杨华诗歌《燕子去了后的秋光》原文及赏析

　　燕子去了后的秋光
　　一
　　燕子把世间一切的生命力带去。
　　剩下的，
　　是灰枯凄涩的秋光，
　　是呜咽哀鸣的秋光。
　　是孤客、诗人枯绝的希望。
　　我对着秋的氛围，深深感伤！
　　二
　　我沿着冷悠悠的村溪前进。
　　片片的黄叶，飒飒向溪水飘飞。
　　秋色染透的四野，
　　只一分的秋意呀，唤起我愁郁万分！
　　看，载着落叶的溪水，兀自悠悠前奔。
　　啊！谁能，谁不能对着溪水与残叶伤心！
　　三
　　在春阳三月时使你停步徘徊的野花细草，
　　只有愁蹙蹙笑敛娇藏。
　　在春风妩媚中笑舞着伴你的娇柳艳杨，
　　也只余几片残叶，寒颤轻叹、孤立在路旁。
　　看，荒场一片一片荒场。
　　可荒我索路的诗肠？
　　四
　　这在在足以使人愁郁的，
　　燕子去后的秋光啊！
　　我欲留燕子永回去，
　　我渴望秋光不再来到！
　　不、不！
　　我是无论如何痛爱这悲艳的燕子去后的秋光。
　　（选自《台湾文艺》创刊号，1934年11月5日出版）
　　【赏析】
　　杨华是台湾日据时代的著名诗人之一。他穷困孤苦，一生坎坷，30岁辞世，因其写有小说《薄命》而被称作“薄命诗人”。1936年5月4日，杨逵主编的《台湾新文学》第一卷第四号上，曾刊登一则启事：“岛上优秀的白话诗人杨华（杨显达），因过度的诗作和为生活苦斗，约于两个月前病倒在床，曾依靠私塾教师收入为生，今已断绝，陷入苦境，企待诸位捐款救援，以助其恢复元气。病倒于屏东市一七六贫民窟。”但杨华却在启事刊出后的当月30日，悬梁自尽。台湾诗人罗青认为：日据时代的台湾诗人中“最具有诗心的，就是杨华”，“在艺术上较有成就的，只有杨华一人”。（《诗的风向球》146页，尔雅出版社，1994年出版）
　　《燕子去了后的秋光》写于1934年底，表达了诗人关于人生的浓郁的悲哀和感伤。诗人创造了两个贯穿全诗的象征意象：燕子和秋光。第一节，写燕子带走了“一切的生命力”，只剩下“秋光”和“枯绝的希望”，这是“感伤”的原因；第二节，“黄叶”“飘飞”，“溪水”“悠悠”，面对生命的凋零与岁月的流逝，不止是“我”一个人“伤心”感伤的浓度和范围被加强；第三节里，诗人把春景与秋光作对比，萧索荒芜的秋让“我”毫无诗意，只有孤独和悲哀；最后一节，“我”渴望“燕子”永不回，“秋光不再来”，但希望不是现实，“我”唯有“痛爱”秋光这是人生的无奈。在此，“燕子”是春的使者，是生命力的象征；“秋光”则喻示着希望的“枯绝”和生机的消失。生命前路的渺茫感受，使全诗尽显悲凉、哀恸的人生况味。
　　全诗分四节，每节六行，匀称的结构颇具“新格律诗”的形式品格；长短结合的诗行，令节奏错落张弛，有助于传达精美诗意。尤为值得称道的，是诗人以“江阳辙”为主入韵，使全诗韵律和谐明亮，与凄婉的诗意映照对比，愈显其哀。