楚，这种＂诡异＂现象的成因就在于 肖战 。
　　皮哥对肖战也存在多重疑虑。
　　一方面，肖战消失这么久，很有可能是在精心打磨演技，拍出一部精品好剧。
　　另一方面，军旅题材，李幼斌、何政军、张志坚做配，这样强大的阵容团，会不会又毁在几个小鲜肉手中。
　　带着这些疑问，皮哥一口气刷了10集。
　　借着刚刷完剧的热乎劲，皮哥这就跟大伙逐个谈一谈电视剧播出后的5个＂争议话题＂。
　　围绕着这5个争议话题，同样是演＂军人＂，李幼斌、黄景瑜、张绍刚、肖战、钟楚曦，差别也就出来了……
　　01、李幼斌又复制了一个＂李云龙＂？一场＂钓鱼救人＂戏里，李幼斌的眼神演出了三层意义
　　军旅剧+李幼斌，不知道有多少观众跟皮哥一样心头一紧，那不就是《亮剑》吗？
　　不过跟《亮剑》不同，《王牌部队》并不是我军与敌人你死我活战斗的战争剧，而是以新兵成长为视角，以磨练军队王牌为主线的新时代军旅剧。
　　乍一看主角是＂新兵＂，似乎和老李也没什么关系。
　　那李幼斌在《王牌部队》中的表演，到底怎么样呢？
　　电视剧里，李幼斌饰演郑源，这个角色还存在身份上的前后变换。
　　最开始登场时，他是军事主官，开头那场真实战斗里，他负责给突击队训话。
　　＂第一突击队点名！＂
　　听到老李这独具辨识度的声音，观众们的思绪已足够被拉回到那个战火纷飞的战争年代了。
　　镜头一转，来到现代，郑源已经是解放军某部二三四师的师长。
　　面对一场突发意外的演习，李幼斌出场紧急处理，别看李幼斌63岁了，但师长的气场还是拿捏得稳稳的。
　　很多人在讨论这个角色是不是另一个李云龙，其实刻画上有相同，也有区别。
　　李云龙的那股血性依然还在，但也多了一份沉稳。
　　你看他，严肃的眼神，满脸的褶子都绷着一股劲，往下耷拉的嘴角呈现出将军般的威严，打眼一看就有征战沙场多年的气场。
　　军区搞演习，给二三四师来了个突然袭击，手下的参谋都在抱怨，只有郑源默默看着沙盘。
　　但是下一秒，军人的血性和韧劲，就完全出来了。
　　面对突发情况，手下人抱怨＂这是看咱们笑话＂，只有郑源严肃表示：＂这个笑话看得好！＂
　　＂二三四师没有演戏，炮声一响，全当是见血要命的真仗！＂
　　李幼斌这句话，其实就立住了郑源这个人物。
　　手下的参谋们可能没打过仗，没流过血，没见过牺牲，但他是经历过血与火淬炼的。
　　他知道战争意味着什么，也知道演习和战争的关系。所以在他的世界里，没有假的演习，只有真的战争，这也是一个师长的担当。
　　当然，作为师长，光有威严还不够，在与新兵的交流中，我们也看到了他和蔼的另一面。
　　这其中就有一场＂钓鱼救人＂戏挺有意思。
　　黄景瑜饰演的高粱被退兵，心有不甘泡在河里差点死掉，被钓鱼的郑源救了上来。
　　听着新兵蛋子孤苦的生活，郑源眼神虽然威严，但流露出的同情却挡也挡不住。
　　他看这个新兵的眼神，就像在看自己的儿女，甚至像看年轻时候的自己。
　　你看这眼神，闪亮、深邃，温暖，有长官的严厉，也有长辈的关怀。
　　一个眼神能将这么多复杂的情感表达清楚，我想也只有老李了吧。
　　听着听着，郑源被新兵的经历感动，眼里泛起了泪光，即便作为观众，我们也能完全体会到这时候郑源的心情。
　　这种情绪，正是李幼斌用自己的演技完美传达的。
　　虽然距离《亮剑》首播已经过去了16年，但剧中李幼斌的一些镜头，还是能让皮哥想起《亮剑》里那股熟悉的味道。
　　02、黄景瑜的角色，让我想起了《火影忍者》里的鸣人
　　黄景瑜向来有个名头，叫＂在娱乐圈服役的男人＂。他出道以来，可谓将警察、军人角色演了个遍。
　　《红海行动》中蛟龙特战队狙击手，那一脸迷彩，至今让人印象深刻。
　　《决胜时刻》里，他又变身解放军。
　　《破冰行动》中，他是缉毒警李飞。
　　到了《爱上特种兵》，他又变成了特战队员。
　　在这部《王牌部队》中，他是1980年代中国人民解放军的新兵蛋子。
