Vlog火了，但Vlog到底是什么？

　　不少人正拍摄Vlog，部分观众正观看Vlog，而更多的人并不了解Vlog到底是什么。
　　在Vlog风口尚未到来的当下，我们选择与一些创作者及相关行业者对话，讨论Vlog的形式、内容创作及商业化，设法理解Vlog这种陌生的视频形式。本文是第一篇。
　　每当一个新的内容形式出现时，往往无法被准确地描述。在博客、微博、公众号、抖音短视频之后，大家开始追问Vlog到底是什么？
　　一、无法定义的Vlog
　　从字面理解，Vlog由Blog演变而来，即videoweblog或videoblog，意为视频博客、视频日记。其策源地YouTube的定义也非常简单粗暴：一种个人创作的视频类型，最大特征是有人对着镜头说话。
　　王晓光Vlog《做vlog满一年啦》图片来自：cbvivi
　　Vlog剪辑与视频滤镜app一闪Onetake则从YouTube给出定义出发，把叙述者露不露脸作为分类标准，把一闪社区内容分为Vlog和非Vlog的生活视频。
　　我们划分了一些点，首先它是非虚构的，它不能是个短剧或表演，内容要基于日常生活。其次，我们觉得应该相对有一个比较丰富的场景（一般说转场）。但这些最后也没有列为考虑，简单划分为露不露脸的问题。
　　国内第一批Vlogger王晓光（cbvivi），从16年开始拍摄Vlog，已经更新一百多期，现任一闪内容运营。他这样描述一闪的Vlog划分考虑。不过，作为Vlogger，他个人不太有欲望去说服其他创作者必须露脸。
　　故事才是最重要的。
　　这是知名VloggerCaseyNeistat的名言，Vlog最重要的是讲好故事，其他视觉效果都是辅助。把Vlog影视化，加入精神内核，让Vlog彻底被YouTube观众接受的他，是最有资格定义Vlog的人。
　　Casey。图片来自：thegloberunaway
　　Vlogger冉发财，曾是某Vlogapp内容和用户运营，她理解的Vlog故事即叙述性。不管是镜头画面、字幕还是叙述人的出镜讲述，其实都是为了根据Vlog主题完整地叙事。
　　如，王晓光个人最喜欢的一期Vlog《有些话即使在日本也很难说出口》的叙述顺序为，王晓光到日本旅行，碰上搭错车重来，到地才忘带充电设备等小波折，最终上海的朋友帮助解决。在完成了整个故事的铺垫、讲述以后，腼腆的晓光也能自然地表达了对羁绊的理解。
　　内容素材和剪辑基本围绕这趟旅行，完成Vlog主题叙述。诞生在互联网，Vlog天然具有分享属性。要让观众看懂，内容需要相对完整、清晰的叙述，最好有一个把握节奏的叙述者。
　　王晓光Vlog《有些话即使在日本也很难说出口》。图片来自：cbvivi
　　模糊的定义不妨碍Vlog被越来越多的观众接受，但王晓光认为对于刚入门的Vlog创作者来说，定义还是很有必要。
　　理想情况下，Vlog现在已经有固定观众群了。一个新创作者要拍Vlog的时候，要先遵循一些规律。他拍的东西是可以被Vlog的固定观众接受和欣赏。
　　但形式、定义对于非入门Vlogger则不再要紧，自由无拘是Vlog创作的魅力。
　　国内第一批Vlogger对Vlog的定义不尽相同，但却能共同地说出什么不是Vlog。非虚构性、叙述者（不管出不出镜）、完整的故事性、个人创作是Vlog创作的共识，使它区别于其他视频形式。
　　二、Vlog拍什么：生活的诗意和一地鸡毛
　　比起能够定义Vlog的CaseyNeistat，国内新一批Vlog观众更熟悉的是新晋Vlogger欧阳娜娜。
　　重返校园的欧阳娜娜，她的Vlog既记录一般大学生的生活，熬夜赶论文，与家人、朋友聚会。但转一个场景就可以盛装出席看维秘秀，甚至有不少节目录制、杂志拍摄的幕后花絮内容。
　　欧阳娜娜Vlog看维秘。图片来自：YouTube
　　明星与普通大学生双重身份下，欧阳娜娜的Vlog可看性非常高。事实上，不可能所有Vlogger的生活都如此双面、如此戏剧性。不拥有明星般的生活，到底可以拍什么样的Vlog？
　　如果你是Vlog创作新手，可以参考下最多Vlogger拍的几十个Vlog主题模版，如，getreadywithme（出门准备）TravelVlog（旅行）dailyvlog（日常）studywithme（一起学习）等。
