段奕宏别逼我走那条喧闹的路

　　＂老段，你还得进步，你还得继续燃烧。＂段奕宏喜欢和＂老段＂对话，每隔段时间就和自己做一次全面复盘，是他独处时的习惯。
　　自然，他也把这一次与新京报记者面对面的采访视作自我反思的机会，有共鸣时他甚至会激动地站起来感谢记者。他说这种交流可以让他过滤自己，那些说出来的真实想法，能鼓动他去付诸行动。
　　时代在变，影视工业在进步，这些变迁冲刷着他、塑造着他。好在，对之后的路，段奕宏已不再迷茫，他身上有些东西还是那么倔强地、毫不妥协地存在着，他依然会保持一年拍一部电影，一两部剧集的节奏；但有些东西变了，经过岁月的发酵，他变得从容、笃定、清醒、自信，他有自己的坚守，一切快速的东西到他这里都变慢、变平静了。
　　他确实处于不愁戏拍、不愁角色的阶段，他愁的、在乎的是下一个碗（代指创作）的质量，以及自己端不端得起来：＂我在乎的是吃完这碗饭还能不能留下来。机会确实比以前多，但老段应该做的是能否留下艺术作品，不怨天尤人，也不要说自己力量微不足道，选择坚持创作，就要去行动。＂
　　即将播出的网剧《双探》是段奕宏首次担任监制工作。
　　做监制是自我重塑
　　胆怯、排斥，这点儿信心都没有吗
　　蛰伏了一段时间，段奕宏终于又有了新作品，由他和大鹏主演的，根据真实案件改编的悬疑剧《双探》即将播出，不过这一次，段奕宏有了全新的身份——监制。在此之前，他对这个岗位毫无概念，彷徨又忐忑，搜索了什么叫监制后，一阵扪心自问，＂我哪儿会当监制？＂他觉得自己是被＂赶鸭子上架＂的：＂公司里的人说，咱们这里就你懂点儿艺术、有点儿经验，你不来谁来？你可不要推卸责任。我一听这个话急了，监制，对我来说是多么大的光环。我是拍了很多电影，但人家当监制是有能量的，我看不到自己的能量。＂段奕宏感叹着，除了被＂监制＂的名号唬住，更担心自己做不好：＂我很担心外界说，‘老段，演员不能满足你，要换身份啊？’或被认为我是利用名气挂个名，拿‘老段’做卖点，这不是把我往火坑里推吗？＂
　　与段奕宏相识多年的制片人肖乾操，是这次说服段奕宏做监制的＂主力军＂，他比任何人都清楚段奕宏早已具备做监制的能力，在片场的段奕宏总是把戏的方方面面琢磨清楚。
　　挣扎了许久之后，段奕宏终于下定决心一试，因为他想把创作者的意义落到实处，尽管知道选择担责就等于选择痛苦，但正是这样他才有机会去尝试演员之外的养分：＂我很公式。我发现监制、导演这种岗位的维度大过一个演员，除了演戏之外的折磨是能给你养分的，就拿作品未来成色来说，保证它好，这点儿信心老段都没有吗？其实，我是有机会让观众看到作品里的艺术追求的。＂段奕宏将这种身份转化看成是自我重塑，除了监制，他还计划做导演，他并不认为这样做是追逐＂演而优则导＂的流行趋势，而是在乎投资人、观众对自己的信任。＂公式、胆怯、忐忑、排斥，都在阻碍我去重塑自己，尤其到了现阶段，不做，未免对自己太没信心了，追求艺术是需要勇气的，我没有找到更好的理由，来说服自己放弃这个机会。＂
　　在去年播出的电视剧《大秦赋》中，段奕宏饰演吕不韦。
　　创作的心力交瘁
　　老段是可以被要求的，给个机会吧
　　＂老段是可以被要求的＂，这是段奕宏在采访中说得最多的一句话。一年之中，大概只有创作是他最乐于做的事情。在处于谁的作品评分高，谁的作品有流量的比较时代，段奕宏更愿意一心去承受做创作的心力交瘁，就像《双探》，即便是网剧，他也要求呈现出电影的质感。＂前两年的《白夜追凶》《无证之罪》确实让我眼前一亮，我们不一定非要去追着大银幕。无论什么格式，作品的高级感与银幕大小是不矛盾的。这次的团队大多来自于《暴雪将至》，演员的表演也要符合电影的质量，我必须要去把控整个作品的气质调性，对人物的起承转合、表达分寸提出适当的要求。＂
　　但段奕宏总是在警惕着什么，即使有了重塑自己的机会，也要保证其中的＂度＂，他希望落到实处，千万别贪心，＂我们也曾在剧作文本上有过大胆的、开拓性的、绞尽脑汁的构想，甚至想追求‘开颅式’的艺术创作，但后来觉得步子太大，应该把追求放低一点儿，朴素一些，更真实、真挚一些。就像年画里抱着一条大鲤鱼的孩子，太大的东西他抱不住。＂
　　有了踏实的做事动机，纯粹地拍戏似乎从来不让段奕宏觉得疲惫，他比任何人都清楚应该用创作者的标准来要求自己，和外界、他人没什么关系：＂别人怎么样，观众怎么想，如果你吃着碗里的瞧着锅里的，嫉妒着别人，算计着要怎么火，那就自己把自己搞得疲惫了。＂一脸严肃的段奕宏搓了搓掌心，＂就像我经常和合作的导演说，你不要让我做一个台词说对、走位走对、钱数对的演员好不好？老段是可以被要求的，可以迸发出创作火花的，就给我这样的机会吧。＂
