虚拟偶像是一门怎么样的年轻人生意？

　　虚拟偶像的待遇现在早已不亚于真人偶像，全息投影塑造了它们在舞台上的动作和外形，声音来自合成软件，舞台上是齐刷刷一片的应援灯海和粉丝呐喊。
　　80、90后的偶像周杰伦并不需要刷量，三次元的流量偶像也可以没有代表作。然而在二次元的世界里有着一批明星艺人，它们有流量、有代表作、有粉丝，但它们不是大活人。
　　在2019年哔哩哔哩动画的线下活动BilibiliMacroLink（简称BML）上，我们和近万人一起看了国内目前为止阵容最强的虚拟偶像演唱会，并见证了初音未来、洛天依与B站吉祥物22、33的同台合唱。
　　虚拟偶像的待遇早已不亚于真人偶像，全息投影塑造了它们在舞台上的动作和外形，声音来自合成软件，舞台上是齐刷刷一片的应援灯海和粉丝呐喊。
　　从虚拟偶像到虚拟主播，出圈的二次元更亲民了
　　BML应该是少有的、年轻男性比例相当高的演唱会。
　　线下现场的近万名观众，很大一部分是虚拟艺人的年轻男性粉丝，他们可以头系身披应援毛巾，手持发光的应援棒，连续坐上三个小时一直为台上那个光线构成的虚拟影像打call、嚎叫。
　　BML也在线上进行直播，今年虚拟艺人全息演唱会的这一场，观看人数超过600万。在这次BML全息演唱会上，上台的虚拟艺人大致可以分为两类。
　　第一类属于虚拟偶像，例如来自Vsinger旗下的中文虚拟偶像洛天依，以及被更广泛认可的初音未来等。
　　初音未来可以说是虚拟偶像里的大咖，诞生于2007年，粉丝自称骑士团，早在2010年它已经成为第一个使用全息投影技术举办演唱会的虚拟偶像。
　　初音未来由CryptonFutureMedia公司基于VOCALOID语音合成引擎研发，人设是一个有着青色长发，身穿未来感制服的少女。初音未来造型二次创作的雪初音形象，也出现在今年的BML上。
　　在BML现场，初音未来用工地汉语与现场观众互动，不过直播弹幕让我印象深刻的不仅是来自粉丝骑士团刷屏的参见公主殿下，还有粉丝们表示想要同款发量的心声。
　　洛天依诞生于2012年，是首个进入VOCALOID家族的中文虚拟偶像，人物外形设定为15岁少女，性格设定为软萌可爱、温柔天然呆，声音取样来自中国配音演员山新和日本歌手鹿乃。
　　洛天依早已出圈，不仅在CCTV、湖南卫视、江苏卫视登台，还跟三次元歌手合作过。目前VOCALOID家族已经有多个虚拟偶像，每个偶像的正版声库售价在680780元人民币之间。粉丝购买声库后，自行作词编曲，就能通过声库合成音乐作品。
　　今年初音未来与洛天依也是首次同台演出，你可以理解为，两个来自不同经纪人公司、不同母语的歌手艺人，在一个舞台上同台合唱。
　　另外，《战斗吧歌姬》中的六个虚拟偶像相当于虚拟艺人领域的女团，各有人设特色并且通常是齐刷刷地一起上台演出。
　　第二类属于虚拟主播，比如绊爱（KizunaAI）、白上吹雪、HIMEHINA等。绊爱是日本虚拟主播（Vtuber），在国内被粉丝称为爱酱，并已拥有数百万核心粉丝。
　　绊爱（KizunaAI），粉丝称爱酱
　　它在今年6月30日正式宣布进入中国市场，BML是它在国内的首次大型演出。绊爱号称是一个人工智能，并且在背后运营团队的运作下，主持过软银苹果发布会、电影《阿丽塔》首映礼，身居日本旅游官方宣传大使要职。
　　HIMEHINA，图片来自：youtube
　　HIEHINA则是在YouTube上已经拥有超过46万粉丝的虚拟艺人组合，以翻唱、舞蹈、游戏实况等视频内容圈粉。相比自称人工智能的绊爱、没有三次元本体的HIMEHINA，而这次BML上还有一个相当特别的虚拟主播泠鸢yousa。
　　泠鸢yousa泠鸢
　　yousa是B站UP主，毕业于四川音乐学院，经过专业的演唱训练，在B站上以一个卡通少女的形象发布歌曲作品和vlog等视频内容。