　　《王牌部队》主要以他饰演的高粱和肖战饰演的顾一野的视角展开，所以黄景瑜的发挥，直接影响着这部剧的质量。
　　要分析他演得好不好，我们先看这是个怎样的角色。
　　高粱从小是个苦命的孩子，他小时候被父母抛弃，由哥哥高山捡回家抚养长大。
　　后来哥哥在战斗中牺牲，母亲又去世，他再一次成了孤儿。
　　别人当兵，可能是对军人的崇拜，或是谋生，可对他而言，是要找个家。
　　黄景瑜塑造的高粱，给人最深的印象，就是他加入的喜剧元素。
　　他有旺盛的激情和活力。
　　他可以刚上列车就冒充指导员拿新兵开涮，也可以二话不说抡起拳头就打架。
　　不仅如此，他还是个碎嘴子，不仅嘴贫，而且恶作剧多。
　　当然，这种＂出风头＂的行为也可以理解。
　　因为他经历过苦，最痛的苦总是压抑在内心最深处，而他刻意展示出来的挑事态度和刺儿头精神，恰恰是为了掩盖内心的伤口，博得别人的关注。
　　这个人物，竟然让皮哥想起了《火影忍者》里的鸣人，他们的恶作剧行为，对人天生的友善以及内心的压抑，都有情感的共通之处。
　　而此类油嘴滑舌又坚韧的角色，其实也和黄景瑜的形象特征存在一定贴合度。
　　不过只靠这一面，很显然是难以支撑住整个角色的，在《王牌部队》后面的剧集里，我们再看看黄景瑜能否有更多面的展示。
　　03、钟楚曦的表演，到底有没有失真？
　　《王牌部队》的感情线，聚焦在高粱、顾一野和江南征三人身上，而女兵江南征，则是由钟楚曦扮演的。
　　钟楚曦的代表作是《芳华》，她饰演的萧穗子，一眼看上去就极为惊艳。
　　但是在《王牌部队》里，她饰演的江南征，却引发了一些不同的声音。
　　开场亮相依然惊艳，但之后的表演，不少人评价＂有些许失真＂。
　　皮哥认为主要原因还是钟楚曦表演方式的不同，她选择了一种贴近现代化的表达。
　　1980年代参军的人，大概就是90后父母这一辈，这一辈的爱情是什么样子，大多数人应该从爸妈那边有所耳闻。
　　可江南征这个角色，身上少了一丝60后和70后的内敛，对待情感和规则的态度，都太过刁蛮。
　　列车开了两天两夜，只有她一人不顾纪律跑到河边洗脸看花拍照，让这个角色有点不讨喜。
　　看到同样是新兵的顾一野后，二话不说上来先踹一脚，并骂人家流氓，这可不是女兵作风，更像是哪家惯出来的公主病。
　　对待情感的态度，也太过开放，莫说是在军队，就算在现实生活中，80年代也未见得有这么明晃晃的女追男。
　　江南征这个人物，大家更期待的是＂收着演＂，情感越克制，那种年代记忆才越强烈。
　　所以钟楚曦这种上赶着追爱的表演手法，是和观众预期有差距的。
　　04、张绍刚何以露脸三秒？
　　皮哥在《王牌部队》中见到一个老熟人：张绍刚。
　　张绍刚原来是央视主持人，离开央视后，他的表演和喜剧天分被完美开发出来。
　　这不是张绍刚第一次客串影视作品，在《从前有座灵剑山》以及冯小刚的剧《北辙南辕》中，他都有客串。
　　之后因为主持《吐槽大会》，张绍刚开始往谐星方向发展，一提起他，大多数观众脑子里出现的应该是这个场景。
　　为什么张绍刚能在一部军旅剧中露脸客串，皮哥想了想大概有这么三个原因。
　　首先，跟《南辕北辙》一样，张绍刚的参演本身就可以作为一个宣传的点，借张绍刚的名声带一下《王牌部队》的热度，这其实是各种剧集的基操。
　　其次，有可能张绍刚是主动请缨。
　　也许他想过一把参加军旅剧的瘾，毕竟他在剧中饰演的是师长郑源的助手，能在一部有可能成为爆款的剧中露个脸，也算一种全新的体验。
　　剧中他还亲口给侦察兵布置了一个重要任务。
　　最后，猜测可能是剧方有意安排，形成反差。
　　张绍刚实在太有喜感了，他出现的时候，弹幕都炸了。
　　有人说张绍刚好可爱，也有人坦言张绍刚像个＂叛徒＂。
　　不过大量观众都认为＂张绍刚太好笑了＂，网上一时间全是关于张绍刚的段子。
