那些逝去的春晚大腕排行榜

　　1。赵丽蓉
　　离世时间：2000年
　　春晚时刻：1989年2000年，共参加8次春晚
　　经典作品：小品《打工奇遇》、《英雄母亲的一天》、《如此包装》等。
　　若要说春晚“小品王”，赵本山只能算第二代，而第一代“小品王”是那个在舞台上永远精神抖擞的老太太。这个老太太，就是赵丽蓉，赵本山曾说过，有赵丽蓉的春晚，他都得“靠边站”。
　　评剧演员出身的赵丽蓉算得上是“老来红”。经历过战火纷飞的年代，赵丽蓉对自己的每一部小品，都有着她对生活的理解融合在其中，“只有吃过黄连的人，才知道什么是甜。只有在悲剧中生活过的人，才能创造出笑声。”正是有这样的精神，赵丽蓉是与时俱进的，89年她可以唱悲情的昨夜星辰，92年她跳起了探戈，95年秀RAP，96年唱戏曲，高龄的她，总希望在舞台上能展现出不同以往的另一面。60多岁去学现代舞，学唱英文歌，练毛笔字，95年小品《打工奇遇》中即兴的四个毛笔大字“货真价实”，让无数观众为这个不服输的老太太喝彩。
　　赵丽蓉“老来俏”的魅力是有目共睹的，春晚宁愿换导演也愿意等赵丽蓉的演出。但有谁知道，从92年开始，这位老太太已经饱受腿伤与病魔的折磨，96年春晚《如此包装》中有一个画面，赵丽蓉一个踉跄跪在地上，观众都以为是剧本需要而制造出来的戏剧效果，而事实上，这是台本里没有的。赵丽蓉因腿伤难以支撑，倒在了地上，但她坚持把小品演完，据她的干儿子巩汉林回忆，赵丽蓉是被架着出场的，腿部都是积水，肿的很厉害，已经到了要做手术的程度。而99年赵丽蓉在春晚最后一次登台之前的彩排中，在后台，赵丽蓉咳出了血，但仍然敬业地坚持到最后。
　　2000年，赵丽蓉因肺癌辞世，享年72岁。2000年7月27日，赵丽蓉追悼会在北京八宝山举行，万人自发前往，眼中含泪送别这位老艺术家。
　　2。高秀敏：“铁三角”永不再现
　　离世时间：2005年
　　春晚时刻：1994年到2005年，参加9届春晚。
　　经典作品：《卖车》、《卖拐》、《心病》等。
　　赵本山与宋丹丹的搭档堪称一绝，但真正称得上浑然天成、浑然一体的还属高秀敏、赵本山、范伟的“东北铁三角”黄金搭档，三人在春晚搭档四次，每次都拿小品一等奖。
　　老实、不甚机灵的憨妇形象让高秀敏总能抖出许多笑料十足的包袱，与赵本山、范伟的一唱一和，把许多社会现实与无奈在磨嘴皮的功夫间，都呈现出来了，耐人寻味。春晚是高秀敏的福地，是让她在全国走红的舞台，她那仰天长笑的动作，是属于她独有的个人标志，也正是因为这种性情，让观众难忘这位“傻大姐”。
　　2005年，高秀敏突然在长春老家心脏病突发去世，让世人震惊不已。她走后的春晚，少了一道风景，那个耿直傻乐的大姐再也不会出现，而失去了黄金搭档的赵本山，是孤独的，春晚这道文化大餐上，将永远不会有“东北铁三角”的出现。
　　而高秀敏的老伴何庆魁更是痛不欲生。据身边的工作人员吐露，在何庆魁的口袋里，有一张高秀敏年轻时的照片，走到哪都会随身携带。有时候开策划会的时候，忽然想念高秀敏，就会拿出照片瞅着发呆一阵子，忍不住了，会躲进洗手间痛哭一场，然后擦干眼泪，继续工作。
　　3。马三立：他之后，再无大师
　　离世时间：2003年
　　春晚时刻：1985年
　　经典作品：相声《吃元宵》、《大乐特乐》、《逗你玩》等。
