一个人对生活的理解，其实就穿在TA身上

　　（JudyHua）华娟
　　独立时装设计师，JUDYHUAStudio创始人。曾获ELLE风尚大典年度中国设计师奖，并蝉联两届上海时装周最具风格奖。曾与众多跨行业头部品牌，以及周春芽、郑在东、王玉平、周伟等中国顶级艺术家和建筑师深入合作。
　　华娟习惯把触动自己的事物记下来，久而久之，笔记本就成了她创作新季时装的灵感源泉。笔记本上有读过的书，看过的艺术展，也有遇到过的景色。这些灵感中，有的已经融入过往的设计，还有的则在等待一个合适的机会。比如两年前在前往敦煌路上遇到的景色。
　　那片土地上罕有人迹，目力所及之处是沙漠和远处的山脉。夕阳时分，风化的石头和沙漠的颜色融为一体。我们的车开在路上，道路尽头的天际线上，夕阳突然消失，天际线仿佛随之跳了一下，然后它也消失了。对我这样在上海出生长大的人而言，那一幕光和影带来的冲击力极大。但我还没准备好怎么在服装设计上呈现它。
　　华娟所创立的高级时装品牌风格简洁而先锋，意在以时装为载体展现当代女性刚柔并济的内在力量，早在2011年就已经拿下ELLE风尚大典年度中国设计师大奖。在尚未成为时装设计师之前，华娟曾经当过半年多编导，又做了半年多总裁助理的工作。前者让她了解幕后创作团队应该是一种怎么样的状态，后者则让她看到团队运营者应该拥有何种特质。随后，华娟创立了个人高级定制品牌JUDYHUA，担任设计总监。
　　我曾经想过，到底什么工作可以让我既能表达自己对艺术的想法，也能服务于人们的日常生活。而时装设计师恰巧就是如此。
　　艺术在华娟的生命和职业生涯中占据了相当重要的地位，正如艺术是让她决定走上时装设计师的最初动力。创业之初，喜欢当代艺术的她在上海艺术家聚集地M50开设工作室与旗舰店。
　　每一年时装秀，丁乙、薛松等等这些来自M50的艺术大腕邻居都会去助阵。华娟也多次与自己的艺术家和建筑师朋友跨界合作，比如我们耳熟能详的周春芽、郑在东、王玉平、张恩利她常能从艺术家和摄影师的作品中获取灵感。她曾从杉本博司摄影作品的主题观念和极简气质中得到创作的启示，也能把常玉的作品的洒脱、自在、可爱气质汇入时装设计。而艺术家的经历和他们的创作，也一直给华娟带来力量与启发。
　　比如说张恩利老师，从早年的作品一直到现在，每一个阶段他都在变化。当他的内心趋于平静时，他的作品反而让我能感受到更多。我觉得这样的改变很了不起。去年，他画展开幕的时候我去看了，然后和他说：这次画展真的很棒。他告诉我：这是必须的，因为全世界各地的观众和藏家们看过那么多东西，他们会变得和过去不一样，所以自己一定要一年比一年更好。
　　由左至右：设计师华娟、演员王琳、演员刘嘉玲、建筑师青山周平
　　前一段时间，华娟在龙美术馆看到美国女艺术家洛伊霍洛韦尔（LoieHollowell）的展览，受到很大的触动：在人生的不同阶段，比如怀孕当妈妈，都对她的创作产生过影响，促进了变化的产生。比如作画工具的变化，从画笔到手指乃至海绵的使用她的作品带来的不仅是视觉感受，更是关乎体验。看到她的作品，我会想，如果我在服装设计时也尝试融合一些不同元素呢？融合过程中会产生变化，就像画家笔下那种螺旋形的变化，这个变化的过程让我很着迷。有时区别只是1厘米或0。2厘米，但视觉效果就不一样了。我会不停拆解组合它们，一直到站的腿都麻了，才意识到时间已经过去4个小时了。
　　公司产品部门的同事曾经问华娟：为什么一件衣服要打版这么久？为什么一个口袋要反复拆了做、做了拆？对此，华娟的回答很实际：第一，打版的时间对你的收入没有任何影响，在我们这里不是计件制的；第二，我们不是商业品牌，我们是一个设计师品牌，我们要做的就像伊夫圣罗兰说的那样：女装不是漂亮的建筑物，而是房子，要让住在房子的人能感到舒适且美丽。我们的不断拆解重做，这不是浪费，而是从穿着者的感受出发，不断改进比例、调整细节。让衣服顺从于穿着者，让穿着者感到自由。
　　《时尚的面貌》一书的作者珍妮佛克雷克写过：女性消费能力的上升使得她们的选择与鉴别力明显上升，进而要求在时装设计这一女性表现的终极裁判领域发出自己的声音。华娟说自己尝试去做的，就是传达自己的设计理念，让穿JUDYHUA的人们能够从中感受到一些精神上的力量，希望她们可以通过时装感受到生活的美好与质感。
　　虽然受到艺术家的影响良多，虽然艺术与时装设计同为创意产业一份子，但华娟从不曾混淆自己的定位：服装设计师不是艺术家。我们只是把我们对生活的观察、对生活的态度，通过服装设计展现出来。与此同时，作为我们作品的服装，它首先是要为人们的生活服务的，要被人穿在身上去感受。它会和皮肤接触，就需要具备功能性和耐用性。
　　华娟的思路与建筑师青山周平不谋而合，他认为好的设计不只在功能层面对人的生活有提升，更是在感性的层面能打动人心的设计。也正是因为品牌风格和设计理念的契合，青山周平成为华娟最新的跨界合作对象：做室内空间设计也好，或者做服装设计也好，我们都是通过设计来表达对人本身、对人的生活本质的理解，同时注重材料质感和细节把控。所以我觉得我们的设计理念是有共通性的。
　　上个月在成都国际金融中心，青山周平为JUDYHUA设计的专卖店正式开张。店内主体装饰遴选多种意大利进口天然石材与金属材质，以精简而细腻的手工还原材质的天然之美。大理石的凹凸纹理呼应JUDYHUA时装选材的细腻肌理感，在柔和光线的映衬下，为整个空间带来兼具艺术气息与高级质感的奇妙氛围。
　　华娟曾在专栏里写了这么一句话：只有很少数的人是生活的艺术家，生活的艺术才是最为杰出和罕见的艺术。而她的生活、设计和品牌，就是这一切的见证。
　　肖像摄影：吴明
　　撰文：顾晨曦