【赏析】张大千原创版画精粹人物篇

　　
　　张大千
　　（18991983年）
　　二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师
　　被西方艺坛称为“东方之笔”
　　与毕加索合称为“东张西毕”
　　徐悲鸿：“五百年来一大千”
　　四川内江人，原名正权，后改名爰（yun），字季爰，号大千，别号大千居士、下里巴人，斋名大风堂。
　　张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。
　　张大千是全能型画家，正如黄永玉先生曾言：“我佩服的人不是很多，但佩服张大千，张大千像钢琴，其他人像小提琴、大提琴，就是说，他完美、全面，就像梅兰芳一样”；他还说“这一百年来，张大千恐怕是最重要的一个画家”。
　　1949年，大千先生前往海外。初至印度，次迁香港，又移南美。30余年来，大千先生往来亚、欧、美诸邦，举办画展，声噪国际，被誉为“当今最负盛名之国画大师”；亦为介绍宣扬我国传统文化艺术，作出了卓著的贡献。大千先生以他渊博的识见，令人敬仰的成就，贏得了各国艺术界、评论界的尊重，增强了中国绘画艺术的世界影响。
　　
　　东张西毕
　　张大千版画人物篇
　　1：
　　《水月观音》
　　规格：61CM110CM
　　水月观音又称水吉祥观音，被誉为东方的“蒙娜丽莎和维纳斯”，寓意美好吉祥。观音于大千人物画中，是贯穿其整个创作历程的题材，其中又最喜表现水月观音，多为绘赠好友。或乞福之用。张大千的观音画像又多以仕女画法为之，可谓大胆别创新意，故其笔下的观音，不仅端庄肃穆，令人一见即心生敬意，同时也充满了仕女画般的艺术魅力。水月观音像来源于敦煌壁画，这个题材是张大千一生杰作的代表，被他选入版画，可见其对水月观音画像的珍爱、这福画技法高妙，韵味无穷。张大千在《如何画人物》中提到：“画人物先要了解一些相人术，不论中西大概都习惯以相法来判别人的贤愚与善恶。”此幅中，观音栖岩闲坐身后一轮圆月为背，身旁有净瓶、柳枝，亦有竹影摇曳。慈眉善目，容止若思，展卷一观，祥和之气顿时盎然于画外。画中的线条妩媚中见出力度、粗犷中见圆润、潇洒中见雍容，岩石及竹影敷色清雅秀逸，更衬托出观音造像的冰清脱尘之姿。
　　《观音》
　　规格：21CM27CM
　　画作中观音倚石静坐于菩提之上，面容充满慈悲及博爱，且凝视着一瓶象征祝福的宝瓶。
　　张大千用流利且精练的双重线条去展现观音的衣裳，此创作手法亦间接呈现画中宁静祥和的
　　氛围。原作为1950年代初张大千居于巴西时所绘并赠予其年轻邻居。
　　
　　《麻姑献寿》
　　规格：55CM37CM
　　当代国画大师张大千，曾在四川青城山寓居四年多，作画千余幅，留下了麻姑、王母、三丰祖师、张天师、花蕊夫人等画像石刻。《麻姑仙女像》是张大千在青城山上留下的精美珍贵艺术品，由清宫主持冯南煊立石留念。这福画作线条优美、动态流转，是张大千仕女人物画中的上乘佳作。麻姑又称寿仙娘娘、虚寂冲应真人，中国民间信仰的女神，属于道教人物。据《神仙传》记载，其为女性，貌美，自谓“已见东海三次变为桑田”，故古时以麻姑喻高寿。又流传有三月三日西王母寿辰，麻姑于绛珠河边以灵芝酿酒祝寿的故事。过去中国民间为女性祝寿多赠麻姑像，取名麻姑献寿。
　　
　　《簪花侍女》
　　规格：48CM33CM
　　画中仕女端庄静穆，气质高雅，面相丰润，凤目秀长，内着白色拖地花边长裙，外套长袖对襟系带短外衣，外衣素色，披肩绛紫色，在柚口、束带和领边描蓝绿色镶嵌边；两手上举，一手抚鬓，一手簪花，姿态曼妙，静中蕴动令人不由想起唐代周昉的名作《簪花仕女图》。画法上。绘制精细柔美，最难处尤在鬓发，浓墨细笔，以淡松烟墨层层渲染，色泽柔润，清秀自然。
　　
　　《供养天女》
　　规格：48CM33CM
　　香港蘇富比2013春拍《香供养天女》以1700万港币落槌。此画作于1942年，制成木版水印广为传播。供养天女是天界中，对诸佛负有供养之责的天女。包括供香天女、供花天女、供水天女、散花天女、熏香天女、掌灯天女、击鼓天女、吹笛开女、弹琴天女、善舞天女、善舞开女等种类。此幅版画中的天女意欲供香，步履轻盈，静穆灵性，身姿柔美。
　　
　　《贵妃戏鹦鹉》
　　规格：34。5CM69。5CM
　　此幅《鹦鹉仕女》（又名《杨妃调鹦》），是张大千仕女人物画中的代表作。全画以白描手法表现杨贵妃戏玩鹦鹉的故事。画中仕女，柳叶细眼，体态婀娜，气质雍容，具有一种华贵的美貌动态。人物线条流畅劲健，墨色浓淡得宜，人物与鹦鹉极具动感。张大千自敦煌临壁归来，该幅人物版画的头饰、衣饰及衣襟上的纹样全来自敦煌壁画中的藻井纹饰。