魏晋南北朝色彩研究论文

　　摘要：魏晋南北朝时期的各种艺术、工艺品由于不同民族和国家的分立对峙，中外文化的冲撞会合，而呈现出自己的特色。本文分别通过对这个时期的陶瓷工艺品、金属工艺品、柒织工艺品、服饰、绘画进行色彩方面的研究，分析出这一时期最常用的色系以及所使用色彩的明度、纯度值。
　　关键词：色彩;魏晋南北朝
　　Abstract: During the Han and Wei-Jin South and North Dynasties, art, crafts of different peoples and nations as a result of the separation ofconfrontation, to meet Chinese and foreign cultures clash, and showed its own characteristics.The paper makes a reasearch on the colors of pottery and metal crafts, textile crafts, costumes and painting, and analyze the most commonly used during this period by the use of color .and color brightness, purity value.
　　Keywords: Color; The Han and Wei-Jin South and North Dynasties.
　　正文
　　宗白华说，＂汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最痛苦的时代，然而却是精神上极自由、极解放、最富于智慧、最浓与热情的一个时代，因此也就是最富有艺术精神的一个时代＂。政局的动乱并没有是艺术的发展停滞，而是继续按照当时文化发展的趋势走向繁荣。不同民族和国家的分立对峙，中外文化的冲撞会合，使魏晋南北朝出现了继春秋战国时代＂百家争鸣＂之后的第二次大的思想解放运动。这一时期各种艺术、工艺品也呈现出自己的特色。
　　魏晋南北朝色彩分析
　　1.陶瓷工艺品
　　魏晋南北朝时期在整个陶瓷发展史上，是一个承前启后的时期。
　　在全国方位内，大约可分为南方和北方两个系统。在南方，前期陶瓷烧造以浙江为中心，有著名的越窑、瓯窑、婺州窑、德清窑和均山窑等，后扩展到湖南湖北等地。主要产品有青瓷和黑瓷。此外，常用褐彩打破单一的青釉，使之更加活泼。用褐彩装饰的另一特色是在器物表面上书写文字，这种装饰手法在后来的唐、五代时期大为盛兴。
　　在北方，由于战乱中原一带遭受严重破坏，陶瓷业衰退，制瓷业直到北朝时期才出现。因此技术相对落后，但邢窑制瓷工人克服了铁对呈色的干扰，创烧了对后世有深远意义的陶瓷品种一＂白瓷＂，为后来青花、釉里红、五彩、斗彩、粉彩等各种彩瓷的出现奠定了基础。
　　陶瓷色彩总述：
　　通过对魏晋南北朝时期南北方的陶瓷进行分析，我们可以概括出其色彩的大概风貌。南方越窑的青瓷色相主要偏灰绿色调，中明度以及低纯度。在色彩搭配上，主要以单一色调为主，但为了打破颜色的单调，常在青釉上辅以褐彩。德清窑的黑瓷则主要以黑色为主，辅以陶土颜色进行点缀。北方瓷器从色相上来看比较丰富既有白、淡黄、浅绿等高明度、低纯度的色彩外，还有低明度、中纯度的褐色;白瓷的发明对后世陶瓷的发展有这至关重要的作用。由于北朝瓷器注重使用，所以不论青瓷、白瓷或黑瓷，都以素面为主，极少装饰。
　　2.金银工艺品
　　魏晋南北朝时期，金银除仍用来铸造货币、鎏镀佛像以外，用于制作各种工艺品和装饰品增多。这时期的金银器除了国产的以外，还有不少是通过丝绸之路从拜占庭、波斯等地传入的。主要有造型特殊的胡瓶、盘、杯、碗等容器，以及指环等装饰品。金属工艺品色彩总述：
　　魏晋南北朝时期的金银器色彩在色相上主要是纯正的金色，在明度上偏于中低明度，纯度普遍较高。
　　3.染织工艺品
　　在织绣工艺方面，织机普遍使用。西南和西北地区开始生产精美的棉布，那时的＂棉布叫白迭，被视为可以与绢帛同等的上等纺织品。1946年在阿斯塔那墓发现的织出了＂富且昌宜侯天王延命长＂铭的前凉织成履，履用褐红、白、黑、蓝、黄、土黄、金黄、绿八色丝线编织而成，色泽如新。
　　在印染工艺方面，染料的使用与秦汉时差别较大，一些主要色调中的主要染料被一些新的染料所更新。如红色调染料，红花染色取代了茜草;黄色染料方面，地黄逐步取代了栀子、黄栌、黄檗(音b6)等;蓝色染料，随着木蓝的输入，制靛技术的兴起，而取代了昔日的蓼蓝和菘蓝。
　　染织品色彩总述： .