　　电影《暴雪将至》中，段奕宏饰演为当警察而一路追凶的保卫科干事余国伟。
　　难搞？容易得罪人？
　　不是我难搞，是创作本身就难搞
　　其实，很多人都能从段奕宏早期的人生故事中，看到他咬着牙向执念前进的坚持：二十多年前的新疆，一个出生于工人家庭的孩子，突然有了要做演员的远大梦想，父母的不理解、艺考前的不眠之夜、几次落榜后的不服输、好不容易进了＂殿堂＂后面对其他同学时的自卑以及大学四年的＂冷板凳＂……段奕宏身上那种愚钝的认真，一度让他的人生故事充满了张力与起伏，他并不是凡事都走得一帆风顺，也并不认为自己是个天赋型演员。
　　好在，他确实不是一个轻易放弃的人。在被泼过无数次冷水后，若没有骨子里的这股倔强劲儿，他也绝对走不到今天。
　　就像今天大多观众都认为段奕宏有张＂电影脸＂，他会觉得莫名其妙，比他脸小、更有棱角的帅哥有的是，这些归类都是成功后虚无缥缈的壳。
　　在那个不被看好的年代，他会时常反问自己＂哪来的这么大自信＂，＂我上学时就不被前辈认可，再加上考试失败，被拒绝，无数声音让我放弃，面对这些残忍的批判、拒绝，我为什么还有所谓的力量去抵挡怀疑、质疑？我当然是自卑的，但我确实有对表演的执念和热爱。＂
　　正是因为有了这种执念，在表演这件事上，老段是容易得罪人的：看不惯的就直说，达不到要求的就重来，搞不清楚、不弄明白就别想继续，绝对不去神圣的片场扮演＂著名演员段奕宏＂。同行会觉得他要求高、＂难搞＂，但段奕宏认为，＂不是我难搞，是创作本身就难搞＂。曹保平记得，拍《烈日灼心》时他们会因为一句台词、一个调度，叫板两三个小时，甚至引发强烈争执；制片人肖乾操说，拍《暴雪将至》时，湖南开春时节的冷雨不停，段奕宏在铁道上追逐了十天，整个人头顶都冒烟了。而为了体验角色的生存状态，拍摄前，他会在零下几十摄氏度的环境里冻着、饿着，＂我最痛恨那种刚从房车里下来的状态＂，这种应付会让他觉得对不起整个剧组一起拼命的几百号人。合作过《记忆大师》《秘密访客》的导演陈正道说，段奕宏每次演戏都会把自己反复折磨一番，再小的细节，例如角色到底该不该喝水，弄不清楚就不轻易演，甚至会和导演争得面红耳赤。＂比如和（陈）正道的合作，他拍完《记忆大师》后大概再也不想和我合作了，但当他站在剪辑台上时，还是会想起我。他能放下自己对我个人的喜好，清醒地看待我们两个人，是很不容易的。当然，我也会不断地反省，能不能让自己变得更柔软一点儿？＂
　　电影《烈日灼心》中，段奕宏饰演警探伊谷春。
　　拒绝浮躁、拒绝买热搜
　　追求虚无缥缈的名气，会迷失
　　事实上，这些年的段奕宏，确实更柔软了。
　　他对抗着虚无的纷杂，也在其中找到了自己的不变，用努力和坚持回答了作为演员的更多可能。尽管不算高产，但段奕宏也迎来了不少人生的高光时刻，人们熟悉《恋爱的犀牛》中为爱痴狂的马路，熟悉《士兵突击》里的＂老A＂袁朗，熟悉《我的团长我的团》中的妖孽龙文章，还有《烈日灼心》里的伊谷春、《暴雪将至》里的＂神探＂余国伟、《大秦赋》里的吕不韦……
　　被问到别人都在渴望更多的曝光，是正常心态吗？他说：＂正不正常我不知道，浮躁和膨胀的东西我当然一度渴望过，在学校坐‘冷板凳’的那四年没戏拍，我内心的渴望比毕业后还强烈。但就像康洪雷导演曾经说过的，我经历的浮躁期太短了，这方面我是幸运的。今时今日的乱象太多了，面对选择受到的诱惑和迷惑更大，但能诱惑我的东西，人、物、机会都是有限的，因为我身边有很多的榜样，我钦佩的大师、创作者，他们依然在本本分分、勤勤恳恳地做事。＂外界的喧嚣、名利的闪耀、疯狂的追捧似乎很难影响到段奕宏，＂我不能痴迷于别人眼里的成就，我也不知道这个成就的具象是什么，只有这样，我才能有不断创作的动力。＂
　　很难找到像段奕宏这样的演员，出道几十年，不上综艺，很少走秀，他从不把自己归于演员、明星、公众人物的范畴，在内心的认定与行动的证明上，他更像是一名创作者。网友总是调侃，老段占了发微博发得少的红利，几乎所有上过的热搜都是被＂自来水＂拱上去的，就像《大秦赋》里吕不韦偷笑的表情包，就因生动的演技成功＂出圈＂：＂热搜这事，公司也开会讨论过。我只能说对不起，因为我走到今天不容易，千万不要本末倒置。总是去追求虚无缥缈的名气，那就完了。我的坚持有主动的，有被动的，有不情愿的，有我认清了的，让我花钱买热搜、挖空心思地抢占头条，那是真的迷失自我，白活了。＂