　　“我想念观众，也放不下相声”，这是马三立重病中受访的一句话。他是解放后相声界的泰斗，也是大师。而自他走后，便再无大师。
　　马三立毕生创作了海量经典相声桥段，这位大师平时沉默寡言，少外露情感，骨子里却饱含着真功夫，为观众说了一辈子相声，堪称“至死不渝”。《逗你玩》是马三立最著名的段子，到现在反复听也会捧读大笑。马三立生前所追求的社会价值观，是踏实地为人民服务，正是这种观念，让马三立的亲民形象深入人心。在市场经济的大潮流中，马三立并没有追求市场化、商业化的利益，而是真正做到为民服务，“他从来不计较演出费用的多少、福利待遇的高低，而是平实坦诚地为人民和观众服务，这一点让我们后辈终生享用不尽”作家冯骥才在回忆马三立时，给出的评价。
　　而马三立相声段子中，敢于讽刺、敢于披露、敢于与现实做抗战的精神，也正是后来相声界里所缺乏的。大师相声里的精髓，正在随着这个时代的演变，而逐渐消失。
　　4。高枫：内地乐坛黄金时代的缩影
　　离世时间：2002年
　　春晚时刻：1998年参加春晚。
　　经典作品：《大中国》、《朋友的心》等。
　　高枫走红的那会，后来被称为内地乐坛的黄金时代，《大中国》红遍全国，是那个时代中励志又流行的代表作。
　　95年高枫创作并演唱的《大中国》一面世，便广为流传。那一年，高枫上了春晚，与刘德华、毛宁、张信哲演绎了这首《大中国》，经春晚演唱后，这首歌便在全国引起轰动，传唱度非常高。第二年，《大中国》拍成了MTV，那也是80后记忆中那个时代印象非常深刻的MTV作品。
　　事实上，高枫不仅是歌手，更是娱乐圈的幕后推手，他创作的歌曲让许多明星一炮而红，历智敏《朋友的心》、孙悦的《伙伴》、柯受良的《大哥》、老狼的《美人》都是朗朗上口的作品。然而，高枫命途多舛，正值音乐事业如日中天的时候，遭遇肺炎病魔，英年早逝。经历了黄金时代，又经历了面临转型改革的华语乐坛，高枫和他的音乐作品，正好是那个时代的缩影。
　　5。张雨生：那声音，从未曾远去
　　离世时间：1997年
　　春晚时刻：1992年参加春晚。
　　经典作品：《大海》、《我的未来不是梦》等。
　　那抽丝般的清脆嗓门，唱着“我的未来不是梦”的坚定表情，太多的人愿意把时间定格在这一刻。这么多年过去了，他的歌声，从未曾远离，就在我们的耳边。
　　他是一代人心中永难忘却的音乐人，他生前所发行的专辑每张都销量骄人，《天天想你》、《一天到晚游泳的鱼》、《大海》、《我的未来不是梦》。。这些经典的作品每每回味起来，都有着时光沉淀的味道在其中。而这样的好声音，在今日的乐坛，已不多见。歌手之外的身份，他还是星探，今时今日天后地位的张惠妹便是他一手打造。
　　1992年，张雨生、毛阿敏、刘德华在春晚共同演唱的歌曲《心中常驻芳华》，至今令人回味不已，那也是春晚第一次实现两岸三地明星共唱一曲，虽然张雨生只是录播，但就那一首歌，让内地观众对这个嗓音清亮的歌手再也难忘。
　　虽然那场莫名的车祸已过去多年，但每年只要张雨生的纪念日，歌迷的系列悼念活动却仍不停止，在这个异常浮躁的娱乐圈，再听张雨生的音乐，更感他的可贵。
　　当年他不辞而别，今日我们依然可以在他的声音中找到共鸣，幸之。
　　6。马季：愿为相声“守寡”
　　离世时间：2006年
　　春晚时刻：1983年到2005年
