半身人像的拍摄角度及技巧

　　半身人像的拍摄角度及技巧
　　导语：半身人像以及全身人像更注重画面背景的选取，平面的背景不仅单调，而且缺乏变化，选择纵深感强烈的林荫小路、回廊则可以营造富有立体感和纵深感的画面背景。在模特姿态的把握和控制上，要尽量避免肢体的死板对称，利用模特的身体与背景中的各种交织的线条，可以组成多种形式的构图。
　　半身人像的拍摄角度及技巧
　　利用背景中的透视延伸视觉
　　半身人像以及全身人像更注重画面背景的选取，平面的背景不仅单调，而且缺乏变化，选择纵深感强烈的林荫小路、回廊则可以营造富有立体感和纵深感的画面背景。
　　具有视觉延伸特性的背景，其效果来源于背景中的纵深元素，以及镜头的近大远小的透视变形效果。构图时，画面中人物身体的一侧，具有秩序感的元素向远处沿纵深方向排列，在画面中会形成具有线条形式感的背景。
　　利用背景中的透视延伸画面的纵深感图片来源于网络
　　模特可以选取依靠站立的方式，将模特作为画面的前景和视觉中心。
　　巧用井字形构图
　　半身人像可以收取和组织的画面元素较多，在背景相对杂乱时，要从中找到它们的秩序感。在模特姿态的把握和控制上，要尽量避免肢体的死板对称，利用模特的身体与背景中的各种交织的线条，可以组成井字形构图。
　　本例中，摄影师选择低角度仰拍的方式，模特位于画面横竖线条的交汇处，利用线条的视觉引导性，将人物从画面中突显出来。
　　巧用对角线构图
　　无论是横幅构图还是竖幅构图，当模特的身体姿态在画面中大致成直线，而四肢又没有过多的动作与变化时，平直与垂直的身体姿态都会显得单调死板。
　　对角线构图
　　此时，摄影师可以将相机的握持角度进行微小转动，让人物在画面中处于对角线的位置，对角线构图富有动感效果，可以让人像照片看起来不死板，对于写真人像而言，可以表现女孩青春活泼的朝气。
　　特写照片主要表现人物面部，而半身人像在取景时，就面临人像四肢的裁切问题。
　　通常情况下，半身人像从模特的腰部或大腿部分进行裁切，而在对上肢的处理上，很多影友在拍摄时都会犯裁切模特手臂的错误。
　　手臂裁切不当影响画面效果
　　虽然不能一概而论，但手臂的裁切往往会破坏画面的整体效果，让画面显得突兀，不完整的手臂在后期处理中也无法补救，因此，摄影师应当在构图时特别注意模特手臂的动作和位置，通过沟通和引导调整模特手臂的造型和姿势，避免不完整的手臂或难看的手臂动作出现在画面中。
　　表现模特曼妙的身体曲线
　　模特姿态的调整和控制是人像摄影的重点和难点，在拍摄半身人像时，摄影师可以通过与模特沟通，引导模特在画面中的身体姿态进行调整，用S形构图的。方式表现模特曼妙的身体曲线。
　　半身人像可以很好地表现模特的身体曲线，无论是从模特身体的正面还是侧面，都可以很好地表现模特优雅的身姿。
　　S型构图表现模特曼妙身姿
　　拍摄的要点之一是服装，为了获得理想的效果，模特的服饰不能过于宽松，摄影师要引导模特进入自信、放松的状态，同时又要与环境气氛相适应，例如身着泳装在阳光下表现模特的身体曲线，就是理想的拍摄场景。
　　利用曝光技巧演绎逆光剪影
　　利用逆光进行人像创作，可以使用剪影的拍摄手法，营造具有强烈形式感和感染力的作品。在强烈的逆光下摄影，利用数码相机有限的动态范围拍摄的照片中如果天空获得正确曝光，而由于画面中光线的反差极大，处于阴影中的人物就会呈现全黑或接近全黑的效果，人物的细节被过滤掉，人物的轮廓被凸显出来。
　　逆光拍摄
　　为了使天空正确曝光，此时人物曝光不足，摄影师可以使用点测光的方式，以天空为测光依据，对天空测光，同时，可以根据拍摄效果适当地调整曝光补偿，随后重新构图拍摄。
　　坐姿的修饰与四肢的变化
　　人像摄影中，模特的基本姿态分为站姿、坐姿和躺姿等，其中坐姿是除站姿外应用最多、最常见的人物姿态。
　　坐姿人像
　　坐姿分为正面坐姿与侧面坐姿两种。为了让照片获得理想的效果，摄影师应当要求模特坐在椅子靠外的部分，保持良好的姿态，不要将整个身体坐进椅子里去，否则模特腰部和肩部都会放松慵懒；同时，在构图是要注意正面坐姿中腿部的处理，防止双腿、双臂的方向与拍摄方向平行，模特的四肢可以适当地运用交叉等各种动作，获得自然的效果。
　　为画面安插生动的前景
　　无论是特写、半身人像还是全身人像，摄影师都经常采用大光圈虚化背景的方式来营造画面。其实，在人像摄影中，前景的引入也往往可以起到非常好的效果。
　　前景在人像摄影中可以帮助摄影师表达某种意味，例如具有遮挡作用的前景，可以表现模特活泼、顽皮的特征；具有辅助功能的道具作为前景，可以烘托画面的主题和人物的身份。
　　为画面添加前景
　　此外，对前景的处理也可以采用与背景相类似的虚化处理方式，使它们不会喧宾夺主。
　　控制模特的视线创造意境
　　特写照片中，模特一般选择直视镜头，而半身人像的拍摄中，模特自由发挥的余地更大，完全可以通过视线的变化来营造画面气氛，表达模特的内心世界。
　　模特的视线可以表达很多不同的情感，例如喜悦、惊讶、等待、忧郁和失落等等。模特视线与镜头方向的关系，以及模特自身的特点和表现力，是左右这种效果的主要因素。
　　控制好模特视线
　　当模特“入戏”后，摄影师必须迅速捕捉拍摄时机，以免模特状态发生改变。本例中，模特的视线朝向照片的左上方，显得心事重重，令人遐想。
　　巧妙选取特殊视角
　　人像摄影的创意除了构图的变化以外，更多的时候来自新颖的拍摄角度。在熟练掌握了一般的半身人像拍摄技法后，应当在拍摄角度上多尝试、多创新，结合各种焦距段的镜头，营造全新的画面视角。
　　特殊角度拍摄创造全新的视角
　　本例中，摄影师采用高角度拍摄，模特从地下通道中走出，转身仰头注视摄影师，画面中的模特在充满混凝土气息的工业场景下，显得非常柔弱，画面的前景不但起到的遮挡的作用，更营造了框式构图的效果，加强了照片刚柔对比的表现力。在许多场景中，使用低角度拍摄同样能够获得充满创意的人像照片，成功的关键在于不断的尝试。
　　抓住生动自然的不经意瞬间
　　模特不经意的美总是转瞬即逝的，但也往往是最生动真实的。摄影师在创作人像时，不妨采用更灵活的表现手法，例如在运动中连拍、抓拍的方式，获得更真实、更自然的瞬间。
　　模特回头瞬间表情是最真实自然的
　　在模特运动过程中巧妙抓拍，还需开启数码单反相机的跟踪对焦功能。在实际拍摄中，摄影师可以为模特预先设计一个运动的路线或活动的方式，然后发出信号，开始抓拍。为了让拍摄的效果更加真切，同时还要克服数码单反相机的快门时滞，因此做好预判提前一点按下快门往往成功率更高。