17部剧集片单发布，华谊焕新剧集厂牌

　　作者 / 乔苗儿
　　半年时间内，华谊兄弟先后发布电影、剧集和网络电影领域2020-2021年度片单。电影领域的《八佰》、《侍神令》、《一直游到海水变蓝》等18部影片抢先秀出「肌肉」。
　　如今，华谊兄弟在剧集领域的动向同样惹人注目。
　　涵盖不同类型、包含正处风口上的短剧集在内的17部作品片单亮相，昭示着华谊这家从创立之初便带有剧集基因的内容公司整装待发，准备在「老业务」上做出新名堂。
　　从去年延续到今年的新冠疫情对电影产业造成巨大影响，而进入后疫情时代，重新审视华谊内容布局，验证了「广撒网，重点培养」策略的正确性。另外一个维度，去年剧集市场取得的成绩行业内外有目共睹，影人触网、短剧集、剧场化运营等新风向、新业态纷纷出现，发展向好，市场本身对于内容生产者足够具有吸引力。当然，当剧集市场发展到一个阶段的时候，也需要更多高水平的团队、高品质的内容注入，才能突破瓶颈再度发展。
　　不论是自我选择还是趋势所向，华谊在剧集领域的布局必然能够带动行业新变，毕竟，华谊是创立之初就贡献了《我的团长我的团》《士兵突击》《蜗居》等时代经典作品的头部梯队内容生产者。最近两年，华谊也为观众呈现了《古董局中局之鉴墨寻瓷》、《人间烟火花小厨》、《光荣时代》等口碑热度双收的剧集作品。
　　把握市场节点，焕新初心
　　面对飞速发展的内容市场和随时更新的受众审美，所有内容生产者都保持学习心态，不断成长，不断前行，身为剧集行业的老将华谊也不例外。
　　片单中，《精兵劲旅》《警鹰》《宣判》《南锣警探》等硬核类型剧惹人瞩目，分别涉及军警司法等不同行业领域，四部作品共同点是以年轻人的视角切入，融入行业变化和时代变迁，进而对年轻观众予以精神引领，堪称军队、警察、司法等职能部门的「纳新宣传片」。
　　从表现内容来看，献礼建党100周年和军改的军旅剧《精兵劲旅》以95后青年军人成长蜕变为展现对象；《南锣警探》将目光对准年轻民警与社区百姓的生活日常；《宣判》以人民法院副院长秉公执法的办案历程为线，展现中国新时代司法改革成就。以上三部作品是对现有题材、类型的升级，赋予作品时代气息。《警鹰》则不仅将目光集中在年轻人身上，同时展现的行业也是以往剧集中鲜少涉及的警航飞行员，从表现领域来说具有开创性。
　　剧集领域发展很快，从片单作品中能够明显地感知到华谊稳中有新的布局策略。一方面传统的内容题材能够兼顾传统电视观众和伴随互联网成长的年轻观众审美，另外一方面寻求切入点的创新亦能出奇制胜，令作品从海量内容中脱颖而出。
　　今年以来，对主流电视剧作品年轻化表达的思辨与探讨愈发热烈，相较于电影市场主旋律电影商业化、年轻化的进程，剧集领域如何令主旋律作品走向更广的年轻观众视野、走进内心深处，同样也对内容生产者提出更高要求。从片单来看，华谊有驻守初心、主动探索的自觉。
　　新业态与华谊厂牌
　　回望去年的剧集市场，精品化、工业化反复被提及，短剧、剧场化运营等新模式发展迅速，而现实题材在剧集市场之中，占比日趋增加，同样也是不容忽视的新业态重要表征。
　　当观众习惯性地夸奖XX作品「有电影质感」的时候，潜台词是影剧形态之间的壁垒正在消弭，而内容生产者接受到了信号：观众的审美在不断提升，自我更新升级的时候到了。
　　不可否认，华谊在此种语境中发力剧集领域恰逢其时，更有先天优势。相较于剧集，电影产业的工业化进程起步早，业态更加完善，对视听语言、叙事策略打磨的精度较高。吸纳电影所长为剧集所用，不仅是观众的期待，也是亟待升级更新的剧集产业需求。
　　得益于深植品牌中的剧集基因，华谊在打响自身厂牌方面，做对了两件事：对新鲜趋势保持敏锐，对主流内容加大投入。
　　《海葵》《轮回前的告别》是华谊在短剧集领域的布局，可见在未来的短剧集+悬疑题材的竞争赛道上，又添一员猛将。从两部作品的内容呈现上来看，以「家」为圆心，现实生活为半径进行个体、社会话题的探讨是有别于其他悬疑内容的一大特点，而基于女性议题、未成年人保护议题的反思叩问，更是在悬疑属性之外的高妙之处。
　　鼓励并支持现实题材作品创作，令现实题材剧成为内容市场的主流是近年来剧集市场的新常态。华谊深耕现实题材剧，通过扎实的内容来夯实华谊品牌，显然是行之有效的愿景规划。
　　从片单的分布来看，现实题材剧目不仅占比高，而且类型多元，《邻家爸爸》《大厂》《佔有姜西》等作品涵盖悬疑、青春、情感等丰富元素；内容来源方面，原创和改编也实现了平衡和兼顾；思想内涵层面，从私人议题到社会现象的关注，紧跟时代发展，聚焦年轻人的生活、身心现状，悉心关注生活、避免悬浮以获得观众的认可与共鸣。
　　诚然，在现实题材剧集的沃土上，华谊能否立得住、叫得响还得要经受市场、观众的双重核验。但从其目前在现实题材电影领域上取得的成绩、获得的认可来看，华谊的厂牌竖起来，只是时间问题而已。
　　面向年轻观众，灵活发展思维
　　最后要说到的是华谊剧集片单中占据三分之一体量，面向年轻用户的创新题材剧，既包含知名国漫《燕山派与百花门》，又有脑洞大开、思维活络的《出道吧！少年》《浴缸里的龙太子》等，俨然为年轻的网生用户量身定制。
　　这时免不了要谈到内容生产者既关心，又头痛的受众问题。或许透过片单，能够摸索出华谊打算解决这一棘手问题的方法论。
　　观众迭代，年轻化、圈层化是「这届观众」的共性，00后的年轻受众被赋予了新名词「Z世代」，他们成长于高度发达的媒介环境中，开放的语境与海量的信息赋予他们勇于表达观点，更乐意分享态度的特质，「Z世代」会因共同审美喜好而抱团形成圈层，同时也会更加主动地「为爱发电」反哺内容生产。
　　针对「Z世代」用户的审美特性有的放矢地进行内容生产是华谊从片单中释放出来的重要信息。国漫IP《燕山派与百花门》原著粉丝基础庞大，进行漫改，是青春题材的内在创新，亦是次元破壁联动，更能带动IP全产业链开发的探索，全方位满足并引领年轻用户多方面的需求。
　　如果说做剧的基因是伴随华谊的诞生之初与生俱来，那么对于受众审美偏好的把握则是在To C属性极强的电影赛道摸爬滚打练出来的实战沉淀，是「一张张电影票」卖出来的珍贵经验，当「老资格」的华谊遇上互联网语境中的迅速成长的「新世代」用户，也许两者从一开始就拥有了坐在一起的默契。
　　岁末年初历来是总结过往展望未来的好时机，华谊选择这个时候发布片单，展现了华谊剧集树口碑、立厂牌的姿态，也显示了华谊剧集迎接挑战的决心。而行业或者同行需要看到的是，剧集领域一个有竞争力、同样值得信赖的伙伴，在新年到来之际，入场了。