写出关于春天的诗歌

　　诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。下面是小编收集的春天的诗歌，希望大家认真阅读！
　　绝句·古木阴中系短篷
　　宋代：志南
　　古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。
　　沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。
　　译文及注释
　　译文
　　我在高大的古树阴下拴好了小船；拄着拐杖，走过小桥，恣意欣赏这美丽的春光。
　　丝丝细雨，淋不湿我的衣衫；它飘洒在艳丽的杏花上，使花儿更加灿烂。阵阵微风，吹着我的脸已不使人感到寒；它舞动着嫩绿细长的柳条，格外轻飏。
　　注释
　　⑴系（xì）：联接。短篷：小船。篷，船帆，船的代称。
　　⑵杖藜：＂藜杖＂的倒文。藜，一年生草本植物，茎杆直立，长老了可做拐杖。
　　⑶杏花雨：清明前后杏花盛开时节的雨。
　　⑷杨柳风：古人把应花期而来的风，称为花信风。从小寒到谷雨共二十四候，每候应一种花信，总称＂二十四花信风＂。其中清明节尾期的花信是柳花，或称杨柳风。
　　赏析
　　这首小诗，写诗人在微风细雨中拄杖春游的乐趣。诗前两句叙事。写年老的诗人，驾着一叶小舟，停泊到古木阴下，他上了岸，拄着拐杖，走过了一座小桥，去欣赏眼前无边的春色。诗人拄杖春游，却说＂杖藜扶我＂，是将藜杖人格化了，仿佛它是一位可以依赖的游伴，默默无言地扶人前行，给人以亲切感，安全感，使这位老和尚游兴大涨，欣欣然通过小桥，一路向东。桥东和桥西，风景未必有很大差别，但对春游的诗人来说，向东向西，意境和情趣却颇不相同。 ＂东＂，有些时候便是＂春＂的同义词，譬如春神称作东君，东风专指春风。诗人过桥东行，正好有东风迎面吹来，无论西行、北行、南行， 都没有这样的诗意。
　　次两句通过自己的感觉来写景物。眼前是杏花盛开，细雨绵绵，杨柳婀娜，微风拂面。诗人不从正面写花草树木，而是把春雨春风与杏花、杨柳结合，展示神态，重点放在＂欲湿＂、＂不寒＂二词上。＂欲湿＂，表现了濛濛细雨似有若无的情景，又暗表细雨滋润了云蒸霞蔚般的杏花，花显得更加娇妍红晕。＂不寒＂二字，点出季节，说春风扑面，带有丝丝暖意，连缀下面风吹动细长柳条的轻盈多姿场面，越发表现出春的宜人。这样表达，使整个画面色彩缤纷，充满着蓬勃生气。诗人扶杖东行，一路红杏灼灼，绿柳翩翩，细雨沾衣，似湿而不见湿，和风迎面吹来，不觉有一丝儿寒意，这是耐心惬意的春日远足。
　　历来写春的句子，或浑写——＂等闲识得东风面，万紫千红总是春＂（朱熹《春日》），或细写——＂花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞＂（徐元杰《湖上》），志南这首诗将两者结合起来，既有细微的描写，又有对春天整个的感受，充满喜悦之情。诗写景凝练，意蕴丰富，读来使人如闻似见。尽管在此之前，＂杏花雨＂、＂杨柳风＂这样的诗境已广泛为人们所用，但真正成为熟词，不得不归功于志南这两句诗。元代虞集脍炙人口的《风入松》的名句＂杏花春雨江南＂所描绘的意境，除了受陆游诗＂小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花＂影响外，或许也曾受此启发。
　　志南这首诗，语语清淳，从容不迫，在写景时充分注意了春天带给人的勃勃生机，富有情趣，所以为崇尚理趣的朱熹所赞赏。
　　钗头凤·红酥手
　　宋代：陆游
　　红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错、错、错。
