长公主在上大结局了，导演还是最怕听到那条热搜

　　如果你是一条游泳很快的鱼，那一定得待在大海里边儿。你不能去学一只鸟在天上飞，因为那是别人的赛道，不是你的赛道。
　　《长公主在上》大结局前，配音老师突然失联。导演知竹在微博上表达了对拖更的担忧，一小时后，一条#长公主在上能加更吗#登上热搜。此时，肝了一晚上后期，加上连续几周睡眠不足，知竹整个人懵了。助理目睹了这一切，＂看到热搜时的导演都要跪了＂。下午四点，知竹的快手账号上，23集姗姗来迟。
　　这样的状态，知竹已经从短剧开播持续到现在。为了保证一周三更，她每天都要剪辑、等配音、做后期，顶着巨大的压力，桌上摆着护肝片，身后是偶尔能眯几个小时的懒人沙发。
　　受访者供图
　　好在剧集也正在被更多人看见。B站电影区的up主开始解说这部单集2分钟以内的小短剧，满屏的弹幕飘过，＂用半小时演了古偶十八个小时的剧情＂，＂真就是，丑人演古偶，美人演土偶＂。
　　在传统影视剧为主的豆瓣上，《长公主在上》也有了自己的条目以及短评：颜高、人设贴合带感、摄影打光氛围感十足。有人泼一盆冷水：＂全靠同行衬托＂，也有人立即反驳：＂毕竟是短剧，成本连小成本网剧都比不了，能拍成这样很不错了。＂最惹人注目的是这样一条评论：＂看看人家网红拍的短剧！＂直白地说，草台班子拍的短剧比一些专业影视公司拍的都强。
　　知竹的团队不是专业的影视公司，最多叫＂自媒体工作室＂，日常靠给MCN机构的网红拍片，拍广告赚钱。公司13个人，全是第一次拍短剧，知竹很不适应，＂手忙脚乱的＂。
　　在众多不适中，最大的问题是，穷。因为＂穷＂，演员的片酬、服化道的成本、拍摄周期这些都需要迁就。
　　但＂颜值古风＂首先是＂颜＂，＂颜＂不能将就。预算不够，知竹只好四处找朋友刷脸。她找到朋友夏夏，这个女孩长着一张＂言情小说脸＂，浓颜系的脸可塑性很强，可霸气凌厉，也可温婉瑰丽。两人都热爱＂大保健＂，就是在一个洗浴中心里，知竹给夏夏讲了大概的故事，女主就定了。男主和夏夏是老搭档，一个电话也过来了。全组唯一的专业演员是庄翰，因为喜欢张震，曾在电影《绣春刀2》中饰演张震的替身。作为知竹的老朋友，他也答应了加入。
　　长公主剧照
　　拍摄地选在象山影视城，当时拍摄的剧组不多，只有《吉星高照》刚刚杀青。群演和特约是两个价，后者比前者的费用高出好几倍。为了省钱，工作室的客服去做生活制片，掌管道具服装。知竹的助理荣升制片，同时出演＂突厥郡主＂一角。长公主调戏的美男，一开始在剧本里写的是＂二十多个＂，实际拍摄时只有三个，其中一个还是被迫出演的灯光助理。总之，公司员工能上的都上了。
　　片场的布料是知竹买的，窗帘、垂帘是自己做的，全场最贵的道具，是一只刚出场就掉在地上的龙虾。如果细看，会发现堂堂长公主脚下的地板是翘起的，大门是漏风的，连公主的床，都是破的。甚至她那套被观众夸精致的服装，袖子上还有个大洞。那几天，导演在片场说得最多的三句话是，＂开始＂、＂卡＂和＂把洞藏一下＂。或是靠打光让布景看上去没那么寒碜，再不济就后期镜头切快点，快到让观众注意不到。
　　剧组日以继夜地拍了10天，人均睡眠3小时。杀青前一天，剧组从头一天的早上拍到了第二天的早上。天光没了，就叫来发电车用灯把拍摄场地围满，继续补白天的戏。终于做到了当天的戏，当天拍完，但后来知竹才发现，电费竟然超了那么多。
　　B站流传着一个视频，名叫《我的美女朋友在破烂剧组的社死事件》，评论说，看名字就知道是《长公主在上》，但事实上，《长公主在上》的预算已经比其他短剧要富裕得多。只是古风剧本身比现代剧成本高，钱少了就显得寒酸。＂为什么会去演呢？因为导演跟我们保证说，我们穷但是我们一定会美＂，夏夏说。
　　网友为了加更，制作的梗图
　　有人说《长公主在上》给人带来的爽感，和晋江文学式的故事差不多：瞬间进入一种十分专注，高度兴奋和充实的状态，短暂地忘却自己，进入虚构但令人激动的人生。对一些狂热的年轻人来说，这种＂心流＂的状态几乎接近生理需求。