　　在生活日常类Vlog中，有两个深受女性观众喜欢的Vlogger，定居澳洲的华人博主子时当归（是当归哦）和韩国YouTuberondo，她们在Vlog中最常做的事是烹饪、吃饭、外出购买食材。
　　子时当归Vlog。图片来自：是当归哦
　　子时当归Vlog记录她日常两餐的制作过程，切番茄，倒酸奶，煮咖啡。在她的镜头下固定的、重复的日常，就是能让观众不知不觉看二三十分钟。
　　YouTuberondo则是一个独居女孩的小清新生活日常。一个人逛街购物，看书写手帐，一块面包都要认真地放到餐盘中慢慢享受。
　　坐标国内的生活向Vlogger代表，就是喜欢带观众喝咖啡、喝奶茶，做平凡料理的王晓光。
　　王晓光Vlog街景图片来自：cbvivi
　　从16年6月开始到现在，他已经拍了一百多期Vlog，归纳总结经验，晓光最喜欢的素材还是普通的街景，对于陌生人出镜的素材则比较谨慎。
　　王晓光2017年8月拍摄上传的《世界第一的花火大会》是他各类素材综合平衡之下的一个作品。夜空中的花火，看了三十年还来看的人们，观众谢意释放的地上花火，配上朋友白白写的诗，就是晓光带来的云上花火大会。
　　王晓光Vlog《世界第一的花火大会》。图片来自：cbvivi
　　去旅游时拍Vlog是很好的选择，如果你是个游客，很容易做到拿着相机说话。看到的东西对你来说也是新的，是比较容易启动的状态。
　　能不能记录下旅途中的美好，运用画面、音乐、语言文字表达出来，就要考验Vlogger的实力了。
　　拍摄记录真实生活，要看有没有面对真实的勇气和能力，Vlogger的真实生活和态度也可以成为足够吸引人的内容。
　　因为真实和态度而深受很多Vlogger喜欢的摄影博主竹子（你好竹子V），曾经在17年进行一项挑战连续发布31天Vlog。
　　竹子的31天Vlog。图片来自：你好竹子V
　　这31支Vlog内容包括她到国外工作，帮爸爸庆祝生日，拍摄妈妈骑共享单车，和男友甜蜜或争吵的片刻。比起某一件具体的事，竹子在Vlog里表现最多的是自己的情绪，以及对事情的看法，没有去刻意回避负面。
　　听到男友回家兴奋得手舞足蹈，即将分别一个月时的难过落泪，竹子记录下自己一天里的情绪变化，一段时间的情绪变化。
　　不断被记录的生活态度，渐渐构成了竹子其人。她是自信开朗的，同时也是感性的。在爱情中充满了浪漫，同时有着强烈的自我。抛开Vlog提供的信息量，Vlogger仿佛成为了观众生活中认识的朋友。
　　竹子镜头下骑共享单车的妈妈。图片来自：你好竹子V
　　让人感受到真实并接受的前提是，Vlog镜头足够流畅，Vlogger能够自如地表达。
　　三、Vlog语言多样性研究
　　国内第一批Vlogger，冉发财、王晓光、井越，包括一闪Onetake的CEO飞猪（flypig），都曾经从事文字工作，现在不约而同选择了Vlog作为表达载体。
　　我们算是跟着网络成长起来的，是最早的一批用户。出博客的时候写博客，出微博的时候写微博。对我们来说，分享的行为是很自然的，只是跟着不同时代换不同的平台。
　　科技进步提供了越来越多的表达载体，在每一次变动的当下，我们往往首先尝试，然后才是思考。虽然王晓光经常结合Vlog所记录生活内容分享一些人生哲学，但他归纳总结自己的Vlog最大的价值还是娱乐价值。
　　王晓光《平凡料理》。图片来自：cbvivi
　　当你知道你视频的价值是娱乐价值之后，你的竞争对手就变成了漫威电影，变成了演唱会。你的视频不是大家必看的东西，对于我们这种以前做媒体的人来说，是一个很难的觉悟。
　　作为一个前媒体人，王晓光其实希望摆脱传达信息这个内容创作核心。在茫茫信息流中选择Vlog的观众，需要的也不仅仅是存粹的娱乐，而是更有深度和质感的内容。
　　非虚构、记录个人生活的Vlog只能生活向？日常是吃饭逛街、见朋友、去旅行，Vlog的内容讨论是否止步于此？
　　我没有生活，我的Vlog的内容也不是分享，而是喜剧。
　　所谓的没有生活是指没有可以放在镜头下的生活。曾是脱口秀编剧的Vlogger井越（jyhachi），定义自己的Vlog是即兴喜剧。通过非编剧向的现实内容拍摄剪辑，完成喜剧创作。
　　井越《NotaVlog》。图片来自：jyhachi
　　无脚本、非编剧向的生活内容与艺术性强烈的喜剧是否矛盾？如果承认生活有其荒诞之处，Vlog与喜剧创作的结合似乎神奇契合。如，美国娱乐节目《柯南秀》（CONANonTBS）就经常外拍，拍摄一些人们在生活场景中的真实反应。
