构图至简：其实千变万化的构图，离不开的仍。。。

　　当我们提到“平衡”这个词时，脑海中可能会浮现出一个两边权重相等的天平。但是我们将平衡与构图放在一起时，一张“平衡”的照片并不是意味着完全对称，而是指照片在构图中以其他方式保持平衡。构图中不同的色调和纹理以及形状，甚至是明暗对比都有助于照片的整体平衡。为了有一个平衡的构图，所有这些方面必须相互协调。
　　一个平衡的构图通常可以让观众的眼睛在整个图像中被平等地展现出来，而不是过多地停留在图像的某一方面。不平衡的照片通常不太容易让人理解，使观众找不到主题的重点或产生思维混乱。了解摄影中的平衡可以显著的改善您的构图，但更重要的是，我们应该从中学习如何平衡对事物的认知。
　　如何理解摄影中的平衡？
　　知道如何有效地平衡照片中的元素是所有摄影师必须学习的技能。如果您经常使用三分法来进行拍摄，您一定清楚如何将照片的主要主题偏离中心，创建一个更加动态的图像。这是因为不对称使得照片对观众更具吸引力，因为它会导致视觉紧张。但是我们要明白，不对称并非是不平衡。三分法的唯一的缺陷是它会在照片中留下一个空白空间，这可能会使场景感到空虚。我们可能会习惯性的尝试通过添加其他元素来填充空白区域，实现更加平衡主体的视觉重量。
　　平衡是摄影构图中的一种底层逻辑，它将图像并置在一个画面内，使得这些物体具有相同的视觉权重。当照片的不同部分平等地引起观众的注意时，就实现了完美的平衡。在摄影中，我们主要将平衡分为两种“正式”或“非正式”平衡。接下来我们将讨论两者之间的区别以及它们如何影响您的构图。
　　解析正式平衡：
　　虽然并非所有平衡的照片都是对称的，但所有对称的照片都是平衡的。正式平衡可以定义为对称平衡。您所要做的就是使得一个或多个相同或类似的主题，在特定位置的每一侧重复对称。对称平衡或正式平衡是实现图像平衡的最简单方法。简而言之在视觉上，我们可以在中间切割图像，使得两边都是完全相同的。
　　上面的照片是正式平衡的一个很好示例。鸡蛋为什么一定要在构图的中间位置？因为四周都有均匀的空间。桌面上的彩色三角形形状在视觉的引导上将视觉重心引向中间位置。如果这张照片的构图方式不同（例如使用三分法），鸡蛋位于构图的左侧或右侧时，图像的一半会完全放空，整体的视觉权重偏向一侧，三角形图案产生的引导也将出现偏离。
　　解析非正式平衡：
　　非正式的平衡是摄影中不太明显的平衡形式，需要摄影师更多的关注。这也是一个难以具体说明的概念，因为它可以通过多种方式实现。但不得不说，它在摄影构图中的应用最为广泛。简而言之，当不同的元素在构图的两侧以不同的方式互平衡时，就会发生非正式的平衡，其中每个元素的大小或形状可能都是无关紧要的。但是与正式平衡的照片相比，使用非正式平衡的精心构图通常更具吸引力。
　　我们越有意识地寻找自己个人作品中的非正式平衡，我们在日常的练习中就越容易发现。由于图像的复杂性，对称平衡对观众来说是显而易见的。然而，当图像非正式平衡时，观众必须花费更多时间来了解图像，这大大增加的观众对图像的关注度。非正式平衡在照片的每一元素上不是镜像或相同的重量，而是通过创作中使用构图中的主体的大小，色调和形式等元素来平衡图像。
　　了解视觉重量
　　要想知道如何平衡构图，您需要知道什么是视觉重量。并在心理上注意图像的整体视觉权重并做出相应的调整，或通过完全排除构图中令人分心的元素，使其更加平衡。
　　无论情况如何。我们倾向于按照我们的本性拍摄平衡的照片。当然，这需要练习，但是我们有很多关于构图平衡的知识都是直观的，很快它们就会成为你拍摄时的第二天性。
　　位置与视觉平衡：
　　元素的组成对视觉权重有重要影响。随着距离图像中心的距离增加，元素的视觉权重也随之增加。通常，边缘周围的物体会吸引更多的注意力，这就是为什么把图像的焦点放在偏离中心的位置是一个更好的选择。所以，如果你需要平衡一个大的元素和一个小的元素，那么把大的元素放在中心，小的元素放在边缘。对于位置关系其他影响视觉权重的因素还包括：
　　构图上部的物体比下部的物体有更大权重
　　右边的物体比左边的吸引更多的注意力
　　与照片中的水平元素相比，垂直元素视觉权重更高
　　尺寸和数量与视觉平衡：
　　大尺寸元素占据更多空间，因此引起更多关注并产生更大的权重。无论如何，我们都自然会先看到它或花更多时间看着它们。如果您需要平衡照片中的大尺寸元素，可以尝试将几个小元素放在旁边。紧密堆积在一起的多个小元素具有更大的密度，因此具有更大的视觉重量。在上面的例子中，多个小蛋糕平衡了一个更大的蛋糕。
　　色彩与视觉平衡：
　　因为大胆，明亮的颜色具有更多的视觉重量且吸引眼球，所以最好将它们与更大的中性色区域进行平衡。颜色越亮越强，元素视觉权重更高，特别是如果它与图像中的其他颜色形成对比色。在上面的例子中，我的眼睛直接看到红色的蛋糕，因为它是场景中最亮和最鲜明的对比色。
　　对比与视觉平衡：
　　与较浅的颜色相比，较深的颜色带来更多的视觉重量。当与较轻的物体形成对比时，自然的暗元素看起来视觉权重更高并且立即引起注意。所以元素和背景之间的对比越大，摄影中的视觉权重就越大。
　　景深与视觉平衡：
　　景深是照片中完全清晰的距离范围。这取决于相机的光圈和焦距以及对焦距离。通过更改相机的光圈设置，您可以更改景深。如果您想将观众的注意力集中在特定的位置，那么您可以选择在拍摄中设定为焦点位置。通常景深越浅，主体的视觉重量越大。
　　概念与视觉平衡：
　　您的眼睛会立即被复杂的图案或有趣的图像所吸引。这些元素看起来会有更大的视觉重量，由于简单的物体立即被理解，所以观众的注意力不会涌现。与此相比，复杂的设计和模式难以理解和处理，因此，我们的注意力将持续更长时间。
　　视线视觉平衡：
　　我们的大脑会先看脸和眼睛，这是一种特殊的视觉平衡规则。如果你的照片中有一张脸，它可能比其他元素更具视觉权重。如果你的被摄对象的眼睛没有直接看着观众，观众会倾向于读取眼睛正在看的方向。
　　要创建一个平衡的图像，重要的是理解我们作品中的不同元素的视觉重量，让照片中的所有元素都可以通过以上我们提到的方式进行调整，这才是平衡和谐构图的关键。
　　结语
　　平衡是您构图时最重要的工具之一。不幸的是，大多数的摄影师，包括许多非常有才华的摄影师仍是在努力的构图，部分原因在于它并不是一个特别具体的话题。最重要的是，大多数人都在去谈论构图的方式（如三分法，引导线等等），这并不是一个好的趋势。事实是您可以从平衡的角度出发，更深入地研究所要拍摄的主题。
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