　　经典作品：相声《宇宙牌香烟》、《五官争功》、《打电话》等。
　　相声曾经在春晚舞台上的份量与小品是一样重的，但进入2000年后，相声这块“江湖”有点萎靡不振，从前说相声的纷纷改行。即使是曲高和寡，但马季老先生在生前依然坚定地表示：我愿意为相声“守寡”。
　　在侯宝林等一代相声大师相继离去，马季扛起了承前启后的责任，相声要创新，但又不能有“油气”。再翻看马季的作品，与现在的相声演员相比，他无疑是最敢于批判现实的一个。他的作品里，将讽刺现实发挥到最大化，《宇宙牌香烟》、《五官争功》至今听来都会会心大笑。而现在的相声也在讽刺，但却变成了贫嘴，满嘴歌功颂德。郭德纲的相声虽好，却已经再也找不到听马季相声时让你笑到肚子疼的劲道了，已经不是那个味了。
　　愿意为相声而“守寡”的老艺术家，会认真对待每一次演出，也不会忽略给他们支持的群众的需求。据春晚第一代导演黄一鹤回忆，有一年春晚结束之后，发现马季怎么也找不到，后来才发现他在对着电话说相声。原来那一年春晚有“观众点播”环节，马季卸妆完正好经过接听室，就接听了电话，结果对方一听是马季，便要求他在电话里表演一段，马季毫不犹豫就答应了对方的要求，一讲就是一个完整的相声。马季早年就腰间盘突出，有时排练的时候，痛到不行也咬牙忍痛。姜昆回忆恩师时表示，后来上春晚的几年，都能明显感觉老师力不从心了，但一旦到了台上，老师必定全情投入。
　　一个为相声而生的人，注定会为之而奋斗一生。“马季先生是活活累死的，他一生为相声付出，创造这么多的段子，带了这么多的徒弟，没有哪一刻是离开过相声的。他的离开是相声界的巨大损失。”奇志在马季去世之后表示。
　　在马季去世之后的那一年，谈论最多的是谁能将相声再复兴，姜昆、郭德纲、冯巩等人都榜上有名。但四年过去了，只有郭德纲的“德云社”在相声这块“废弃”的土壤上，还有所建树，但在浮华背后，他们同样也饱受名利的摧毁。
　　一个人一个时代。愿意为相声“守寡”的马老先生已经远走，一切皆浮云。
　　7。侯耀文：嬉笑怒骂随风去
　　离世时间：2007年
　　春晚时刻：1983年到2005年，共参加10次春晚。
　　经典作品：相声《糖醋活鱼》、《戏曲漫谈》等。
　　有人说，侯耀文这一辈子是活在相声的振兴与死亡之间的，因为他是侯宝林的后代，振兴相声义不容辞，也因为相声逐步的衰落，他为此努力而奔波。从83年到05年，他在春晚舞台上出现过10次，影像中的他，每一次出现，必有经典的段子留下。虽然他的艺术造诣不能超越父亲的辉煌成就，但他带着相声走了一条新路，《糖醋活鱼》、《财迷丈人》、《戏曲漫谈》、《见义勇为》、《京九演义》这些段子，至今脍炙人口。
　　在舞台上他追求完美。据侯耀文大女儿在接受媒体采访时回忆道，57岁那年，侯耀文决定做双眼皮手术，当时女儿很惊讶，这么大岁数了还何苦还要做这个手术。侯耀文回答道，因为年龄大了，眼皮松了，观众看不清他的眼睛，尤其笑的时候，眼睛几乎成了一条缝，这样会影响到舞台效果，会让他的表演失去活力。
　　侯耀文因心脏病发逝世，让全国无数观众为之伤心。在他的告别仪式上，人山人海，许多人自发组织从各地赶去为他送行。侯耀文生前毕生致力于相声事业，为此他搭上了家庭的幸福；他坚守铁路文工团，身怀广纳贤良、振兴相声大业的志向，但这一切，都随着他的离世而变得前途未卜。又一届春晚来临之际，悲哀的是，相声之于春晚，严重“断档”，青黄不接，之与此，愈发怀念侯耀文老前辈。