　　知竹的学生时代就是在看小说和写小说之间度过的。书店一天能租三本，没过多久，仙侠、言情、女尊，各个类型都被她看了个遍。她想起初中毕业后的那个暑假，看了一本网文小说，里面三个男主竟能随心所欲地转换情感关系，＂简直打开了我新世界的大门。＂聊到这里知竹恍然大悟，＂天，受这个影响，我的风格好像就比较古早、狗血。＂
　　渐渐地，电视剧、小说里傻白甜的剧情已经无法满足她了，找不到代餐的知竹，决定自己写小说。
　　大学时期，她创作过一篇以梨园为主题的小说，＂一般大家都会写一强一弱，或者双强＂，但她笔下的两个主角都弱，在乱世中过着水深火热的生活，很虐很深情。似乎从那时候起，她就开始创作不那么主流的人物。只是＂当时没写出什么名堂，就希望以后能拍出来，满足一下自己长歪的萌点。＂
　　《长公主在上》正是这样的例子，它的灵感来源于知竹2021年3月发布的短视频《恶人组》，当时网友四处留言求全集，以为它是电视剧。还有预言家在评论区写道：＂我觉得你把这个美艳女反派和侍卫拍成电视剧，肯定会大火的。＂
　　快手评论区记录了粉丝对《恶人组》的期待
　　《恶人组》变成剧集的机会来了。11月，快手找到知竹，问她是否有拍摄古偶短剧的计划，双方一拍即合。她想得很清楚，爱情故事要制造主角之间的沟壑，人设格外重要。而《恶人组》的男女主具备正邪对立的特点，她决定让这两个角色换身份，重新相爱。
　　知竹重新敲定剧本大纲、分集，又把自己关在洗浴中心，没日没夜地写了两天人物对话。她喜欢在洗浴中心搞创作，有吃有喝，找个舒适的地方一窝，根本没人会留意到她。最终定稿1万9千个字，基本没什么形容词，只有日内，谁在干什么，动作是什么，场景是什么，说什么词儿。
　　《长公主在上》剧本/受访者供图
　　剧火了之后，有出版社看中了这个小众的题材，想把《长公主在上》的剧本出成书。可是剧本变小说，需要增填新的内容，不断打磨文笔，她没有这么多时间，就拒绝了。她享受自己拍CP时那种快乐，＂如果刚好能吸引萌点一致的姐妹，就更快乐了。＂结果《长公主在上》播出后，一大波＂嗑点＂一致的姐妹聚集评论区，知竹喜出望外。
　　一些网友把这部短剧看成另一种形式的＂网文小说＂。和小说相比，它甚至节奏更快，平均6秒一个反转；视觉冲击更强，高颜值让人赏心悦目；时间成本更低，看一集花不了两分钟。对于渴求磕糖、休闲，看爽文的人，短剧成为更高效的＂代餐＂。
　　《长公主在上》大结局
　　在＂知竹＂后面加上＂大大＂，粉丝就这么叫她。
　　这个称呼可以证明知竹在古风圈的影响力。在同袍的＂最美汉服摄影师＂投票里，知竹永远出现在第一名的位置。＂知竹＂二字，就是服化道精致的代名词。
　　刚毕业的知竹像大多数的年轻人一样，从坐上家人给安排的工位那天起，便开始盼望铁饭碗式的生活赶快结束。工作清闲，她买了人生中第一台佳能相机，＂花了两万八＂。
　　知竹/受访者供图
　　那是2013年，汉服古风还未在国内流行，＂同袍＂基数很小。知竹作为其中之一，盼望着每个周末的到来。一有时间，她就在汉服群里＂大胆勾搭，殷勤邀约，死缠烂打，勇于出击＂式地找模特，拍完回来修图发在POCO上。作为一个知名度和流量较大的老牌摄影社区，很多＂大神＂在其中活跃。和他们相比，知竹早期的照片手法稚嫩，少有修饰，后来粉丝＂挖坟＂调侃：＂没想到大神也是从老法师（通常指在固定地点摆拍的中老年摄影爱好者）成长起来的＂。
　　直到2015年，知竹才逐渐从＂小透明＂爬到了POCO的推荐首页。2015年的樱花夜景图是她真正的＂出道＂，图里的女孩面容姣好，在樱园中手捧灯笼，身后是一团团一簇簇盛放的紫樱花。那组图让她突破了万粉大关。也是从那时起，知竹奠定了自己的拍照风格：以人设或者主题为基础展开创作。
　　知竹的出道作品
　　她拍了不少脑海中的设定，如跑到额济纳，拍了一组大漠里的红衣女子，她们在胡杨林抚琵琶奏琴弦，说不出的寂寥和荒凉。她还仿照《霸王别姬》的布光拍了一组＂赤伶＂，绝代风华的名伶，却因为等待的将军迟迟没有归来，在房内失声痛哭。
　　赤伶
　　随着约拍越来越多，知竹发现照片的局限，即使她能拍出强烈的孤独、悲痛、喜悦，也拍不出前因后果。为了更好的表达她想讲的故事，知竹决定拍视频。