　　春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫！
　　译文及注释
　　译文
　　你红润酥腻的手里，捧着盛上黄縢酒的杯子。满城荡漾着春天的景色，你却早已像宫墙中的绿柳那般遥不可及。春风多么可恶，欢情被吹得那样稀薄。满杯酒像是一杯忧愁的情绪，离别几年来的生活十分萧索。遥想当初，只能感叹：错，错，错！
　　美丽的春景依然如旧，只是人却白白相思地消瘦。泪水洗尽脸上的胭脂红，又把薄绸的手帕全都湿透。满春的桃花凋落在寂静空旷的池塘楼阁上。永远相爱的誓言还在，可是锦文书信再也难以交付。遥想当初，只能感叹：莫，莫，莫！
　　注释
　　黄縢（téng）：酒名。或作＂黄藤＂。
　　宫墙：南宋以绍兴为陪都，因此有宫墙。
　　离索：离群索居的简括。
　　浥（yì）：湿润。鲛绡（jiāo xiāo）：神话传说鲛人所织的绡，极薄，后用以泛指薄纱，这里指手帕。绡，生丝，生丝织物。
　　池阁：池上的楼阁。
　　山盟：旧时常用山盟海誓，指对山立盟，指海起誓。
　　锦书：写在锦上的书信。
　　鉴赏
　　这首词写的是陆游自己的爱情悲剧。
　　词的上片通过追忆往昔美满的爱情生活，感叹被迫离异的痛苦，分两层意思。
　　开头三句为上片的第一层，回忆往昔与唐氏偕游沈园时的美好情景：＂红酥手，黄縢酒。满城春色宫墙柳。＂虽说是回忆，但因为是填词，而不是写散文或回忆录之类，不可能把整个场面全部写下来，所以只选取一个场面来写，而这个场面，又只选取了一两个最富有代表性和特征性的情事细节来写。＂红酥手＂，不仅写出了唐氏为词人殷勤把盏时的美丽姿态，同时还有概括唐氏全人之美（包括她的内心美）的作用。然而，更重要的是，它具体而形象地表现出这对恩爱夫妻之间的柔情密意以及他们婚后生活的美满与幸福。第三句又为这幅春园夫妻把酒图勾勒出一个广阔而深远的背景，点明了他们是在共赏春色。而唐氏手臂的红润，酒的黄封以及柳色的碧绿，又使这幅图画有了明丽而又和谐的色彩感。
　　＂东风恶＂数句为第二层，写词人被迫与唐氏离异后的痛苦心情。上一层写春景春情，无限美好，到这里突然一转，激愤的感情潮水一下子冲破词人心灵的闸门，无可遏止地宣泄下来。＂东风恶＂三字，一语双关，含蕴很丰富，是全词的关键所在，也是造成词人爱情悲剧的症结所在。本来，东风可以使大地复苏，给万物带来勃勃的生机，但是，当它狂吹乱扫的时候，也会破坏春容春态，下片所云＂桃花落，闲池阁＂，就正是它狂吹乱扫所带来的严重后果，因此说它＂恶＂。然而，它主要是一种象喻，象喻造成词人爱情悲剧的＂恶＂势力。至于陆母是否也包含在内，答案应该是不能否认的，只是由于不便明言，而又不能不言，才不得不以这种含蓄的表达方式出之。下面一连三句，又进一步把词人怨恨＂东风＂的心理抒写了出来，并补足一个＂恶＂字：＂欢情薄。一怀愁绪，几年离索。＂美满姻缘被迫拆散，恩爱夫妻被迫分离，使他们两人在感情上遭受巨大的折磨和痛苦，几年来的离别生活带给他们的只是满怀愁怨。这正如烂漫的春花被无情的东风所摧残而凋谢飘零。接下来，＂错，错，错＂，一连三个＂错＂字，连迸而出，是错误，是错落，更是错责，感情极为沉痛。但这到底是谁错了呢？是对自己当初＂不敢逆尊者意＂而终＂与妇诀＂的否定吗？是对＂尊者＂的压迫行为的否定吗？是对不合理的婚姻制度的否定吗？词人没有明说，也不便于明说，这枚＂千斤重的橄榄＂（《红楼梦》语）留给了读者来噙，来品味。这一层虽直抒胸臆，激愤的感情如江河奔泻，一气贯注；但又不是一泻无余，其中＂东风恶＂和＂错，错，错＂几句就很有味外之味。
　　词的下片，由感慨往事回到现实，进一步抒写妻被迫离异的巨大哀痛，也分为两层。
