音乐该如何实现自我救赎？

　　音乐一直以来是年轻人生活中重要的一部分，几乎每天都需要音乐陪伴，由此来说，整个音乐行业确实拥有很大的市场空间，但是由于音乐一开始是免费的，免费的音乐听习惯了，现在要付费，总是需要一段用户适应时间。
　　都说音乐无国界，以至于生存于营销行业的我们，比起欣赏音乐，我们考虑更多的是音乐能为营销带来什么，消费者的音乐爱好发生了什么变化，确实，音乐成了万金油一样的存在，从综艺、电影到广告，无处不在运用，但我喜欢听你，并不代表我要消费你啊。
　　音乐该如何实现自我救赎？
　　一、圈住真爱粉，从听音乐到看音乐：MV、演唱会视频、现场
　　环球音乐与爱奇艺达成深度合作，前者为后者提供整个版权库内容，以及演唱会线上直播，具体而言，MV可以免费看，演唱会则是付费会员独享。前者涉足中国流媒体市场，后者吸引付费会员入驻，可见看音乐正成为流媒体下一步圈钱方式。
　　国内多家视频网站开始涉及演唱会直播业务：比如腾讯和乐视，分别举行了TFBoys和李宇春的演唱会直播。爱奇艺也做过陈翔、初音未来等演唱会直播。大家都在说去年是演唱会直播的元年，115场演唱会直播是2014年的2倍多，但其背后是中国并没多大的演唱会市场：2015年前9个月，国内演唱会收入在27。2亿元左右，虽然年增幅在7左右。
　　痛点：现如今，MV对于很多音乐平台而言还只是一个附属品，而演唱会直播虽然在国内走得不错，但其背后的国情是中国并没多大的演唱会市场，即使是吸引了300多万人的TFBoys演唱会直播也是依靠免费，毕竟中国大众的付费欲望并没有想象中那么高，要想从看音乐上获得利润，要么是低价策略，要么就是真爱粉。
　　二、新消费者十年终养成：培养消费者的付费习惯
　　这两年，越来越多的歌手在音乐平台发行数字专辑，鹿晗、李宇春、窦靖童，周杰伦、苏打绿、BIGBANG、Adele、Rihanna、TaylorSwift等先后有几十位人气音乐人进行数字专辑发行的合作，立马让音乐行业尝到了甜头。其中最主要还是得益于消费者的心理变化，技术的提升以及产品的优化则是拉拢轻度音乐发烧友，简而言之，随着智能手机的普及、网络带宽的不断增长，越来越多的人用智能手机听音乐，流媒体迎来了它的消费者，成为了音乐能够轻易直接接触消费者的便利渠道。
　　痛点：无论是什么渠道，其本质上都是满足消费者对于“听音乐”的需求，要紧紧把握住数字音乐的消费者，首先势必是提升数字音乐的品质，但如今是拿人气歌手开刀，数字发行的套路要不走风险，恐怕不具普适性。
　　三、赋予用户自主编辑权：弱化专辑概念，集成音乐歌单
　　起初苹果进军音乐市场并不被外界所看好，但随着其应用的明星策略，霉霉一摔就摔出了千万级的浏览量，随后如出一辙的广告风格立马形成效应，其推崇的便是明星歌，不止音乐人推荐，不同场景推荐，更有时尚界人士加入歌单阵容，比如王大仁，势必引起不同领域消费者的关注，迅速积累用户。
　　无独有偶，网易云音乐最初也是弱化“专辑”这一概念，方便用户自建个人歌单，培养和迎合了大众对音乐的自主编辑权利，而高度个性化的歌单，成了社交媒介，汇集志趣相投的用户群。
　　痛点：歌单的概念是圈养粉丝社群的好方法，但却未必是变现的好方法，在欧美或许来的容易点，但在钱袋扎得牢牢的中国消费者而言，喜欢你的音乐，未必要为此买单。
　　四、服务重度用户：粉丝社区vs线下音乐会
　　不论从当红人气明星的粉丝入手，还是用社区评论强化互动，都是在为平台聚集粉丝。目前，腾讯和阿里把重心放在具有号召力的艺人身上，而网易云音乐则更多的是在经营自己粉丝社区，培养用户边看评论边听歌的习惯，至今累计超过了两亿条乐评，其中，周杰伦的《晴天》下面有110万评论，利于培养重度用户。
　　而网易大平台则即将举办“网易有态度人物盛典”，其中二次元红人初音也将光临，虽然不是音乐的线下盛典，但就B站举办了两年的音乐会来看，线下音乐会可以是经营粉丝有效策略。
　　痛点：如全球最热闹的艺术盛会之一Coachella音乐节，是加州三大音乐节中最大规模、音乐表演阵容最强，连观众都很有来头，往往包括各种网红、超模、明星等名人，去年获得的票房占据了全球音乐节的首位，它圈的不是粉丝的钱，而是音乐会上的时尚品牌，制造了一个巨大的“捞金机会”，而在国内，不止是重度粉丝还在培养中，品牌入驻音乐会回本也难指望。
　　五、省去版权费，引入新用户：音乐产业链布局，从独立音乐人开始
　　如今的音乐行业越来越难以产生当年周杰伦一样的大众流行偶像，以往被认为是“小众”的音乐人，却慢慢为更广泛的人群接受。所以利用平台支持独立音乐人，不止是平台支持原创的态度，另一方面，因为独立音乐人没有签约唱片公司，网易云音乐也正好可以借此绕开版权壁垒。在版权争夺大战中被推高的版权价格，让音乐也进入了资本之战，要跳脱版权争夺，扶植独立音乐人，本质上是加强自己的内容生产能力，以较低的成本，来构筑平台的优势。
　　痛点：打着“为信仰充值”的名义让人们付钱其实不止是数字音乐，音乐人的周边也是一种方式，已有音乐平台规划推出相关的智能产品，音乐本身不再是音乐产业链最终的产品，围绕音乐和音乐人本身可以进行的开发还有很多，从广告到巡演、从衍生品到后续版权管理，如何将焦点从“粉丝经济”上分散，是整个产业布局的调整。
　　得益于流媒体的带动，整个音乐产业的收入在上涨不得不说是一个欣慰的好消息，让这个行业不用一直挂着残喘的形容词，另一个值得欣慰的消息就是音乐的消费者依然是万众所好的年轻人。