　　＂李云龙＂作为师长一脸严肃，而张绍刚戴着头盔感觉确实有点＂贼眉鼠眼＂，两人一个严肃一个搞笑，一动一静，让这段情节成了目前为止最好笑的一段戏份。
　　尤其他斜眼看人的样子，谁看到不想多看几眼大笑几声。
　　这或许就是片方的小九九，能达到这样的喜剧效果，消解军旅剧的严肃气氛，对张绍刚来说，也算大功一件。
　　05、肖战的这个角色，选对了？
　　很久没有听到肖战的消息了，突然以这么大的阵仗出现，还是作为主旋律军旅剧的男主之一。
　　客观来说，肖战的这个新角色相比以往，至少在类型上确实有突破，这代表他意识到了危机。
　　但是剧中的顾一野这个角色，想演好并不是光有一颗想突破的心就可以。
　　他出身军人世家，带着一股子弟的傲气。
　　他对自己高标准严要求，为了入伍，自学了好多门课程和军事技术，对军队中的一切都了如指掌，还有一股初生牛犊不怕虎的劲头。
　　性格上，他沉默寡言，内向忧郁，情感不外露，几乎不表达，有什么都藏在心里。
　　这样的角色底色其实挺适合肖战发挥，算是轻车熟路。
　　从一些情绪戏上，也能感受到肖战尝试了很多新的演绎技巧。
　　比如看坦克轰隆隆路过的时候，顾一野表达了自己的理想，这一脸的坚定，似有军人神韵。
　　在经受第一次挫败，被退兵的时候，肖战表演了一段情绪爆发，这段爆发戏因为之前铺垫了很久，所以也具备了一定的情绪感染力。
　　在与徐洪浩这样军旅剧前辈的对戏中，还是能接得住的。
　　不过，可能是因为之前角色太过单一的原因，在很多场景中，我们依旧能看到不少这种表情。
　　这种表情。
　　以及这种表情。
　　这是塑造霸总型男角色的通用表情，用在新兵身上难免有些违和。
　　而且类似这样的表情和情绪，如果换了军装换身西装，基本可以安排到任何一出现代偶像剧中去。
　　在内务花露水事件里，肖战在与连长的对戏中也败下阵来。
　　眼神飘忽，神情紧张，甚至嘴皮子发抖吞咽口水，这与他之前塑造的顾一野这个长于观察，知识丰富，内心强大，甚至能左右战局的新兵完全相反。
　　需要角色紧张，就给出紧张的反应，这种表演无可指摘，但却太过流于表面。
　　这其实就是我们说的，表演经验不够，沉淀不够，导致丢失了塑造角色的层次性和丰富性。
　　即便如此，皮哥还是认为，肖战的演技已经进步了不少，无论是基本功，台词功底还是演技的娴熟程度上，比起之前都有了质的提升。
　　不说未来如何，但这条路肯定是走对了。
　　最后我们再谈一下剧中＂军营细节＂
　　作为一部军旅剧，《王牌部队》显然走的是《士兵突击》的路线 ，聚焦在新兵的成长和蜕变上。
　　既然是塑造新兵，那对军营的细节把控自然相当重要。
　　剧中有不少关于新兵的场景，在参加过军训或曾经当过兵的观众看来，应当是颇有感触的。
　　每一茬新兵都有那么几个刺儿头兵，而整部剧其实就是以刺儿头兵为开端的。
　　大家入伍原因不同，但都有股将别人比下去的劲儿在。
　　军绿色的上下铺，整齐的豆腐块。
　　十个人一桌，一声令下才能吃饭。
　　人手一个的小马扎，检查不完的内务，
　　排排坐的会场，无所不能的班副。
　　甚至还有熄灯后偷摸打开的手电筒，当然现在应该是手机了。
　　虽然整部剧的质量有待商榷，但在这些细节上，《王牌部队》可是丝毫不马虎。
　　至少对于曾经有过军旅生活的观众来说，看到这些熟悉的场景，总会有几段回忆涌上心头。
　　虽然《王牌部队》有这样那样的争议，但也属实有不少亮点，依旧值得一看。
　　从剧中的李幼斌到何政军，从张志坚到杜源，能为黄景瑜和肖战做配，也看得出他们的高风亮节。
　　这个世界，这些作品，最后总要交到年轻演员手中，未来是他们的，就要给他们进步的机会。
　　毕竟，谁不是这么一步步走过来的呢？
　　文/皮皮电影编辑部：蜉蝣
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