　　换头三句为第一层，写沈园重逢时唐氏的表现。＂春如旧＂承上片＂满城春色＂句而来，这又是此时相逢的背景。依然是从前那样的春日，但是，人却今非昔比了。以前的唐氏，肌肤是那样红润，焕发着青春的活力；而此时的她，经过＂东风＂的无情摧残，憔悴了，消瘦了。＂人空瘦＂句，虽说写的只是唐氏容颜方面的变化，但分明表现出＂几年离索＂给她带来的巨大痛苦。像词人一样，她也为＂一怀愁绪＂折磨着；像词人一样，她也是旧情不断，相思不舍。不然，就不会如此消瘦。写容颜形貌的变化来表现内心世界的变化，原是文学作品中的一种很常用的手法，而在＂人＂＂瘦＂之间加一个＂空＂字却另有深意。＂使君自有妇，罗敷自有夫。＂（《古诗·陌上桑》）从婚姻关系说，两人早已各不相干了，事已至此，那这个＂瘦＂就是白白为相思而折磨自己。著此一字，就把词人那种怜惜之情、抚慰之意、痛伤之感等等，全都表现了出来。＂泪痕＂句通过刻画唐氏的表情动作，进一步表现出此次相逢时她的心情状态。旧园重逢，念及往事，她不能不哭，不能不泪流满面。但词人没直接写泪流满面，而是用了白描的手法，写她＂泪痕红浥鲛绡透＂，显得更委婉，更沉着，也更形象，更感人。而一个＂透＂字，不仅见其流泪之多，亦见其伤心之甚。上片第二层写词人自己，用了直抒胸臆的手法；这里写唐氏时却改变了手法，只写了她容颜体态的变化和她痛苦的心情由于这一层所写的都是词人眼中看出的，所以又具有了＂一时双情俱至＂的艺术效果。可见词人，不仅深于情，而且深于言。
　　词的最后几句，是下片的第二层，写词人与唐氏相遇以后的痛苦心情。＂桃花落＂两句与上片的＂东风恶＂句前后照应，又突出写景虽是写景，但同时也隐含出人事。桃花凋谢，园林冷落，这只是物事的变化，而人事的变化却更甚于物事的变化。像桃花一样美丽姣好的唐氏，也被无情的＂东风＂摧残折磨得憔悴消瘦了；词人自己的心境，也像＂闲池阁＂一样凄寂冷落了。一笔而兼有二意很巧妙，也很自然。下面又转入直接赋情：＂山盟虽在，锦书难托。＂这两句虽只寥寥八字，却很能表现出词人自己内心的痛苦之情。虽说自己情如山石，痴心不改，但是，这样一片赤诚的心意，却难以表达。明明在爱，却又不能去爱；明明不能去爱，却又割不断这爱缕情丝。刹那间，有爱，有恨，有痛，有怨，再加上看到唐氏的憔悴容颜和悲戚情状所产生的怜惜之情、抚慰之意，真是百感交集，万箭簇心，一种难以名状的悲哀，再一次冲胸破喉而出：＂莫，莫，莫！＂意谓：事已至此，再也无可补救、无法挽回了，这万千感慨还想它做什么，说它做什么？于是快刀斩乱麻：罢了，罢了，罢了！明明言犹未尽，意犹未了，情犹未终，却偏偏这么不了了之，而在极其沉痛的喟叹声中全词也就由此结束了。
　　这首词始终围绕着沈园这一特定的空间来安排自己的笔墨，上片由追昔到抚今，而以＂东风恶＂转捩；过片回到现实，以＂春如旧＂与上片＂满城春色＂句相呼应，以＂桃花落，闲池阁＂与上片＂东风恶＂句相照应，把同一空间不同时间的情事和场景历历如绘地叠映出来。全词多用对比的手法，如上片，越是把往昔夫妻共同生活时的美好情景写得逼切如现，就越使得他们被迫离异后的凄楚心境深切可感，也就越显出＂东风＂的无情和可憎，从而形成感情的强烈对比。
　　再如上片写＂红酥手＂，下片写＂人空瘦＂，在形象、鲜明的对比中，充分地表现出＂几年离索＂给唐氏带来的巨大精神折磨和痛苦。全词节奏急促，声情凄紧，再加上＂错，错，错＂和＂莫，莫，莫＂先后两次感叹，荡气回肠，大有恸不忍言、恸不能言的情致。
　　总而言之，这首词达到了内容和形式的完美统一，是一首别开生面、催人泪下的作品。
　　临安春雨初霁
　　宋代：陆游
　　世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。
　　小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。
