泰特现代美术馆(Tate Modern) 近日,疫情再次卷土重来。而过去一年多,艺术机构遭遇重创的新闻屡见不鲜。除去令人咋舌的市场损失等数字,究竟有多少艺术从业者因此而失业?哪些岗位首当其冲?根据英国与美国博物馆相关机构发布的裁员报道,人们得以一窥疫情对行业裁员的真实现状。 #01 8%意味着什么? 根据英国博物馆协会(Museums Association)的报告,截至今年4月28日,英国的70家艺术机构共裁员4100人,其中2250名已确认裁掉,另外1850则为拟裁员人数。这一数字看似并不庞大,不过根据英国国家统计局(ONS)数据,英国博物馆行业在2019年的直接从业者共有50300人,这意味着8%的人员面临或已经失业。 泰特现代美术馆(Tate Modern) 其中,受到冲击最大的是私人美术馆,有36家进行了裁员;其次则是国家级博物馆,有12家采取裁员措施。这两类都较为依赖于门票、艺术教育和衍生品商店等各类收益,容易受到经济状况的影响,尤其是国际游客的骤减带来巨大损失。而地方级公立博物馆、隶属于大学的博物馆等类别受到的冲击则较小。 大英博物馆 同时,博物馆提出裁员计划的时期集中在2020年6-9月。去年8月,泰特美术馆宣布裁员313人,是其员工总数的近一半;9月,英国皇家美术学院(Royal Academy of Arts, RA)则计划裁员150人,占其总人数的40%。在英国,公司在裁员前需召开商讨会(Consultation),告知员工理由及裁员外的其他选择。如果裁员人数大于100,这一流程须提前至少45天进行。 英国皇家美术学院2019年夏季展(Summer Exhibition),该年度展览在2020年遭遇251年来首次延期至冬季举办。 在裁员报告中,一家私人美术馆的员工表示:这一过程十分仓促,且未能提供其他选择的信息,只是走个流程;裁员费用则为最低标准,也不包含老员工福利和加班工资等。 面对岌岌可危的岗位,有的RA院士建议出售馆内米开朗基罗的名作《塔戴圆浮雕》(Taddei Tondo),该雕塑估价高达一亿欧元。不过这一提议遭到RA主席丽贝卡·萨尔特(Rebecca Salter)的反对,另一发言人也表示,学院"无意出售其收藏中的任何作品"。卖作品还是裁员,对于美术馆来说的确是两难抉择。如果你是决策人,会怎么选? 米开朗基罗《塔戴圆浮雕》,卡拉拉大理石,直径106.8cm,1504–1505年,由一个名为Taddeo Taddei的富商委托创作,作品完整名称为《圣母、圣婴和圣约翰》(The Virgin and Child with the Infant St. John)。 #02 哪类员工最"危险"? 艺术机构中的岗位各有不同,哪些人面临的裁员风险最高?根据英国博物馆协会的数据,"艺术教育和公共活动""前台和游客服务""零售、餐饮和商业活动"这三个部门分别有25、24和21家博物馆进行了裁员,风险最高;其次为"策展""市场与公关""藏品与档案管理";而风险最小的是作品修复、IT、HR和财务人员。 William Kentridge《The Head & The Load》,2018年,摄影:Stella Olivier,由泰特现代美术馆委托创作。 除了岗位之外,合同类型对裁员影响也很大。在70家博物馆中,41家裁掉了非永久编制员工(Non-permanent staff),即兼职、短期合同和零时工合同(Zero-Hours Contract,指无固定工作任务,随叫随到)等。 英国皇家美术学院2020年夏季展现场,图片:©Royal Academy of Arts / David Parry 而在大洋彼岸的美国,裁员类型则略有不同。根据美国博物馆联盟(American Alliance of Museums)于去年十月发布的一份调查报告显示,在850家博物馆中,裁掉实习兼职、劳动合同员工和劳务员工这三类的比例分别为26%、21%和9%。也就是说,由于长期闭馆,首当其冲的是兼职人员;而劳务工相比较而言需要的成本更低,因此风险最小。 美国费城艺术博物馆(Philadelphia Museum of Art)因疫情裁掉85名员工,占总人数的23%。 