　　泠鸢yousa的内在风格来自一个相当低调、深藏不漏的三次元活人，对外则以虚拟形象出现。这种新的表演形式，得益于视频网站的兴起，动画全息影像技术的成熟。纵使虚拟艺人轮番上台，但成像、音源的质量也是有些参齐不齐。
　　全息影像的拟真程度与建模技术密切相关，虽然这些虚拟艺人有着经过编排的舞蹈动作，配合现场舞美，相当梦幻。但四肢僵硬、表情基本靠眼睛、整体缺乏细节等bug也是有的。但这些并不影响它们在二次元世界里收获粉丝。
　　只要有人粉，万物皆可为明星
　　BML已经从2013年800多人那个人人喊打的小型演出，成长为如今续航三天、聚集数万人的大型演唱会，也是哔哩哔哩每年最引人关注的线下活动之一。
　　线下近万人呐喊，线上逾600万人围观，所追逐的是舞台上、屏幕里一个虚拟的影子。这种追星的方式，可能让很多人不解，但一个虚拟艺人的走红方式，基本与三次元的运作套路相似。
　　早年初音未来、洛天依主要是以音乐作品在亚文化圈子里流行，粉丝通过音频合成软件制作对应角色的歌曲，并上传到社区。这些虚拟形象深度依赖UGC生态，也有着大量改编、恶搞的视频、图片、表情包，但在粉丝眼中依然是高高在上的偶像、歌手。
　　以绊爱为代表的虚拟主播，则是用更加亲民的方式深入人心。除了发布代表作、开演唱会，它们还在直播、游戏解说、各类综艺场合中出没。它们比洛天依、初音未来有着更加开放的内容生态。而这些虚拟主播也和三次元主播一样，非常重视与粉丝的互动，对于互联网流行文化的把握也更为敏锐迅速，所包装的形象往往也更亲民、更娱乐、更萌更可爱。
　　纵使越来越多虚拟偶像打着AI的幌子，但就目前的技术水平而言，依然是靠人肉运营，从而包装打造独特的人物魅力。这个套路，依然是沿用经典的造星公式：偶像技能点人设流量。也就是说，包装虚拟偶像和包装真人偶像，已经没有什么区别了。只要有人粉，有流量，万物皆可明星。
　　虚拟偶像是一门怎么样的年轻人生意
　　今年5月，B站董事长陈睿在2019年Q1财报发布的分析师会议上，解读了自身在虚拟主播业务上的增长。
　　第一季度虚拟主播的增长非常强劲，该季度有超过来自全世界的6000虚拟主播在B站开播，观看的观众人数接近600万。
　　B站凭借现有的虚拟艺人UP主、所聚集的粉丝，以及粉丝围绕虚拟艺人进行创作和传播的视频内容，显然已成为国内最大的虚拟偶像社区。无论是抖音、王者荣耀、阴阳师、腾讯动漫，这些团队推出虚拟偶像出道层出不穷，然而能够盈利挣钱的并不多，更多是把它们当做自身游戏、产品的周边。
　　但初音未来、洛天依不是周边自身，而是周边产品的中心源头。它们的成功也证明：同时具备二次元属性、偶像属性的虚拟艺人，能够有效连接二次元与粉丝经济相关的产业，因此拥有相当可观的商业价值。兼备二次元和偶像属性的初音未来、洛天依们，不仅是一种粉丝经济，同时也是一种人设与陪伴经济学，而这些都是针对年轻人的生意。
　　虚拟偶像、主播在社区里培育出新的娱乐消费基础。随着它们从二次元出圈，年轻人对虚拟艺人的消费场景，也从音视频作品，到艺人综艺、演唱会，随之到达直播、短视频。
　　Z世代在影响国内娱乐消费，引领互联网社交娱乐方式。但追逐虚拟艺人的群体，相比在社交平台上为流量明星刷量的人群，依然数量较少。限制虚拟艺人流行的原因不少，其中包括虚拟艺人成像及交互的技术仍需突破，内容形式单薄不足以支撑饱满的人设，偶像养成及变现模式仍未成熟等。
　　就目前而言，较早占领粉丝心智的初音未来、满足中国市场VOCALOID音源需求的洛天依，以及实力较强家里有矿的绊爱，依然是中国市场上最具有竞争力的虚拟艺人。
　　本土虚拟艺人的数量及粉丝依在增长，但暂不具备爆发力，它们依然相对小众。