　　矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。
　　素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。
　　译文及注释
　　译文
　　近年来做官的兴味淡淡的像一层薄纱，谁又让我乘马来到京都作客沾染繁华？
　　住在小楼听尽了一夜的春雨淅沥滴答，清早会听到小巷深处在一声声叫卖杏花。
　　铺开小纸从容地斜写行行草草，字字有章法，晴日窗前细细地煮水、沏茶、撇沫，试着品名茶。
　　呵，不要叹息那京都的尘土会弄脏洁白的衣衫，清明时节还来得及回到镜湖边的山阴故家。
　　注释
　　⑴霁（jì）：雨后或雪后转晴。
　　⑵世味：人世滋味；社会人情。
　　⑶客：客居。
　　⑷京华：京城之美称。因京城是文物、人才汇集之地，故称。
　　⑸深巷：很长的巷道。
　　⑹明朝（zhāo）：明日早晨。
　　⑺矮纸：短纸、小纸。
　　⑻斜行：倾斜的行列。
　　⑼草：指草书。
　　⑽晴窗：明亮的窗户。
　　⑾细乳：彻茶时水面呈白色的小泡沫。
　　⑿分茶：宋元时煎茶之法。注汤后用箸搅茶乳，使汤水波纹幻变成种种形状。
　　⒀素衣：原指白色的衣服，这里用作代称。是诗人对自己的谦称（类似于＂素士＂）。
　　⒁风尘叹：因风尘而叹息。暗指不必担心京城的不良风气会污染自己的品质。
　　赏析
　　如果掩去作者的名字，读这首《临安春雨初霁》，也许会以为它并不是出自＂铁马金戈＂、＂气吞残虏＂的陆放翁之手。诗中虽然有杏花般的春色，却更隐含着＂世味薄似纱＂的感伤之情和＂闲作草＂＂戏分茶＂的无聊之绪。这是与高唱着＂为国戍轮台＂而＂一身报国＂的陆游的雄奇悲壮的风格特征很不一致的。
　　自淳熙五年孝宗召见了陆游以来，他并未得到重用，只是在福建、江西做了两任提举常平茶盐公事；家后五年，更是远离政界，但对于政治舞台上的倾轧变幻，对于世态炎凉，他是体会得更深了。所以诗的开头就用了一个独具易动的巧譬，感叹世态人情薄得就象半透明的纱。于是首联开口就言＂世味＂之＂薄＂，并惊问＂谁令骑马客京华＂。陆游时年已六十二岁，不仅长期宦海沉浮，而且壮志未酬，又兼个人生活的种种不幸，这位命途坎坷的老人发出悲叹，说出对世态炎凉的内心感受。这种悲叹也许在别人身上是无可疑问的，而对于＂僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台＂的陆游来说，却显得不尽合乎情理。此奉诏入京，被任命为严州知州。对于一生奋斗不息、始终矢志不渝地实现自己的报国理想的陆游来说，授之以权，使之报国有门，竟会引起他＂谁＂的疑问。
　　颔联点出＂诗眼＂，也是陆游的名句，语言清新隽永。诗人只身住在小楼上，彻夜听着春雨的淅沥；次日清晨，深幽的`小巷中传来了叫卖杏花的声音，告诉人们春已深了。绵绵的春雨，由诗人的听觉中写出；而淡荡的春光，则在卖花声里透出。写得形象而有深致。传说这两句诗后来传入宫中，深为孝宗所称赏，可见一时传诵之广。历来评此诗的人都以为这两句细致贴切，描绘了一幅明艳生动的春光图，但没有注意到它在全诗中的作用不仅在于刻划春光，而是与前后诗意浑然一体的。其实，＂小楼一夜听春雨＂，正是说绵绵春雨如愁人的思绪。在读这一句诗时，对＂一夜＂两字不可轻轻放过，它正暗示了诗人一夜未曾入睡，国事家愁，伴着这雨声而涌上了眉间心头。李商隐的＂秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声＂，是以枯荷听雨暗寓怀友之相思。陆游这里写得更为含蓄深蕴，他虽然用了比较明快的字眼，但用意还是要表达自己的郁闷与惆怅，而且正是用明媚的春光作为背景，才与自己落寞情怀构成了鲜明的对照。