　　国内大家对喜剧的接受度其实非常非常低，大家hold不住一些喜剧，尤其是荒诞喜剧，可能觉得被冒犯，也可能觉得不好笑。Vlog对于喜剧的好处是，它是一个非常好的即兴平台。
　　除了自己作为叙述主人公外，井越Vlog中最经常出场的两个角色是女朋友小八和玩偶小箱，他们作为整体与世界的关系，是井越认为值得真正挖掘的内容，而不是所谓的cp博主（情侣博主）。
　　把夜店和公园大爷拉琴的背景音交换。图片来自：jyhachi
　　除了Vlog外，井越还创作了视觉实验视频系列《Meaningless》和Vlog花絮系列《NotaVlog》。
　　《Meaningless》002太空模拟净化实践，正在看电影《2001太空漫游》的玩偶小箱，被剪掉了禁止机洗标签，进入洗衣机经历了一趟太空之旅。
　　虽然Vlog在国内仍未真正大火，观众群体相对年轻，但正是由于受众年轻，他们对视频内容接受度较高。只要内容有趣，就能获得受众。井越认为自己的Vlog作为即兴喜剧来说，视角还不够荒诞。在内容创作的深度和广度上，Vlog还有更多的自由和可能性。
　　四、人人都是Vlogger吗？
　　大疆口袋云台相机新近发布，科技博主魏布斯调侃新设备让人人都是Vlogger。这也是很多想要尝试Vlog的人疑惑的一点，人人都能是Vlogger吗？Vlog创作有没有门槛？
　　拍摄Vlog需不需要专业的摄影器材？这个问题就像是打游戏要不要氪金，不同玩家有不同的理解。总体来说，不氪金不是不能玩，但氪了更好的装备，肯定能获得提升。
　　Casey的八爪鱼三脚架。图片来自：Seelenflgel
　　作为无数Vlogger模仿的对象，CaseyNeistat的拍摄器材也非常有创意，不仅仅是贵这么简单，八爪鱼三脚架是他最有特色的标志。当然也有无数昂贵的无人机，毕竟他是航拍纽约的男人啊。
　　Vlogger都用这些（器材）拍，肯定是有一些道理的。八爪鱼三脚架、翻转屏相机对于新手来说确实很有帮助，毕竟Vlog没法重拍。
　　王晓光拍摄主力用一个佳能卡片机，最近开始用单反，都是CaseyNeistat的标配。
　　对于Vlog拍摄器材和制作门槛，Vlogger的观点也许存在代沟。国内最早一批Vlogger，可能都不是十几岁、二十岁出头的年轻人。
　　我们接受的教育是标准化的，但对于年轻人来说，用视频表达可以不那么尊重传统。我们觉得需要平稳、清晰，他们可能觉得拍到是最重要的。
　　没有专业的摄影器材，也不是不能开始，很多Vlogger都会使用手机拍摄。手机加上自拍杆，手不抖保持画面稳定，简单地转换场景，后期配音，就能制作出Vlog。制作经验越来越丰富后，自然会找到升级器材的方向。
　　井越选择Vlog作为喜剧载体的原因之一，是拍摄Vlog不需要投资，不需要团队协作，自己一个人就可以开始。相对于其他载体，Vlog的门槛非常低。
　　井越《制作vlog的四个步骤！》调侃Vlog制作。图片来自：jyhachi
　　开始拍Vlog的门槛很低，要拍得好Vlog的门槛却很高。
　　井越从来不参与Vlog拍摄器材讨论，也不出Vlog拍摄教程，因为他认为Vlog的门槛在于创作者的审美和态度。不说Vlogger各自生活内容的千差万别，只讨论创作态度，很多Vlogger都不及格。
　　拍了三集就教大家拍Vlog，拍了五集就做QA（问题解答），这就是自恋。Vlogger会越来越多，但好的Vlogger不会越来越多，这个东西会像垃圾一样传播开来。
　　他认为身处一个过度分享型的社会，好的Vlogger需要一系列的技巧来避免自恋，因为对着镜头叙述的Vlog比任何视频模式都更让人显得自恋。
　　不少Vlogger模仿Casey拍摄转场、假镜头，但这些拍摄技巧不能与内容本身融合，就会显得非常突兀，暴露Vlogger本身水平的不足。
　　如果你正经历Vlog从入门到放弃的困惑，或许可以参考一下Vlogger们对内容拍摄创作的想法，获得一些有趣的态度。
　　图片来自：Fstoppers
　　谁规定叙述完整的才是Vlog？王晓光的Vlog就经常被粉丝评价猝不及防结尾了。
　　刚开始的几个Vlog，晓光确实认为叙述已经结束，无需特地加一个标准结尾。后来吐槽猝不及防的观众越来越多，晓光开始和大家玩这个梗，经常性地猝不及防
　　我认为我已经完成叙述，所以，猝不及防地，本文完。