与英国相似,美国博物馆中游客服务、门票和零售岗位的员工最容易被裁掉(68%的博物馆受影响),其次是艺术教育(40%),设施、维修和安保为29%。而策展、藏品管理与出版则相对"安全",为26%,这一点与英国有所不同。原因可能在于,美国调查的850家博物馆中包括名人故居、旧址和历史博物馆等机构,策展类人员的比例相对较低。 美国惠特尼博物馆(Whitney Museum)因疫情裁掉15人 另外,美国的裁员数量也与英国相差明显。据统计,与艺术直接与间接相关的从业者在美国疫情发生前共72.6万人,而参与调查的博物馆平均被裁掉或暂时停工的人数占28%,即近20.3万人受到影响。当然,部分在重新开馆后应该可以复工,因此实际裁掉人数并不确定。不过这依然是令人触目惊心的数字,而这背后是每个个体面对的实实在在的艰难困境。 #03 疫情不是唯一原因 维多利亚与阿尔伯特博物馆 艺术场馆集中裁员仅仅是因为疫情吗?并不尽然。在众多机构中,英国维多利亚与阿尔伯特博物馆(V&A Museum)的情况较为特殊。其宣布裁员时间是在2021年2月底,且主要针对策展人与藏品维护人员。 据知情人士透露,策展部门将面临20%的裁员。"博物馆已经开始动员主动离职和退休,而最终决定谁走谁留的是三个根本不懂策展或藏品维护的人——人力资源负责人、财务部门主管和首席运营官。" 维多利亚与阿尔伯特博物馆内部 尽管这次疫情对博物馆打击严重,但裁员也出自对部门重组的考虑。在提出裁员计划的同时,V&A还宣布将对其策展结构进行重大调整:一直以来,藏品均根据材质来进行策划维护,现计划将欧美的艺术藏品以全新时间线分为三个跨学科部门——中世纪到18世纪末、19世纪至1918年,以及现当代。另一个部门则将现有的中东与亚洲艺术合并,并成立一支团队,专注于非洲及其大流散(diaspora)相关的艺术、设计和表演。 维多利亚与阿尔伯特博物馆展览"爱丽丝:越奇越怪"(Alice: Curiouser and Curiouser),展期持续至2021年12月31日。 针对这一重组,剑桥大学研究人员Christina Faraday认为这将"鼓励泛化,危及专业细分的藏品维护。"同时,英国皇家美术学院的前任藏品主管Maurice Davies认为,V&A将欧洲和美国的藏品放在一个部门,世界其他地区的艺术为另一部门,这么做是一种"灾难"。 维多利亚与阿尔伯特博物馆展览"爱丽丝:越奇越怪"(Alice: Curiouser and Curiouser) 面对各方争议与质疑,V&A迫于压力在三月时决定修改重组方案,保留以材质而非时间线划分藏品,并延长商讨时间,但还会继续探索"建立全新、集中的研究团队,增加对非洲及大流散艺术的关注。"但遗憾的是,20%的裁员计划仍将进行。 维多利亚与阿尔伯特博物馆展览"爱丽丝:越奇越怪"(Alice: Curiouser and Curiouser) #04 疫情后怎么办? 随着疫苗的普及,许多艺术机构已经重新开馆,对人力资源的需求也将有所回升。但由于国际间的旅行限制,游客数量一时间也很难恢复到疫情前的情况,因此收入并不可观。而国外博物馆的资金来源主要有三个:政府拨款、私人捐赠和营业收入。 重新开馆后,泰特现代美术馆的员工在马蒂斯的作品《The Snail》前。 尤其在英国,政府在过去20年对文化产业的资助不断减少,并鼓励博物馆"自力更生"。2001年,英国博物馆75%的预算均来自政府,到2019年这一数字仅为50%。因此,如果游客数量低迷,博物馆依旧收入平平,那他们很可能会保持裁员后的精简团队,而不会开放过多新职位。 泰特现代美术馆的Turbine大厅 英国艺术家Rachel Whiteread的作品《Embankment》在泰特现代美术馆的Turbine大厅,摄影:Jonathan Velardi,2014年 另外,从以上数据来看,受到冲击最大的是兼职、短期或职位较低的员工。虽然策展和藏品维护团队也受到较大影响,但对于博物馆来说,疫情后想要招人应该不难。只是对于艺术从业者来说,他们可能会面临更稀少的就业岗位和更高的应聘要求,这无疑是一种巨大挑战。过去一年多,你是否因疫情而面临工作变故?欢迎在留言区分享你的经验与看法。 编辑、文张剑蕾 本文由《时尚芭莎》艺术部原创,未经许可不得转载