　　接下去的颈联就道出了他的这种心情。在这明艳的春光中，诗人只能做的是＂矮纸斜行闲作草＂，陆游擅长行草，从现存的陆游手迹看，他的行草疏朗有致，风韵潇洒。这一句实是暗用了张芝的典故。据说张芝擅草书，但平时都写楷字，人问其故，回答说，＂匆匆不暇草书＂，意即写草书太花时间，所以没功夫写。陆游客居京华，闲极无聊，所以以草书消遣。因为是小雨初霁，所以说＂晴窗＂，＂细乳戏分茶＂这里就是品茶、玩茶道。无事而作草书，晴窗下品着清茗，表面上看，是极闲适恬静的境界，然而在这背后，正藏着诗人无限的感慨与牢骚。陆游素来有为国家作一番轰轰烈烈事业的宏愿，而严州知府的职位本与他的素志不合，何况觐见一次皇帝，不知要在客舍中等待多久！国家正是多事之秋，而诗人却在以作书品茶消磨时光，真是无聊而可悲！于是再也捺不住心头的怨愤，写下了结尾两句。
　　尾联虽不像古人抱怨＂素衣化为缁＂（晋陆机作《为顾彦先赠好》：＂京洛多风尘，素衣化为缁＂），但这联不仅道出了羁旅风霜之苦，又寓有京中恶浊，久居为其所化的意思。诗人声称清明不远，应早日回家，而不愿在所谓＂人间天堂＂的江南临安久留。诗人应召入京，却只匆匆一过，便拂袖而去。陆游这里反用其意，其实是自我解嘲。
　　在陆游的众多著名诗篇中，有壮怀激烈的爱国忧民之作，如《关山月》、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》；有寄梦抒怀、悲愤凄切之作，如《十一月四日风雨大作》，这些诗不是直抒胸臆，痛切陈词，就是笔墨纵横，抚古思今，都是雄壮的大气磅礴之作；作者也有优美淳朴的乡村生活描写，如《游山西村》；也有缅怀爱情、追思往日幸福的伤感之作，如《沈园》。等等这些，都与《临安春雨初霁》极不相似。《临安春雨初霁》没有豪唱，也没有悲鸣，没有愤愤之诗，也没有盈盈酸泪，有的只是结肠难解的郁闷和淡淡然的一声轻叹，＂别是一番滋味在心头＂。
　　严酷的现实，使他不得不对朝廷对皇帝，对人生对社会作出一些阴暗的结论。与他的许多寄梦诗不一样，在深夜，万籁俱寂时，作者眼前没有现实生活的情景搅扰，可以对着旷远的星空和雨夜任意地幻想，说任何放言达词。而身在繁荣帝都，作者却身不由己。临安城虽然春色明媚，但官僚们偏安一隅，忘报国仇，粉饰太平。作者是时刻清醒的，他在表面的升平气象和繁荣面貌中看到了世人的麻木、朝廷的昏聩，想到了自己未酬的壮志。但他既不能高唱，又无法托情梦，只好借春色说愁绪，把春天写成了无情之物。
　　可以说《临安春雨初霁》反映了作者内心世界的另一方面，作者除了在战场上、幕帐中和夜空下高唱报国之外，偶尔也有惆怅徘徊的时候。在几乎同时所作的《书愤》中，作者就截然不同地表现了一贯的豪情。《书愤》在一定意义上是作者对自己悲壮一生的总结。＂早岁那知世事艰＂，却终有胆量说＂千载谁堪伯仲间＂，把一生留给历史公断。《临安春雨初霁》、《书愤》的比较可以显现出诗人感情思想的一个短时期的反复。陆游毕竟是陆游，他不会永久地停留在＂闲＂＂戏＂之上的。不久后他在严州任上，仍坚持抗金，并且付诸行动，表达于诗文，终于又被以＂嘲咏风月＂的罪名罢官。他的绵绵＂杏花春雨＂，在《十一月四日风雨大作》中，发展成了＂铁马冰河入梦来＂的疾风暴雨。
　　一个诗人的性格是复杂的，一个始终刚强不屈、矢志不渝的烈士，也难免间或惆怅抑郁。这种抑郁惆怅与其雄奇悲壮并不矛盾。唯其抑郁惆怅得苦不堪言，才有更强烈的情怀的喷发。诗中一开头就道＂世味薄似纱＂，正是作者对现实的否定，也体现出作者的刚直气节。诗末拂袖而去，也是诗人对浮华帝都的不屑。因此，透过原诗的表面，依稀仍可看见一个威武不屈的形象，这个形象才是作者真正的一贯的自己。