　　魏晋南北朝时期染织品色彩非常丰富，各个色相的色彩都有使用，这与当时民族间的交流及染料的更新与发展密不可分。色彩多倾向于使用中高纯度、中低明度的较为艳丽的色彩。色彩搭配方面，这个时期的织物大多是多种颜色搭配在一起，且搭配的非常协调。它们以大面积的色彩(单色或多色)作底，其他颜色织造纹样。红、绿、白、蓝、褐等色常用来做底，蓝、绿、黄、白做多用作织造纹样。
　　4.服饰
　　魏晋风度表现在当时的服饰文化中，特点是穿宽大的衣服、跟高齿屐，熏衣剃面，傅粉施朱，保持清秀的体形，望若神仙。这时期的男子多穿着衣襟开敞，衣袖宽大的袍衫，袒胸露怀，头上加幅巾或戴小帽，力求轻松自然、随意的感觉，和摇曳的风格，似仙女下凡，如曹植笔下的洛神的形象，魏晋南北朝时期贵族男性多以黑色、褐色、红色等中高纯度、中低明度的色彩作为服饰的主色;士人儒生则多以白色为主，以表现自己的潇洒自如、仙风道骨;而军士们以黑色铁甲为主，里面再配以红、白、黄等色的布衫。女性的服饰色彩多种多样，各种色相、纯度、明度的色彩均有使用，但主要以中等纯度和中等明度的暖色调为主，色彩搭配上多用对比的方法，其中一方面积较大，另一方较小，以形成调和。
　　5.绘画
　　魏晋南北朝绘画，承前启后，五彩缤纷。士人画家，改变汉代粗旷、繁复的风格，向精密技巧方向发展。南方出现了顾恺之、戴逵、陆探微、张僧繇等著名的画家，北方出现了杨子华、曹仲达、田僧亮等诸多大家。其中顾恺之的《女史箴图》、《洛神赋图》代表着当时人物画的最高水平。
　　绘画色彩总述：
　　绘画上以墨线勾勒对象外形，以红、褐、白、绿等色为对象填色，画面风格淡雅、飘逸，完整再现了当时的人物风貌。水和时间的作用使得所使用的色彩现在看来倾向于中低纯度、中低明度。色彩搭配以类似色为主，避免画面色彩夸张，打破淡雅的风格。
　　石窟壁画由于年代久远，色彩上有很大的变化，因此现在看来，风格非常粗犷，色彩艳丽丰富。土红色带背景上花斑点点，人物肌肤的色调也十分耀眼。原来艳丽的肉红色，被氧化成一些粗黑的线条，具有特别动人的力量。色彩搭配上，多使用对比色，或红绿对比、或蓝橙对比，并以夸张的造型，表现对象的动感。 .
　　总结：
　　通过研究并提取各种资料中魏晋南北朝时期的常用色彩，可以大体推断出这个时期的色彩风貌。
　　NCS色彩分析： (如图l、图2、图3)
　　通过对魏晋南北朝时期的瓷器、金银器、染织工艺、服装、绘画等常用色彩的分析，我们可以看到，魏晋南北朝时期的色彩色相覆盖面比较广，常用色彩多集中在暖色系，即橙红色系。对NCS色相环上的红、绿、黄、蓝、黑、白三对原色及间色进行统计，可以看到这时期的应用色彩几乎囊括了色相环上的所有色相，但主要色彩大多集中在红色、黄色、绿色三大色相上，仅有极少部分蓝色。魏晋南北朝时期的色彩大部分都属于中、高明度，中、低纯度的范围。
　　由于南北方、民族、宗教之间的文化碰撞、融合，使得这一时期的色彩应用方面呈现出多种多样的变化，既有继承也有发展，对隋唐时期的色彩应用产生了重大影响。
　　参考文献
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