没有科波拉和卢卡斯，就没有黑泽明的影武者与张艺谋的影

　　黑泽明的电影无论怎么夸都不为过。
　　但是令人很难想象的是，这么一位久负盛名的大师，获得奥斯卡终身成就奖的第一位亚洲人，竟然会有无片可拍的至暗时刻。
　　《影武者》筹备拍摄之初，正值黑泽明的人生低谷，电影票房失利，备受质疑，想要拍电影却拉不到投资。
　　彼时的日本经济快速增长，但电影产业极度萎靡，所有的电影都追求赚钱的商业片，没人愿意为黑泽明的不符合当时主流电影类型的历史片买单。
　　这时候，恰巧碰到科波拉来日本访问，见到了穷途末路的黑泽明。
　　黑泽明是科波拉的偶像，听闻偶像的境遇后，科波拉又拉来了黑泽明的另一位超级粉丝卢卡斯，两人联手为黑泽明找到了投资。
　　好莱坞四杰之二帮助＂电影界的莎士比亚＂完成了自己的第一部彩色电影，成就一部伟大的作品，也在世界影史留下了一段佳话。
　　这段佳话铸就了一件完美无缺的艺术品。
　　在构图上，影片中有多处等边或不等边的三角构图，画面中角色的站位极其讲究，以三角平面突出立体的感觉，给人以视觉震撼的效果。
　　如影片开场的长镜头，武田信玄、武田信廉、影武者，三人合占一角。
　　信玄和信廉靠的较近，影武者离的较远，这种不对等的形状让三人的关系显而易见。
　　信玄是主公，位于中央，代表了至高无上的权力，信廉是心腹兼偶尔的影子，居于左侧，表示他的地位仅次于主公。
　　影武者低头跪在右侧，身份卑微，但与他们坐在一起预示着接下来的故事将由他们三人展开。
　　他们三人形成的三角也具有稳定性，不论世事如何变化，这种结构不可动摇，
　　信玄和信廉那边是冷色调，影武者这边是暖色调，两种不同的颜色也表明即使他们的位置的互调，从气场上散发出来的感觉不会改变。
　　这种构图从里到外都让人有在规则下生存的感觉。
　　为了这个规则所有人都必须遵守，不可越雷池一步，与影片本身的气质也相符，只要风林火山的旗帜不倒，任何人都不可违背命令。
　　在色彩上，电影中随处可见黑泽明对色彩艺术的精准把握。
　　黑泽明将色彩叙事和抒情的作用发挥的淋漓尽致，增添了影片的观赏性和审美性。
　　如武田信玄大兵压境，计划进军京都，一统天下时，被一个无名小卒射中身负重伤，不幸身亡，武田家的士兵和将领顿时失了士气，撤军踏上归途。
　　此时的色彩与镜头完美搭配。
　　先是一个全景，而后拉了一个远景，远处的落日余晖撒在将士身上，黄色的色彩显得悲凉、落没。
　　就算看不见角色的表演，也能感受到日薄西山、英雄迟暮的不甘，以及＂出师未捷身先死，长使英雄泪满襟＂的悲壮。
　　在镜头上，有两处的前后呼应足以证明《影武者》的镜头语言玩的特别到位。
　　电影开篇，影武者身旁有一支蜡烛亮着，但是在镜头上只有武田信玄的影子最为明显，尤其当他起身后影子如影随形，预示武田信玄将会成为一个影子。
　　影片进行到中段，影武者在武田信玄的府邸与妻妾用膳。
　　饭毕，信廉以主公大病初愈，不宜劳累为由婉拒了妻妾的侍寝。
　　影武者有些不悦，站起来向外走去，镜头给到他身后越拉越长的影子，似要把他吞掉，表明影武者终究只是一个影子。
　　这两个镜头一出现，不需旁白，也不需角色诠释，观众一眼就能明白，武田信玄的宿命和影武者的归宿。
　　在叙事上，《影武者》是传统的五幕剧。
　　遵循开端、发展、高潮、结局、尾声的原则，但叙事古典，不代表故事会沉闷。
　　电影一开始黑泽明就留下了悬念，影武者到底会不会被启用，观众在第一眼就被吸引住，脑海中留下了一个疑问。
　　电影刚进行没多久，武田信玄就死去，影武者成了武田信玄的替身。
　　这时电影的麦高芬才算真正出现，戏内戏外皆有一个麦高芬，戏内的麦高芬是武田信玄到底有没有死，由此而引发了一系列故事。
　　戏外的麦高芬是影武者究竟会不会被发现，引导观众一步步看下去，从而渐渐忽略时长三小时的漫长。
　　只有让观众坐的住，才是一个好故事，《影武者》办到了，当年日本年度十大最卖座电影第一位的好成绩便是最有力的证明。
　　在表演上，仲代达矢的演技无懈可击，两种状态随意切换。
　　演武田信玄时，不怒自威，大人物的威武霸气溢于言表，演影武者时，胆怯市侩，小盗贼的软弱自私活灵活现。
　　当小盗贼愿意做武田信玄的影武者后，角色需要有层次感。
　　因为人物信念与之前不一样，仲代达矢用细腻的表情、动作让观众对他以影武者的身份饰演武田信玄本尊信以为真。
　　三年之期已到，影武者的任务已完成，他被赶出了武田家府邸。
　　看到风林火山一一赴死后，他的武田信玄之魂附身，一人决绝冲上阵地，最后倒在湖中，眼神中尽是惋惜与悲壮。
　　仲代达矢一个人演出了四种不同的角色性格，武田信玄、影武者、甘心当影武者、有了武田信念的影武者，简直是千人千面。
　　在场面调度上，片尾武田军队对抗德川和织田的偷袭。
　　这个大场面如果调度不佳便会显得异常混乱，但在黑泽明的执导下，风林火山四军相互协作、井然有序，看着很舒服。
　　这就是黑泽明，他是一位大师，不是一个大导演。
　　大导演大多只是让自己功成名就，大师则是可以推动世界电影语言的革新，对后世产生深远影响。
　　同时还能带领本国的电影走向世界，向世界传达本国的文化，改变一些人和国家固有的偏见认知。
　　《影武者》就是一个典型的例子。
　　西方人看《影武者》会看到个人意识被集体主义抹杀，个人的自由难以实现，只能顺从大局，对集体提出一种控诉。
　　但东方人看《影武者》会看到马革裹尸的大悲情，牺牲小我，成就大我的家国情怀，为了大局利益不惜舍弃自己的权益，这是一种大胸怀，一种值得称颂奉献精神。
　　东西方的文化、制度不同，看《影武者》便会读到不同的意境。
　　但不可否认的是大家都认同《影武者》是一部伟大的史诗电影，不然《影武者》也不会获得戛纳金棕榈奖，也不会被张艺谋模仿。