　　最初知竹沉迷各种转场，但慢慢她意识到讲好故事比酷炫的后期更重要。2018年，她发布视频《攻心记》，全片没一句台词，却拍出来两个情感至深的女孩，在高墙内被迫宫斗的宿命感。一年后，她第一次靠拍视频挣到了钱。同年制作的剧情视频《医女和兔子精的故事》《魔教教主与小师妹的故事》，因为制作精良、颜值在线走红网络。
　　《医女和兔子精的故事》、《魔教教主与小师妹的故事》 被知竹置顶在她的快手主页
　　今年年初，《长公主在上》在快手独播，粉丝认为这是知竹目前成熟度最高的作品。在一次采访中，媒体问她是否有为快手用户单独设计情节，是否担心快手的用户和自己的粉丝受众不一致时，知竹的回答是＂没有太考虑＂。
　　她认为做内容有两种，一种是去研究市场，一种是纯粹取悦自己，＂我属于后面的那种。只有做自己喜欢的内容，才能找到跟你有同样兴趣爱好的人。哪怕现在觉得，（平台）好像没有多少人喜欢这种类型，但全中国有十几亿人，很多人跟你爱好相同，只是还没有冒出来。＂
　　对《长公主在上》的评价也并非全然正面。在书影音爱好者与粉圈交杂的豆瓣，最高赞说知竹＂剪MV还行，拍成电视剧后就很明显的短板了＂。
　　知竹没觉得这个评价伤害到了她，＂网红导演＂的争议在她身上确实存在。但她没觉得＂网红＂是个贬义词，所谓＂网红＂，不过就是粉丝多点。
　　她定义自己是＂野生导演＂，不够专业，但充满活力，愿意花钱花时间学习专业的课程。最初她想考北京电影学院全日制的导演进修班，对方要求脱产一年，人在杭州作罢。后来她在慕课上中国传媒大学的公开课，报名了专业影视公司的调色课、编剧课还有表演指导班。
　　与《驴得水》有关的一节表演课至今让她印象深刻。那是一个争执的情节，当时台上的两位演员吵得很凶，看似爆发力十足。但老师觉得这样的表演不够准确。要注意情景，好比说外面敌人正虎视眈眈，你即使愤怒，也应该压低声音，换一种方式表达愤怒。知竹在笔记本上记下：演戏要注意who，where，how。作为导演，她告诉自己要学会分析剧本，了解人物在哪儿，在做什么，存在什么困境。
　　知竹和表演课同学合影
　　《长公主在上》走红后，很多人关心知竹的新动向：有没有拍下部的打算？会不会尝试古风以外的类型？或者说，有没有考虑过融入主流影视圈？
　　对于这些，知竹都没有强烈的欲望。＂如果今天或者最近一段时间没有特别想拍的东西，就不拍了。＂有长视频平台找过她，邀请她拍一部别人做编剧的网络电影。＂说实话长片导演的门槛还是有的，别人愿意让我拍，还是挺高兴的。＂但在＂外面＂拍过戏之后，她发现还是讲故事本身对她更有吸引力。
　　这是不折不扣的创作者思路，晋江总裁黄艳明曾说：＂如果你只把写文当成一件挣钱的事，你真的很快就会失去你那种创作的欲望，写不出好故事，只会看别人怎么写，我去模仿个差不多的。＂
　　知竹想保留自己在内容上的＂火花＂，她动机单纯———首先是讲故事，其次才是顺便出名挣钱。
　　至于风格，短时间内知竹还是想待在古风圈里，下一部短剧＂可能会拍，但（总体）不会拍太多＂。对她来说，古风是她的优势，在有限的情况下，她害怕过早地尝试其他风格，会＂一搞搞一堆，但每个都做得不精＂。她是个享受突破安全区的人，但目前古风对她来说，还没有达到安全区的水平，她觉得自己还有太多可以提升的空间。
　　被问到是否会分析其他短剧的优势，创作时会受到当下流行题材的影响吗？她打了个比方：＂如果你是一条游泳很快的鱼，那一定得待在大海里边儿。你不能去学一只鸟在天上飞，因为那是别人的赛道，不是你的赛道。＂
　　杀青照
　　《长公主在上》大结局后，知竹发了一条表达感谢的微博，她写道：最后感谢平台爸爸给予的各种支持，真的受宠若惊。这个时代最好的一点就在于，让很多普通个人创作者有了展现自己的舞台。从我拿起单反相机拍视频的那天起，就没想过自己会拍剧，哪怕它很短，但短视频时代，很多不可能变得可能，很多梦有了实现的机会。愿所有想做并努力坚持去做一件事的人，都能达成所愿，感恩！
　　知竹微博主页的背景至今还是2015年拍摄的夜樱图，为了更舒适的环境，她从网红聚集的杭州滨江搬到转塘，租下了一幢排屋。在刚刚好的地方，知竹可以不受外界的干扰，掌控自己的创作。
　　这个小区的环境很好，站上楼顶的天台，能看到远处的茶山。