　　8。侯宝林：相声界泰斗给时代反思
　　离世时间：1993年
　　春晚时刻：1983年参加春晚。
　　经典作品：相声《戏剧杂谈》、《醉酒》、《婚姻与迷信》等等。
　　2月4日，历史上的大事，一代相声鼻祖侯宝林逝世。
　　而侯宝林生前最后的一眼也让无数人为之动容，“我侯宝林说了一辈子相声，研究了一辈子相声我总觉着我再说几十年相声也报答不了养我爱我帮我的观众。现在看来我难以了却这个心愿了。我希望有更多的侯宝林献给人民更多的欢乐。”
　　侯宝林是相声界的泰斗，之后许多的相声名家都师从于他。时到今日，每次看春晚的相声，很多观众会情不自禁地怀念这位相声界的泰斗。他留给了我们的深刻记忆，他永远穿一袭长袍，淡然地站在舞台上，却开口惊人，包袱不断，且他讲的相声所赋予的意蕴恰到好处，捧和逗的度把控得非常到位。
　　正是侯宝林大师，将中国的相声发扬光大了。如今相声衰落至此，后继难寻人，在他去世后的今天，应该正是我们反思这个时代的进与退的最佳时期，侯宝林的教诲与对相声的热忱，也应是后人为之反思的。
　　9。陶金：“霹雳王子”，少女的“地下偶像”
　　离世时间：1997年
　　春晚时刻：1989年1993年，两次参加春晚。
　　经典作品：舞蹈《跳起来》、电影《摇滚青年》等。
　　89年，陶金第一次带着舞蹈《跳起来》出现在春晚舞台，被封中国的迈克尔杰克逊，一夜之间，他的名字和他的舞蹈一样，风靡了全国，但其实在这之前，陶金早已是许多少女心目中的“地下偶像”。
　　80年代中期，来自海外的“霹雳舞”以及“太空舞”给当时的年轻人带去了新的创作力，1985年，陶金与田壮壮决心拍一部中国版的“霹雳舞”，于是电影《摇滚青年》问世了，电影出来后，成为当年的票房冠军。因为那个年代的思想还并不像今日这般开放，“霹雳舞”还没被民众所接受，“霹雳王子”陶金成了成千上万的少女心目中的“地下偶像”。
　　1997年，陶金因肝内胆管癌病逝，在他不多的影像资料里，他给观众留下的是炫酷的舞姿，和追寻青春梦想的足迹。他也是那个时代称得上真正偶像的明星，不管是他的摇滚梦想，还是舞蹈梦想，都印着那一代人奋斗的印记。
　　10。李文华
　　离世时间：2009年
　　春晚时刻：1983年1984年参加两次春晚。
　　经典作品：相声《对口词》、《战士之歌》、《错走了这一步》等。
　　也许提到李文华，更多的是能勾起60、70年代人的记忆。83年、84年春晚上，李文华搭档姜昆表演的相声，永存记忆之中，而关于李文华再近一点的新闻，是08年他拜已故的马三立为师，一偿夙愿。
　　李文华赶上了相声最繁华盛行的时候，却也经历了相声最落寞的时候。85年之前，他与搭档姜昆的相声全国风靡。但85年之后，他因病“禁声”，不能再讲相声。回头再看李文华老先生却是因病得福，失去了舞台，却留住了相声繁华似锦的岁月，而之后的相声“江湖”，已不再是他们那一代人心中想要的那个“江湖”。当犀利讽刺不再了，相声也失去了它灵魂的一半。当李文华想再度出山讲相声时，他还来不及将自己修饰得再精致点，就已经被定义为“相声界最后的大师”。
　　但他却也没有时间再登舞台，2009年因病去世，留给世人无限遗憾。